staty - Baoulé / Attié / Attier ? - Elfenbenskusten
07
dagar
23
timmar
43
minuter
25
sekunder
Startbud
€ 1
Reservationspriset är ej uppnått
Expert
Utvalt av Dimitri André
Har en magisterexamen i afrikastudier och 15 års erfarenhet av afrikansk konst.
Uppskattat pris € 1 600 - € 2 000
Inga bud har lämnats
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 142317 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Beskrivning från säljaren
Elfenbenskusten
Attier / Attié
Trä och pärlor
Höjd: 255mm + bas 35mm
Bredd: 90mm
Djup: 60mm
Vikt: 390gr
Ursprung:
Försäljning Millon den 07/04/2022
Privat samling
Attié (Akyé) — kvinnlig figur av Nkpasopi-typ
Elfenbenskusten — regionen Lagunerna
Undersökningen av de olika vyerna gör det möjligt att fastställa attribution till Attié (Akyé) och identifieringen som en kvinnlig Nkpasopi-figur, en kategori som är väl dokumenterad i skulpturen hos lagunbefolkningarna i sydöstra Elfenbenskusten.
Morphologin är särskilt sammanhängande med detta område: en kvinnokropp med runda volymer, lång ringlad hals, mycket långa armar som går ner längs bröstkorgen, händerna förenade framför nedre buken, utsmyckning med arbetad frisyr, äggformat ansikte och pärlprydnader.
Dokumentationen av Alain-Michel Boyer och Flak-galleriet anger att Nkpasopi, bokstavligen “träflickor”, är spådomsfigurer hos lagunbefolkningarna och att de fungerar som mellanhänder mellan de levande och övernaturliga entiteter. Attié tillhör de mest direkt associerade grupperna till denna skulpturtradition.
Geografisk ursprung
Sydöstra Elfenbenskusten — lagunregion, Attié-land.
Attié, även kallade Akyé, bebodd särskilt området runt Adzopé och Alépé, norr om Abidjan.
Specialiserade källor understryker att lagunbefolkningarna i denna region — Attié, Kyaman, Gwa, Abouré, Ébrié och andra grupper — delar ett uppenbart gemensamt skulpteringsvokabulär, med traditioner och kännetecken som är unika för varje samhälle.
Etnisk grupp / kultur
Attié (Akyé)
Attributionsuppgiften Attié är särskilt övertygande här på grund av kombinationen av flera drag som uppträder tillsammans i referenslitteraturen: lång ringlad hals, smal elegant kvinnlig silhuett, naturalistisk ansiktsbehandling, filiforma armar, händerna förenade nedanför magen, utsmyckad frisyr och pärlprydnader.
Metropolitan Museum classar även en Female Figure i sin samling som ett arbete av en Lagoon or Akye-Akan-artist, från Elfenbenskusten och tillverkad i trä, pigment och metall. Denna klassificering bekräftar betydelsen av Akye/Attié-korpuset inom lagunbefolkningarnas skulptur.
Typ av objekt
Kvinnlig Nkpasopi-figur — spådomsfigur
Nkpasopi är kvinnliga skulpterade figurer avsedda att skapa en relation mellan den ritualistiska specialisten och den övernaturliga världen.
Alain-Michel Boyer beskriver dem som “träkvinnor” och understryker deras funktion som mellanhänder mellan de levande och övernaturliga entiteter.
Denna skulptur överensstämmer mycket väl med denna kategori genom sin uttalade femininitet, dess prydnader och kroppsliga konstruktion.
Artistisk och stilistisk beskrivning
Figuren står upprätt, vänd framifrån, i en lugn och helt balanserad hållning.
Huvudet, relativt stort i förhållande till kroppen, är ovala. Pannan är hög, ögonbrynen tydligt ritade, ögonen breda och mjukt formade, näsan lång och rak och läpparna diskret utstående.
Ansiktet har ett lugnt och inåtvänd uttryck, karakteristiskt för en skulptur som söker mer den permanenta närvaron av karaktären än en momentant uttryck.
Frisyren är särskilt elaborerad. Den bildar en kompakt konstruktion på toppen och bakhuvudet, med flera skulpterade och målade sektioner. Frisyr är inte en sekundär detalj: den deltar i karaktärens identitet och i den estetiska canonen som eftersöks i lagunskulpturen.
Det mycket långa halsen, omgiven av flera skulpterade ringar, är ett av de mest omedelbart kännetecknande elementen i skulpturen. Specialiserade källor anger precis annelerade halsar som kännetecken för attité kvinnliga figurer.
