Lucía Laurent - XL - Ritmo en Rojo

Lucía Lauren (LILI) är en kubansk konstnär med en nästan helt autodidakt plastisk utbildning, utbildad inom Social Kommunikation vid Universidad de La Habana.

Hennes relation till bilder började långt innan hon började måla professionellt. Fotografin utgör hennes första kreativa territorium: genom den utvecklade hon en särskild känslighet för komposition, visuell balans, gest och framställningen av den mänskliga figuren. Därefter ägnade hon flera år åt tatueringens värld, en avgörande period för att förstå hur viktigt linjen, silhuetten, förenklingen av formerna och tydlig grafiskhet blivit i hennes nuvarande måleri.

Till sist fann hon inom bildkonsten ett mycket bredare uttrycksutrymme. Målningen tillät henne att samla dessa tidigare erfarenheter och förvandla dem till ett intimt och igenkänningsbart universum, byggt främst med akryl på duk.

Lucía Laurens verk kretsar särskilt kring kvinnan, naturen, blommor och djur, med en återkommande närvaro av katten som tyst följeslagare till hennes protagonister. Det är scener som sällan försöker berätta om extraordinära händelser. Tvärtom verkar konstnären intresserad av små stilla ögonblick av lugn: en kvinna som håller sin katt, en figur omgiven av blommor, ett glas vin, en tänkt trädgård eller helt enkelt ett ögonblick av contemplación.

Hennes måleri utgår från en tydlig visuell syntes. Lucía tar bort stora delar av sekundär information för att behålla endast det som hon anser vara väsentligt. Stillahuvuden, stora färgfält, definierade konturer och plana former skapar bilder som är omedelbart läsbara, men fyllda av känslighet.

I hennes språk finner vi ekon av samtida illustrasjon och naïf-måleri, tillsammans med dekorativa referenser nära art déco och art nouveau. Dessa element uppträder dock omtolkade genom en egen känslighet, varmare, vardaglig och feminin.

Ett av de mest intressanta aspekterna av hennes arbete är användningen av färg. Pudrig rosa, terrakotta, oker, senapsgula och krämiga nyanser samsas med djupa svarta, blågröna, intensiva röda och mycket rena vittoner. I vissa kompositioner är paletten skör och nästan hemtrevlig; i andra uppnår den kromatiska kontrasten en tydlig grafisk intensitet.

Kvinnan upptar centrum i praktiskt taget hela hennes måleriuniversum. Hon framställs inte som en hjältemodig eller främmande karaktär, utan ur en lugn, elegant och introspektiv femininitet. Det är gestalter med lugna blickar, avvägda poser och återhållsamma gester. Det finns glamour, men det är en intim och tyst glamour.

Katter spelar en särskilt intressant roll. Mer än bara dekorativa element fungerar de som symboler för sällskap, oberoende, ömhet och emotionell tillflykt. I verk där kvinna och djur omfamnar varandra smälter båda kropparnas kurvor och kattens former nästan samman, vilket gör kompositionen till en bild av tillgivenhet.

Blommor och växtlighet fyller en liknande funktion. De omger protagonisterna, dyker upp i deras kläder eller integreras i bakgrunden tills gränsen mellan figur och natur ibland suddas ut. På så sätt formar kvinna, natur och djurvärld en och samma känsla.

I verk som figuren som omfamnar katten mot en röd bakgrund förminskar Lucía paletten radikalt för att bygga bilden genom kontrasten mellan svart, vitt och rött. Randmönstren på klänningen slutar vara bara ett tryck och blir det huvudsakliga kompositionsverktyget: de omger båda karaktärerna och koncentrerar hela scenen till omfamningens gest. Resultatet förmedlar skydd, intimitet och tystnad.

I andra verk, som kvinnan som sitter bredvid katten och vinprovet, utvecklar konstnären en mer samtida formgivning. Terrakotta i klänningen står i dialog med mjuka rosa, beige och blågrönt, vilket skapar en sofistikerad bild utan att kännas kall. Huvudpersonen utför ingen konkret handling; hon existerar helt enkelt i sitt utrymme. Just denna frånvaro av dramatik utgör en stor del av verkets charm.

Så utvecklar Lucía Lauren en måleri som verkar enkelt men noggrant uppbyggt. Hennes språk beror inte på överdriven teknisk virtuositet, utan på förmågan att minska en scen tills den hittar sin väsentliga känsla.

Hennes universum är kvinnligt, botaniskt, hushållsamt och känslomässigt. I det förekommer vardagsvackra ögonblick, relationen till djuren, omtanke, contemplación och naturen som tillflykt. Hennes målningar har en särskilt lockande kvalitet: de kan verka dekorativa vid första anblicken, men bakom den skönheten finns en konstant sökande efter harmoni, känslighet och lugn.

I en samtida bildvärld där många bilder söker fånga uppmärksamhet genom överflöd, väljer Lucía Lauren motsatsen: hon förenklar. Och just i den enkelheten ligger en stor del av personligheten i hennes verk.

Konstverk av konstnären Lucía Laurent utfört i tekniken akryl på högkvalitativ duk.
Dimensjon 90 x 120 cm målning.
Originalutgåva.
Leveransen kommer att ske via företaget United Parcel Service (UPS) till Spanien och Europa, och via FedEx till resten av världen.
Verket kommer att rullas upp och skyddas med flera lager emballage, bubbelplast och placeras i ett tåligt rör.
Väl där betalningen för verket är genomförd, krävs tre dagar för emballering och leverans till fraktbolaget.
Pjäsen kommer att nå dig efter totalt tio dagar, beroende på destinationsland.
"Denna sats innehåller visualiseringar gjorda med AI. Kolla de originalbilderna för att kontrollera verket i verkligt tillstånd."


Denna fängslande akrylbild på duk är en stiliserad framställning av en balettdansös i full rörelse, skapad med en tydlig kubistisk estetik och art déco. Kompositionen utmärker sig genom armonin mellan de flytande och organiska linjerna i människokroppen och en bakgrund som strikt är uppdelad i geometriska färgrutor av primära och neutrala färger (blå, gul, röd, vit och svart). Klänningen sprettar i varma nyanser av rött och ockra och skapar en omslutande dynamik som leder blicken genom duken, medan balettdansarens lugna ansikte och graciösa hållning ger balans och sofistikering. Den tydliga avgränsningen av konturerna i svart framhäver varje färgplan, vilket skapar ett verk med stark visuell kraft, tidlös elegans och plastisk rytm."