Franco Cisternino (1969) - Free Butterfliy






Magisterexamen i kultur- och konstinnovation, tio års erfarenhet av italiensk konst.
1 € |
|---|
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 142460 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Franco Cisternino (1969) släpper en begränsad upplaga 2019, giclée på 100 % bomullspapper, 60 x 43 cm, titel Free Butterfliy, samtida naken målning, handsignerad med äkthetscertifikat.
Beskrivning från säljaren
Kombinerad frakt; Om du köper flera verk vid samma auktion betalar du endast en frakt
Franco Cisternino, föds i Foggia (Italien) den 21 juli 1969
0pera signerat för hand på framsidan och baksidan
teknik blandad giclée på 100% bomullspapper med vikt av 360 gram
med äkthetscertifikat
observera; verket som finns tillgängligt kan variera i numrering från nr 1 till 30
Frakt i robust hårdförpackning
- BESÖK även vår online AUKTION-plattform med fria bud på “delauretisart”
Verken i målericykeln “Donna” är en scenografisk och symbolisk representation av kvinnan, sedd både med ögonen hos en konstnär och hos en man.
Med dessa bilder vill man representera kvinnan bortom samhällets stereotyper: hennes essens, hennes mänsklighet, hennes sårbarhet och samtidigt hennes styrka.
Valet av färg, i dess monokromatiskhet, lätt sepia-ton, syftar till att ge känslan av mysteriet, det upplevda och/eller minnet.
Slöjan som omger kvinnan har en mångfacetterad betydelse: den del som lindar kroppen omsluter i rosa färg, nästan att smälta samman med hennes egen hud; medan den återstående delen av den vill representera, genom dess spänning, inflytandet av samhällets stereotyp av en stark, emanciperad, vacker och smal kvinna.
Titel på verket vill hjälpa förståelsen av verket genom att använda adjektiv eller namn kopplade till dess avsikt att humanisera den och fånga dess essens.
Verken i målericykeln “Donna” är en scenografisk och symbolisk representation av kvinnan, sedd både med ögonen hos en konstnär och hos en man.
Med dessa bilder vill man representera kvinnan bortom samhällets stereotyper: hennes essens, hennes mänsklighet, hennes sårbarhet och samtidigt hennes styrka.
Valet av färg, i dess monokromatiskhet, lätt sepia-ton, syftar till att ge känslan av mysteriet, det upplevda och/eller minnet.
Slöjan som omger kvinnan har en mångfacetterad betydelse: den del som lindar kroppen omsluter i rosa färg, nästan att smälta samman med hennes egen hud; medan den återstående delen av den vill representera, genom dess spänning, inflytandet av samhällets stereotyp av en stark, emanciperad, vacker och smal kvinna.
Titel på verket vill hjälpa förståelsen av detsamma genom att använda adjektiv eller namn kopplade till dess avsikt att humanisera den och fånga dess essens.
Säljarens berättelse
Kombinerad frakt; Om du köper flera verk vid samma auktion betalar du endast en frakt
Franco Cisternino, föds i Foggia (Italien) den 21 juli 1969
0pera signerat för hand på framsidan och baksidan
teknik blandad giclée på 100% bomullspapper med vikt av 360 gram
med äkthetscertifikat
observera; verket som finns tillgängligt kan variera i numrering från nr 1 till 30
Frakt i robust hårdförpackning
- BESÖK även vår online AUKTION-plattform med fria bud på “delauretisart”
Verken i målericykeln “Donna” är en scenografisk och symbolisk representation av kvinnan, sedd både med ögonen hos en konstnär och hos en man.
Med dessa bilder vill man representera kvinnan bortom samhällets stereotyper: hennes essens, hennes mänsklighet, hennes sårbarhet och samtidigt hennes styrka.
Valet av färg, i dess monokromatiskhet, lätt sepia-ton, syftar till att ge känslan av mysteriet, det upplevda och/eller minnet.
Slöjan som omger kvinnan har en mångfacetterad betydelse: den del som lindar kroppen omsluter i rosa färg, nästan att smälta samman med hennes egen hud; medan den återstående delen av den vill representera, genom dess spänning, inflytandet av samhällets stereotyp av en stark, emanciperad, vacker och smal kvinna.
Titel på verket vill hjälpa förståelsen av verket genom att använda adjektiv eller namn kopplade till dess avsikt att humanisera den och fånga dess essens.
Verken i målericykeln “Donna” är en scenografisk och symbolisk representation av kvinnan, sedd både med ögonen hos en konstnär och hos en man.
Med dessa bilder vill man representera kvinnan bortom samhällets stereotyper: hennes essens, hennes mänsklighet, hennes sårbarhet och samtidigt hennes styrka.
Valet av färg, i dess monokromatiskhet, lätt sepia-ton, syftar till att ge känslan av mysteriet, det upplevda och/eller minnet.
Slöjan som omger kvinnan har en mångfacetterad betydelse: den del som lindar kroppen omsluter i rosa färg, nästan att smälta samman med hennes egen hud; medan den återstående delen av den vill representera, genom dess spänning, inflytandet av samhällets stereotyp av en stark, emanciperad, vacker och smal kvinna.
Titel på verket vill hjälpa förståelsen av detsamma genom att använda adjektiv eller namn kopplade till dess avsikt att humanisera den och fånga dess essens.