Bröstet är mycket långt och noggrant formgivet. Bröst, mage och höfter återges enligt en ideal konception av den kvinnliga kroppen.
Armarna, exceptionellt långa och tunna, går ned parallellt med bröstkorgen. Händerna förenas framför magen, kring intima området.
Den nedre delen byggs upp av starka, lätt böjda ben. Fötterna står på en cirkulär bas som integrerats i skulpturen.
Prydnaden med små vita pärlor runt höfterna förstärker representationens dimension av en pryd kvinna. Seattle Art Museum klargör att figurer av denna typ kunde återanvända kläder, pärlor och amuletter från kvinnan som ägde dem, samtidigt som de manifesterade en särskild ande.
Material och teknik
Snidad trä, pigment och pärlor.
Skulpturen har huggits i trä enligt en mycket vertikal konstruktion. Kroppens volymer uppnås genom långa kontinuerliga ytor som är noggrant polerade, medan ansikts-, frisyr-, fingr- och halsringen detaljerna är direkt skulpterade.
Skulpturen behåller en differentierad polykromi: kroppens honungsgula bruna färg, svart i frisyren, ljusa områden i ansikte och lemmar, samt en röd ton i halsen och i handleden.
Denna kombination av trä och polykromi är helt i linje med kvinnliga figurer från lagunbefolkningarna dokumenterade i amerikanska samlingar. Smithsonian behåller bland annat en kvinnlig Attié-figur i trä och glaspärlor från lagunregionen.
Symbolik
Skulpturen framhäver starkt attributen kopplade till kvinnlighet, skönhet och reproduktiv förmåga.
I Nkpasopi-sammanhang är denna idealisering inte bara estetisk. Figuren ska manifestrera en närvaro av övernaturlig karaktär i en form som anses tillräckligt vacker och passande för att etablera en relation med anden.
Seattle Art Museum förklarar att dessa “träpersoner” kunde representera en skogsgud eller en övernaturlig make eller ett av devins följe och att de utgör en kontaktpunkt i relationen till den osynliga världen.
Närvaron av pärlor och smycken bidrar således både till den sociala framställningen av den representerade kvinnan och till möjligheten att gestalta den andliga personlighet som är associerad med henne.
Funktion / rituell användning
Den främsta funktionen är att fungera som spådomsfigur.
Nkpasopi ingrep i relationen mellan den clairvoyant eller helare och övernaturliga krafter. Specialiserade källor anger att de användes för att överföra meddelanden från den övernaturliga världen till den levande världen.
Smithsonian anger också att kvinnliga figurer från lagunbefolkningarna kunde vara associerade med särskilda andar hos en person och fungera som stöd för praktiker som syftar till att skydda eller hjälpa deras ägare.
Kulturell kontext
Sculpture of lagunbefolkningarna i Elfenbenskusten är särskilt intressant genom sin stilistiska närhet till baouléskulptur, samtidigt som den behåller egna kännetecken.
Attié-skälvare föredrar ofta slanka silhuetter, förlängda lemmar, en flytande modellering och raffinerade kroppsliga detaljer.
Specialiserad dokumentation understryker särskilt vikten av en kropp byggd i cylindriska och bubbliga sektioner, med halsutvidningar och utbuktningar som ger skulpturen en mycket särskild rytm. Detta plastiska språk anses vara särskilt kännetecknande för Attié-sektorn.
Det finns dock ett stort gemensamt fond av former mellan olika lagunbefolkningar; därför använder museerna ibland beteckningen Lagoon / Akye-Akan folk istället för en snävare etnisk tillhörighet.
Jämförelser med museouppgifter och dokumenterade samlingar
Musée du quai Branly – Jacques Chirac, Paris
Museet har en Attié-kvinnlig staty, förvärvad i offentlig försäljning på förköp och integrerad i dess nationella samlingar. Den är dokumenterad som en Attié-verk från Elfenbenskusten, i det lagunära kvinnoskulpturkiva.
Denna referens är särskilt viktig eftersom Quai Branly har ett litet men specifikt dokumenterat utbud av Attié. Dess förvärv av en stor Attié-kvinnlig staty visar hur stor vikt som tillägnas detta korpus i Frankrikes nationella samlingar.
Metropolitan Museum of Art, New York
Met behåller en Female Figure, klassificerad som Lagoon or Akye-Akan, Elfenbenskusten, i trä, pigment och metall, inv. 1978.412.482.
