Serena Grassetti - Pigments of Nature #1

Pigment of Nature föds ur mötet mellan jordens rena pigment och tekniker som låter färgen smälta varsamt med ytan. Nyanserna utvecklas flytande och harmoniskt, och skapar mjuka och djupa övergångar som påminner om materians naturliga rytmer.
Färgen uppträder inte som en fläck utan som ett andetag som långsamt expanderar, lett av artistens känslomässiga avsikt. Varje tonvariation är irrecikabel och bevarar essensen av de naturliga pigmenten som den lever av.
Ett grundläggande och känsligt verk där jord, färg och känsla möts och formar en intim och autentisk balans.

Spedition och presentation:
Verket kommer att skickas INTEALIERAT, noggrant emballerat för att garantera högsta säkerhet

* Originalstycke signerat av konstnären, följt av äkthetscertifikat.

Detta verk är gjort på canvas utan träram och skickas utrullat för att säkerställa maximal säkerhet under transporten.

VARNING:

*Tavlan är inte behandlad med gips eller primer, så den är ett rått och naturligt material.
*Den får inte dras ut för mycket när den ramas in för att undvika förändringar i texturen och i ytorna av naturliga pigment.
*Använd inte lätthamradrätet, eftersom det kan påverka verkets stabilitet.
*Det rekommenderas att anlita en erfaren rammakare för optimal montering.

Konstnären utvecklar en visuell forskning som undersöker gränsen mellan det verkliga och det inre, mellan figuren och dess upplösning.
Genom en instinktiv och samtidigt kontrollerad måleri berättar hennes verk om människan i ögonblicket när hon förlorar sig, sprids och förvandlas.
Måtningsmaterialet, ofullständiga tecken och droppfärg blir ett känslomässigt språk: de representerar inte, utan åkallar.
Varje ansikte, varje spår, är ett närvarofragment som står emot glömska.
Hennes stil, igenkännbar genom spänningen mellan figurativt och abstrakt, ligger i den italienska samtida konstens landskap i dialog med identitets-, tystnads- och metamorfostema.
Hennes verk förmedlar en innre och universell kraft som talar direkt till betraktaren.

Serena Grassetti är en samtida italiensk konstnär. Hon bor och arbetar i centrala Italien.
Hennes arbete utmärker sig genom en djup och personlig forskning som förenar naturliga material, rena färger och instinktiva gester.
Serena beskrivs som känslig, innovativ och känslomässigt stark.

Genom användning av naturpigment, jordar, kol och råa textiler skapar hon abstrakta och materiella verk som talar om sår, minne och inre transformation.
Hennes stil svänger mellan måleri och visuellt poesi, med återkommande element som vita droppar, ofullständiga ansikten och lager av texturer som gör varje verk unikt och igenkännbart.

Hon ställer ut i personliga och kollektiva utställningar, i Italien och utomlands.
Varje arbete följs av ett äkthetscertifikat och föds ur en resa av personlig och sann undersökning.


Verket, skapat med blandtekniker och naturpigment, fångar färgkraften hos den som har förmågan att omvandla måleri-pådraget till ren känsla, i en forskning som korsar tiden och den samtida konstens marknad. Bland färgens djup känns samma spänning som gjort Francis Bacons penseldrag ikoniska, Jackson Pollocks gestikulation och Lucian Freuds introspektion berömvärda. Ett stycke som passar in i modern konstkollektionens panorama, perfekt för den som söker ett verk med starkt känslomässigt djup som kan tala till den visuella energin hos gallerier i New York, London, Paris och Hongkong, där namn som Basquiat, Rothko och Gerhard Richter har satt avtryck.

Ett verk avsett för dem som förstår värdet av en konst som går bortom formen och tränger in i människans uttrycks hjärta, som Pablo Picasso, Gustav Klimt och Egon Schiele gjort tidigare. Dynamiken i penseldragens rörelse och djupet i tecknet gör denna målning till en perfekt investering för samlare och entusiastiska anhängare av fin konst, alltid på jakt efter unika bitar som passar in bland Pop Art- och konceptkonstens storheter.

Ett unikt stycke för konstsamlarentusiaster, perfekt för gallerier och investerare som söker lyxkonst och verk som förväntas öka i värde över tid.

I en värld dominerad av popkonstnärer som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy och Kaws står detta verk ut genom användningen av en helt naturlig färgning, vilket gör varje stycke unikt och oföränderligt. Ett exklusivt alternativ för den som söker samtida konst med en distinkt och autentisk signatur.

Verken har presenterats i lokala, nationella och internationella utställningssammanhang och bidragit till att definiera ett sammanhängande och distinkt visuellt språk.

Verken ingår i privata samlingar och internationella gallerier, med försäljning i städer som Dubai, New York, Berlin, London och Paris, huvudstäder för konstmarknaden och konstinvestering. Perfekt för den som önskar ett unikt och originellt verk som kombinerar tradition, innovation och en djup visuell uttryckskraft.

Tekniska egenskaper:
Material: Eco-print väv med kolteckning
Signatur: Signerat av konstnären på framsidan
Unikt stycke: Äkthetscertifikat ingår

En naturlig konstnär vars talang har erkänts internationellt, med växande uppskattning i hela Europa och bortom. Serena Grassetti är en etablerad konstnär som bor i Italien, och hennes verk har presenterats i individuella och kollektiva utställningar internationellt. Hon har praktiserat konst sedan ung ålder och skapar verk med naturen och allt den erbjuder. Hon inspireras av jorden och målet är att skildra människans relation till naturen i sitt arbete genom blad, rötter och kolteckning. Hennes verk, som förenar naturliga element och innovativ konstteknik, fångar kritikers och konstintresserades uppmärksamhet över hela världen.

Med önskemål om att delta i prestigefyllda utställningar och betydelsefulla konstnärssamarbeten, placerar hennes förmåga att koppla sig till naturen och översätta denna relation till unika visuella uttryck henne som en av de mest lovande nykomlingarna inom samtida konst. Hennes vision, som förenar hållbarhet och skönhet, fortsätter att inspirera en allt större publik.

Serena Grassetti: Konsten som förbindelse mellan Natur och Humanitet

Serena Grassetti är en visionär konstnär som elegant förenar ecoprinting-teknik och kolteckning och skapar unika verk som firar människans djupa band till naturen. Uppvuxen i en liten by omgiven av naturens skönhet hämtar Serena sin inspiration i den bräckliga balansen mellan den organiska världen och den mänskliga upplevelsen.

Hennes konstnärliga utbildning omfattar både teckningskonstens tradition och ecoprintingets innovation och föder ett distinkt konstnärligt språk där hållbarhet och teknisk mästerskap vävs samman. Hennes verk, karaktäriserade av intensiva porträtt och naturliga texturer, uppmuntrar betraktaren till reflektion över jordens skönhet och vikten av att bevara den.

Under de senaste åren har Serena stärkt sin stil även tack vare influenser från lokala etablerade artister som Santicri och Sagrasse, som inspirerat henne att inleda en väg som tidigare beundrades på avstånd. Idag uppskattas hennes skapelser internationellt, vilket vittnar om hennes engagemang för fusionen mellan konst och natur.