Yuni R. P. (XX) - Marea y Esmeralda

YUNI R. P:s målningar byggs upp ur en direkt och fysisk relation till materia. Arbetandes främst med olja på duk och utan pensel till förmån för spateln, utvecklar konstnären en målerisk yta där färgen inte begränsas till att beskriva bilden: den får volym, riktning och rörelse.

Spateln gör det möjligt att avsätta, dra ut och överlagra oljan genom breda och beslutsamma gester. Av denna metod uppstår ytor med avsevärd materiell-kromatisk rikedom, där färgerna möts delvis på duken utan att helt förlora sin individualitet. Denna egenskap utgör ett av de mest igenkännliga elementen i hennes språk: intensiva blå nyanser, turkosa, solargula, orange, röda och vita uppträder mot varandra och blandas i en palett med stor ljusstyrka.

Även om hennes produktion omfattar landskap, trädgårdar, figurer och stadsbilder har havet under de senaste åren blivit en av de stora naven i hennes måleri. Segelbåtar, hamnar, kuster, reflektioner och horisonter återkommer ofta, förvandlade av ett blick som prioriterar sensorisk upplevelse framför noggrann beskrivning. Hennes vistelse i Havanna och det dagliga närheten till kustlandskapet finner därmed en naturlig spegling i hennes bildvärld.

Formellt dialogerar hennes verk med vissa principer inom impressionismen och postimpressionismen: fångsten av det föränderliga ljuset, kromatisk fragmentering och viljan att förmedla en intryck snarare än en fotografisk reproduktion av motivet. I några av hennes marinor kan man till och med känna en tillhörighet till Joaquín Sorollas luministiska tradition, särskilt i intresset för vattnets glans och i hur vitt, blått och gult gör havsytan till ett ljusrum. Det handlar inte om imitation, utan om en tillhörighet inom en lång tradition av konstnärer fascinerade av relationen mellan hav, färg och ljus.

Men YUNI R. P. för denna tradition mot ett mer materiellt betonat måleri. Spatelns spår är kvarsynligt och gör varje färgyta till en liten struktur. Sett på nära håll kan bilden närma sig abstraktion; på avstånd organiseras fläckarna och riktningarna åter som segel, reflektioner, vegetation, figurer eller horisonter. Denna spänning mellan abstraktion och representation är ett av de mest lockande dragen i hennes arbete.

Fotografierna kan knappt förmedla denna karaktär helt och hållet. Inför duken bidrar oljans relief och ljusets inverkan till verken en närvaro och en djup som överskrider den två dimensionella bilden. Resultatet är en omedelbart livlig och igenkännbar målning, kännetecknad av en stark färgenergi och en djupt optimistisk syn på landskapet.

Yuniesky Rodríguez Penas offentliga bana innehåller separata och gemensamma utställningar i Kuba och verken finns i internationella privata samlingar. Hans arbete har också spridits internationellt genom plattformar och organisationer som ägnar sig åt samtida konst. Deras verk samlas i flera delar av Europa både privat och institutionellt.

Målningen av konstnären Yuni i olja på högkvalitativ duk.
Storlek 75 x 99 cm målning.
Originalutgåva.
Frakt kommer att ske via UPS till Spanien och Europa, och via FedEx till övriga världen.
Verket kommer att rullas och skyddas med flera lager av emballage, bubbelpoly och placeras i ett robust rör.
När verket är betalt krävs tre dagar för emballering och leverans till fraktbolaget.
Pjäsen kommer till dig inom tio dagar, beroende på destinationsland.
"Detta parti innehåller visualiseringar som gjorts med AI. Jämför de ursprungliga fotografierna för att kontrollera verkets verkliga skick."

Detta marina oljeverk på duk utmärker sig genom ett vibrerande expressionistiskt uttryck och en stor dramatslast i användningen av färg och textur. Verket fångar den hisnande framryckningen av en regatta till havs öppet, där fartygen utmanar en turbulent våg som löses upp genom spatelsstreck och breda, lager-på-lager penseldrag i nyanser av djupt blått, turkosa och vitt. Himlen dominerar kompositionen med en elektrifierande atmosfär av nyanser gula, gyllene och limegröna som filtrerar ett nästan mystiskt ljus över de flagg som vecklar ut sig. Den snedställda diagonalen av masterna tillsammans med vattnets kraft som bryter mot skrovet ger scenen en påtaglig känsla av hastighet, dynamik och kamp mot naturen.