Denna referens är intressant för att placera den föreliggande skulpturen i det breda korpus av kvinnliga figurer från lagunbefolkningarna och för att bekräfta den nära närheten mellan Attié/Akyé-produktioner och andra grupper i regionen.
National Museum of African Art – Smithsonian Institution, Washington
Smithsonian behåller en Female Figure, attribuerad till en Attié/Kyaman-konstnär, från lagunregionen, i trä och glaspärlor, inv. 69-31-46.
Även om dess hållning är annorlunda utgör verket ett direkt institutionshänvisningsobjekt som bekräftar närvaron av en erkänd Attié-konsttradition i de stora amerikanska samlingarna.
Seattle Art Museum
Seattle Art Museum behåller en Female Figure explicit attribuerad till Attie, Elfenbenskusten, inv. 2005.146, i trä och kritt.
Notisen från museet är särskilt användbar för föreliggande exemplar: den beskriver en kvinnlig figur avsedd att materialisera en ande, med elaborerad frisyr, kroppsscarifiering och nack- samt övrigt mellanhand mellan den övernaturliga världen.
Emory University
Emory University samlar en Female Figure från Elfenbenskusten, attribuerad till lagunbefolkningarna. Dess notis specificerar att skulpturerna av detta korpus, även kallade ”people of wood”, kunde representera spåkvinnor eller andar och att de producerades särskilt av Kyaman, Gwa, Akye, Abouré, Eotile och Abe.
Denna notis är särskilt användbar för att förstå varför attributionen Attié bör baseras på en kombination av stilistiska drag och inte på en enskild enskild motiv.
Bibliografi / källor
• Alain-Michel Boyer, Arts d'Afrique et d'Océanie. Fleurons du Musée Barbier-Mueller, Genève.
• Eberhard Fischer & Lorenz Homberger, Les Maîtres de la sculpture de Côte d'Ivoire, Musée du quai Branly / Skira.
• Alain-Michel Boyer, La région lagunaire, dokumentation över konsterna hos östra södra ivoiriska befolkningar.
• Musée du quai Branly – Jacques Chirac, skulptural kvinnlig Attié, Elfenbenskusten.
• Metropolitan Museum of Art, Female Figure, Lagoon or Akye-Akan peoples, inv. 1978.412.482.
• National Museum of African Art, Smithsonian Institution, Female Figure, Attié/Kyaman, inv. 69-31-46.
• Seattle Art Museum, Female Figure, Attie, inv. 2005.146.
• Emory University, Female Figure, Côte d’Ivoire, inv. 1994.004.604.
Snabbfrakt och skyddad leverans. Paket skickas med följesedelsnummer. Leverans mellan 1 till 3 dagar i Frankrike med Chronopost, 2 till 5 dagar inom hela Europeiska Unionen med Chronopost International. Leverans via Colissimo International till resterande Europa och världen
We speak english.
Mask afrikansk konst Afrikanische Maskenkunst arte de máscaras africanas arte delle maschere africane
staty afrikansk konst Arte de estatuas africanas arte delle statue africane Afrikanische Maskenkunst
Máscara de estatua de galería de arte africano
Säljarens berättelse
Brinnande intresserad av Världskonsten och särskilt Afrikansk konst, köper hos samlare, före detta tjänstemän, militärer, hälsopersonal, arbetare inom offentlig sektor som har arbetat i Afrika och även i Elfenbenskusten hos antikhandlare och rabattörer som färdas över hela Västra Afrika för att hitta föremål av hög kvalitet.
Det är med stolthet vi presenterar verk som, utöver sin förmåga att försköna utrymmen, bjuder in våra samlare att känna in rikedom och djup i människans uttryck genom den mest äkta konsten.
ess inom galleriet Arts Ethniques har vi privilegiet att erbjuda våra besökare ett exklusivt urval av konstmålningar/konstverk, alla unika och originala. Varje verk som visas är resultatet av en krävande konstnärlig strävan, dragen av en unik vision och ett förvalt hantverk, alla dessa element garanterar dess autenticitet och värde.
De verk vi erbjuder är inga industriella reproduktioner. De är individuella skapelser, formade med känslighet och precision, var och en bär på en historia, en identitet och en närvaro som är dess egna. Originaliteten är själva grundstenen i vårt engagemang för strävan efter excellens. Så varje mask och varje staty i vår samling genomgår ett noggrant urval för att bevara dess sällsynthet och särprägel.
