Pietro Fight - "Sfiorandosi"






Över 10 års erfarenhet av konsthandel och grundade eget galleri.
6 € | ||
|---|---|---|
5 € | ||
4 € | ||
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 142317 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Originalt, handsignerat verk av Pietro Fight med titeln “Sfiorandosi” från 2026, en blandteknik på oramat bomullstavla (94 cm x 88 cm) i konceptuell konststil, sålts direkt av konstnären med underskrivet äkthetscertifikat och skickas rullad i en hård rör.
Beskrivning från säljaren
Konstnär: Pietro Fight
Titel: "Nära beröring"
Mått: Höjd -> 94 cm / Bred -> 88 cm
Teknik: frihandsritning och målning
Material och stöd: svart tusch & akrylfärg på duk i bomullsblandning (inte inramad)
Ursprung: direkt från konstnärens ateljé -> Milano
Dokumentation: Äkthetsintyg underskrivet av konstnären med personligt stämpel
Frakt: verket kommer att skickas rullat i ett styvt rör, med noggrant emballage och spårbar försändelse
Info: pietrofight.art@gmail.com
VERK:
27-09-2026
"Nära beröring" (Projekt "Distans & Autonomi")
Den svarta punkten är jag.
Ovanför mig hänger en massiv, tät, nästan levande form som representerar mitt mönster, tecknet som tillhör mig och som identifierar mig. Den närmar sig tills den nästan nuddar mig utan att krossa eller förinta mig. Det är en enorm närvaro som verkar stanna framför något minimalt, som om den försöker känna igen det, förstå det.
Verket lever i just denna spänning: mellan tyngd och ömtålighet, mellan det som kunde övermanna och det som istället väljer att stanna vid gränsen för kontakten.
Jag förblir liten, men intakt.
PROJEKT:
"Distans & Autonomi" föds ur relationen mellan mig och ett tecken som följt mig sedan 2019, spontant fött på beställnings-blocken medan jag jobbade på baren. Med tiden har denna gest vuxit tills den blivit ett personligt språk, nästan en autonom närvaro.
Projektet speglar just denna relation: hur mycket tillhör det jag skapar mig själv och hur mycket, när det växer, kan bli oberoende av mig? I verken tar denna spänning ofta formen av två element: den svarta punkten, som representerar mig, och massan, som representerar mitt språk och, i bredare bemärkelse, konstvärlden.
Distansen är inte en vägran, utan jakten på ett personligt utrymme. Tomrum blir alltså fundamentalt: det är avstånd, andning och möjlighet. Även de geometriska formerna tjänar till att hålla gesten inom vissa gränser utan att helt kontrollera den.
Verkens serie utforskar därmed varje gång på olika sätt relationen mellan tillhörighet och separation, kontroll och autonomi, närvaro och avstånd.
"Distans & Autonomi" är en undersökning av möjligheten att tillhöra utan att sugas upp, att skapa något som kan växa större än oss utan att utplåna oss, och att hitta sin egen identitet i rummet som uppstår mellan det vi kommer ifrån och vad vi väljer att bli.
BIO:
Jag är Pietro Fight, italiensk visuell konstnär baserad i Milano. Min forskning kretsar kring gestens skrivande: ett abstrakt språk av tecken, cirklar, fullt och tomt som upprepas och förvandlas från ett verk till ett annat. Genom mina målningar försöker jag berätta mitt sätt att se livet och min konstnärliga resa, arbetandes med förhållandet mellan densitet och andning, vikt och utrymme. Varje verk är unikt och föds ur en manuell process av rytm, upprepning och varierande variationer.
NB: -> Detta annonser innehåller scenografier & ramar genererade av artificiell intelligens.
Konstnär: Pietro Fight
Titel: "Nära beröring"
Mått: Höjd -> 94 cm / Bred -> 88 cm
Teknik: frihandsritning och målning
Material och stöd: svart tusch & akrylfärg på duk i bomullsblandning (inte inramad)
Ursprung: direkt från konstnärens ateljé -> Milano
Dokumentation: Äkthetsintyg underskrivet av konstnären med personligt stämpel
Frakt: verket kommer att skickas rullat i ett styvt rör, med noggrant emballage och spårbar försändelse
Info: pietrofight.art@gmail.com
VERK:
27-09-2026
"Nära beröring" (Projekt "Distans & Autonomi")
Den svarta punkten är jag.
Ovanför mig hänger en massiv, tät, nästan levande form som representerar mitt mönster, tecknet som tillhör mig och som identifierar mig. Den närmar sig tills den nästan nuddar mig utan att krossa eller förinta mig. Det är en enorm närvaro som verkar stanna framför något minimalt, som om den försöker känna igen det, förstå det.
Verket lever i just denna spänning: mellan tyngd och ömtålighet, mellan det som kunde övermanna och det som istället väljer att stanna vid gränsen för kontakten.
Jag förblir liten, men intakt.
PROJEKT:
"Distans & Autonomi" föds ur relationen mellan mig och ett tecken som följt mig sedan 2019, spontant fött på beställnings-blocken medan jag jobbade på baren. Med tiden har denna gest vuxit tills den blivit ett personligt språk, nästan en autonom närvaro.
Projektet speglar just denna relation: hur mycket tillhör det jag skapar mig själv och hur mycket, när det växer, kan bli oberoende av mig? I verken tar denna spänning ofta formen av två element: den svarta punkten, som representerar mig, och massan, som representerar mitt språk och, i bredare bemärkelse, konstvärlden.
Distansen är inte en vägran, utan jakten på ett personligt utrymme. Tomrum blir alltså fundamentalt: det är avstånd, andning och möjlighet. Även de geometriska formerna tjänar till att hålla gesten inom vissa gränser utan att helt kontrollera den.
Verkens serie utforskar därmed varje gång på olika sätt relationen mellan tillhörighet och separation, kontroll och autonomi, närvaro och avstånd.
"Distans & Autonomi" är en undersökning av möjligheten att tillhöra utan att sugas upp, att skapa något som kan växa större än oss utan att utplåna oss, och att hitta sin egen identitet i rummet som uppstår mellan det vi kommer ifrån och vad vi väljer att bli.
BIO:
Jag är Pietro Fight, italiensk visuell konstnär baserad i Milano. Min forskning kretsar kring gestens skrivande: ett abstrakt språk av tecken, cirklar, fullt och tomt som upprepas och förvandlas från ett verk till ett annat. Genom mina målningar försöker jag berätta mitt sätt att se livet och min konstnärliga resa, arbetandes med förhållandet mellan densitet och andning, vikt och utrymme. Varje verk är unikt och föds ur en manuell process av rytm, upprepning och varierande variationer.
NB: -> Detta annonser innehåller scenografier & ramar genererade av artificiell intelligens.
