Hiones (XX-XXI) - Dreaming Eye

Samlarobjekt. Målat för hand på PLA. Verket skickas i kartong via DHL Express. Med COA, äkthetscertifikat signerat av konstnären.

Dreaming Eye är en samtida skulptur som utforskar ögat som symbol för perception, medvetande och den inre världen. Till en början uppträder verket som en komplex geometrisk struktur, men när åskådaren följer kompositionen konvergerar dess element till en igenkännlig bild: ett öga som verkar framträda ur själva materien.

Skulpturen är helt och hållet byggd i PLA (polylaktidsyra) och har därefter behandlats och färdigställts för hand med sprayfärg, vilket skapar ett samtal mellan digital tillverkning och gatukonstens språk. Den består av 203 enskilda parallelepipeder, noggrant placerade och förenade för att bilda en enda tredimensionell komposition.

Upprepningen av de 203 elementen skapar en spänning mellan ordning och organiskitet. Varje parallelepiped fungerar isolerat som en geometrisk enhet, men det är först i relationen till de övriga som ögats bild blir synlig. Verket förvandlar därmed en till synes fragmenterad struktur till en sammanhängande representation, som speglar uppfattningens egen funktion: vi ser helheten genom tolkningen av delarna.

Användningen av olika nyanser och ytskikt accentuerar skulpturens djup och gör att den förändras beroende på observationsvinkel och ljusets infall.

Ögat blir därmed inte längre bara en representerad komponent utan en metafor för det vi ser, det vi tror oss se och det som förblir dolt för vår uppfattning.

Dreaming Eye placeras därmed mellan teknologi, materia och perception – en digitalt möjlig konstruktion, manuellt transformerad och visuellt utformad för att ifrågasätta vem som observerar och vem som faktiskt observeras.

Om Hione

Hione är en plastisk konstnär född i Porto som sedan 2013 använder graffiti som sitt huvudsakliga uttryck. Med ett visuellt språk präglat av livfulla färger och tydliga former speglar hans arbete en stark koppling till urban kultur. Under sin karriär har han utvecklat en unik stil som förenar graffiti, samtida konst, illustration och grafisk design. Presenterars sina verk i offentliga och privata sammanhang, med målet att väcka reflektion och inspirera. Idag fortsätter han att utforska nya figurativa tillvägagångssätt och fördjupa sin konsts påverkan på rummet omkring honom.