Att förvärva ett verk från galleriet Arts Ethniques är att äga ett verkligt unikt stycke: en skapelse som förkroppsligar både talang, kulturellt minne och den uttrycksfulla kraften i afrikansk konst. Det är också att göra en hållbar investering i ett verk vars värde, både konstnärligt och emotionellt, över tid övergår.
Vi garanterar att varje verk som lämnar vårt galleri är en äkta pjäs, utan replika, vittnande om de afrikanska konstnärernas kreativitet, arv och passion som har format dem.
Vi bjuder er att delta i vårt galleris auktioner i full tillit. Varje verk som presenteras är en original, unik och oumbärlig skapelse, noggrant utvald med största krav för att garantera dess autenticitet och konstnärliga värde.
Vare sig du vill berika en personlig samling eller tillföra ett enastående verk i din miljö, ger Galerie Arts Ethniques dig en trygg, transparent och professionell ram för att förvärva anmärkningsvärda verk.
Köpauktioner är ett särskilt tillfälle att upptäcka sällsynta verk som kan bli hjärtat i en samling. Att förvärva ett verk vid våra försäljningar är inte bara att köpa en sak: det är att investera i en skapelse vars estetiska värde och kulturella betydelse ökar över tid.
Verken som presenteras av Galerie Arts Ethniques vittnar inte bara om konstnärernas talang och vision, utan har också förmågan att förvandla rum och berika betraktarens blick.
Att delta i våra auktioner är att delta i en unik upplevelse där konstens passion möter samlingens krav. Att bjuda på ett verk från Galerie Arts Ethniques går utöver en enkel transaktion: det är en handling av engagemang och uppskattning av konsten i dess mest äkta form.
Vi bjuder er att bjuda med passion och att ansluta er till detta äventyr ägnat åt upptäckt, överföring och firande av konsten.
Kanske väntar ditt nästa hjärteverk redan på dig.
Översatt av Google ÖversättElfenbenskusten
Attier / Attié
Trä och pärlor
Höjd: 255mm + bas 35mm
Bredd: 90mm
Djup: 60mm
Vikt: 390gr
Ursprung:
Försäljning Millon den 07/04/2022
Privat samling
Attié (Akyé) — kvinnlig figur av Nkpasopi-typ
Elfenbenskusten — regionen Lagunerna
Undersökningen av de olika vyerna gör det möjligt att fastställa attribution till Attié (Akyé) och identifieringen som en kvinnlig Nkpasopi-figur, en kategori som är väl dokumenterad i skulpturen hos lagunbefolkningarna i sydöstra Elfenbenskusten.
Morphologin är särskilt sammanhängande med detta område: en kvinnokropp med runda volymer, lång ringlad hals, mycket långa armar som går ner längs bröstkorgen, händerna förenade framför nedre buken, utsmyckning med arbetad frisyr, äggformat ansikte och pärlprydnader.
Dokumentationen av Alain-Michel Boyer och Flak-galleriet anger att Nkpasopi, bokstavligen “träflickor”, är spådomsfigurer hos lagunbefolkningarna och att de fungerar som mellanhänder mellan de levande och övernaturliga entiteter. Attié tillhör de mest direkt associerade grupperna till denna skulpturtradition.
Geografisk ursprung
Sydöstra Elfenbenskusten — lagunregion, Attié-land.
Attié, även kallade Akyé, bebodd särskilt området runt Adzopé och Alépé, norr om Abidjan.
Specialiserade källor understryker att lagunbefolkningarna i denna region — Attié, Kyaman, Gwa, Abouré, Ébrié och andra grupper — delar ett uppenbart gemensamt skulpteringsvokabulär, med traditioner och kännetecken som är unika för varje samhälle.
Etnisk grupp / kultur
Attié (Akyé)
Attributionsuppgiften Attié är särskilt övertygande här på grund av kombinationen av flera drag som uppträder tillsammans i referenslitteraturen: lång ringlad hals, smal elegant kvinnlig silhuett, naturalistisk ansiktsbehandling, filiforma armar, händerna förenade nedanför magen, utsmyckad frisyr och pärlprydnader.
Metropolitan Museum classar även en Female Figure i sin samling som ett arbete av en Lagoon or Akye-Akan-artist, från Elfenbenskusten och tillverkad i trä, pigment och metall. Denna klassificering bekräftar betydelsen av Akye/Attié-korpuset inom lagunbefolkningarnas skulptur.
Typ av objekt
Kvinnlig Nkpasopi-figur — spådomsfigur
Nkpasopi är kvinnliga skulpterade figurer avsedda att skapa en relation mellan den ritualistiska specialisten och den övernaturliga världen.
Alain-Michel Boyer beskriver dem som “träkvinnor” och understryker deras funktion som mellanhänder mellan de levande och övernaturliga entiteter.
Denna skulptur överensstämmer mycket väl med denna kategori genom sin uttalade femininitet, dess prydnader och kroppsliga konstruktion.
Artistisk och stilistisk beskrivning
Figuren står upprätt, vänd framifrån, i en lugn och helt balanserad hållning.
Huvudet, relativt stort i förhållande till kroppen, är ovala. Pannan är hög, ögonbrynen tydligt ritade, ögonen breda och mjukt formade, näsan lång och rak och läpparna diskret utstående.
Ansiktet har ett lugnt och inåtvänd uttryck, karakteristiskt för en skulptur som söker mer den permanenta närvaron av karaktären än en momentant uttryck.
Frisyren är särskilt elaborerad. Den bildar en kompakt konstruktion på toppen och bakhuvudet, med flera skulpterade och målade sektioner. Frisyr är inte en sekundär detalj: den deltar i karaktärens identitet och i den estetiska canonen som eftersöks i lagunskulpturen.
Det mycket långa halsen, omgiven av flera skulpterade ringar, är ett av de mest omedelbart kännetecknande elementen i skulpturen. Specialiserade källor anger precis annelerade halsar som kännetecken för attité kvinnliga figurer.
Bröstet är mycket långt och noggrant formgivet. Bröst, mage och höfter återges enligt en ideal konception av den kvinnliga kroppen.
Armarna, exceptionellt långa och tunna, går ned parallellt med bröstkorgen. Händerna förenas framför magen, kring intima området.
Den nedre delen byggs upp av starka, lätt böjda ben. Fötterna står på en cirkulär bas som integrerats i skulpturen.
Prydnaden med små vita pärlor runt höfterna förstärker representationens dimension av en pryd kvinna. Seattle Art Museum klargör att figurer av denna typ kunde återanvända kläder, pärlor och amuletter från kvinnan som ägde dem, samtidigt som de manifesterade en särskild ande.
Material och teknik
Snidad trä, pigment och pärlor.
Skulpturen har huggits i trä enligt en mycket vertikal konstruktion. Kroppens volymer uppnås genom långa kontinuerliga ytor som är noggrant polerade, medan ansikts-, frisyr-, fingr- och halsringen detaljerna är direkt skulpterade.
Skulpturen behåller en differentierad polykromi: kroppens honungsgula bruna färg, svart i frisyren, ljusa områden i ansikte och lemmar, samt en röd ton i halsen och i handleden.
Denna kombination av trä och polykromi är helt i linje med kvinnliga figurer från lagunbefolkningarna dokumenterade i amerikanska samlingar. Smithsonian behåller bland annat en kvinnlig Attié-figur i trä och glaspärlor från lagunregionen.
Symbolik
Skulpturen framhäver starkt attributen kopplade till kvinnlighet, skönhet och reproduktiv förmåga.
I Nkpasopi-sammanhang är denna idealisering inte bara estetisk. Figuren ska manifestrera en närvaro av övernaturlig karaktär i en form som anses tillräckligt vacker och passande för att etablera en relation med anden.
Seattle Art Museum förklarar att dessa “träpersoner” kunde representera en skogsgud eller en övernaturlig make eller ett av devins följe och att de utgör en kontaktpunkt i relationen till den osynliga världen.
Närvaron av pärlor och smycken bidrar således både till den sociala framställningen av den representerade kvinnan och till möjligheten att gestalta den andliga personlighet som är associerad med henne.
Funktion / rituell användning
Den främsta funktionen är att fungera som spådomsfigur.
Nkpasopi ingrep i relationen mellan den clairvoyant eller helare och övernaturliga krafter. Specialiserade källor anger att de användes för att överföra meddelanden från den övernaturliga världen till den levande världen.
Smithsonian anger också att kvinnliga figurer från lagunbefolkningarna kunde vara associerade med särskilda andar hos en person och fungera som stöd för praktiker som syftar till att skydda eller hjälpa deras ägare.
Kulturell kontext
Sculpture of lagunbefolkningarna i Elfenbenskusten är särskilt intressant genom sin stilistiska närhet till baouléskulptur, samtidigt som den behåller egna kännetecken.
Attié-skälvare föredrar ofta slanka silhuetter, förlängda lemmar, en flytande modellering och raffinerade kroppsliga detaljer.
Specialiserad dokumentation understryker särskilt vikten av en kropp byggd i cylindriska och bubbliga sektioner, med halsutvidningar och utbuktningar som ger skulpturen en mycket särskild rytm. Detta plastiska språk anses vara särskilt kännetecknande för Attié-sektorn.
Det finns dock ett stort gemensamt fond av former mellan olika lagunbefolkningar; därför använder museerna ibland beteckningen Lagoon / Akye-Akan folk istället för en snävare etnisk tillhörighet.
Jämförelser med museouppgifter och dokumenterade samlingar
Musée du quai Branly – Jacques Chirac, Paris
Museet har en Attié-kvinnlig staty, förvärvad i offentlig försäljning på förköp och integrerad i dess nationella samlingar. Den är dokumenterad som en Attié-verk från Elfenbenskusten, i det lagunära kvinnoskulpturkiva.
Denna referens är särskilt viktig eftersom Quai Branly har ett litet men specifikt dokumenterat utbud av Attié. Dess förvärv av en stor Attié-kvinnlig staty visar hur stor vikt som tillägnas detta korpus i Frankrikes nationella samlingar.
Metropolitan Museum of Art, New York
Met behåller en Female Figure, klassificerad som Lagoon or Akye-Akan, Elfenbenskusten, i trä, pigment och metall, inv. 1978.412.482.
Denna referens är intressant för att placera den föreliggande skulpturen i det breda korpus av kvinnliga figurer från lagunbefolkningarna och för att bekräfta den nära närheten mellan Attié/Akyé-produktioner och andra grupper i regionen.
National Museum of African Art – Smithsonian Institution, Washington
Smithsonian behåller en Female Figure, attribuerad till en Attié/Kyaman-konstnär, från lagunregionen, i trä och glaspärlor, inv. 69-31-46.
Även om dess hållning är annorlunda utgör verket ett direkt institutionshänvisningsobjekt som bekräftar närvaron av en erkänd Attié-konsttradition i de stora amerikanska samlingarna.
Seattle Art Museum
Seattle Art Museum behåller en Female Figure explicit attribuerad till Attie, Elfenbenskusten, inv. 2005.146, i trä och kritt.
Notisen från museet är särskilt användbar för föreliggande exemplar: den beskriver en kvinnlig figur avsedd att materialisera en ande, med elaborerad frisyr, kroppsscarifiering och nack- samt övrigt mellanhand mellan den övernaturliga världen.
Emory University
Emory University samlar en Female Figure från Elfenbenskusten, attribuerad till lagunbefolkningarna. Dess notis specificerar att skulpturerna av detta korpus, även kallade ”people of wood”, kunde representera spåkvinnor eller andar och att de producerades särskilt av Kyaman, Gwa, Akye, Abouré, Eotile och Abe.
Denna notis är särskilt användbar för att förstå varför attributionen Attié bör baseras på en kombination av stilistiska drag och inte på en enskild enskild motiv.
Bibliografi / källor
• Alain-Michel Boyer, Arts d'Afrique et d'Océanie. Fleurons du Musée Barbier-Mueller, Genève.
• Eberhard Fischer & Lorenz Homberger, Les Maîtres de la sculpture de Côte d'Ivoire, Musée du quai Branly / Skira.
• Alain-Michel Boyer, La région lagunaire, dokumentation över konsterna hos östra södra ivoiriska befolkningar.
• Musée du quai Branly – Jacques Chirac, skulptural kvinnlig Attié, Elfenbenskusten.
• Metropolitan Museum of Art, Female Figure, Lagoon or Akye-Akan peoples, inv. 1978.412.482.
• National Museum of African Art, Smithsonian Institution, Female Figure, Attié/Kyaman, inv. 69-31-46.
• Seattle Art Museum, Female Figure, Attie, inv. 2005.146.
• Emory University, Female Figure, Côte d’Ivoire, inv. 1994.004.604.
Snabbfrakt och skyddad leverans. Paket skickas med följesedelsnummer. Leverans mellan 1 till 3 dagar i Frankrike med Chronopost, 2 till 5 dagar inom hela Europeiska Unionen med Chronopost International. Leverans via Colissimo International till resterande Europa och världen
We speak english.
Mask afrikansk konst Afrikanische Maskenkunst arte de máscaras africanas arte delle maschere africane
staty afrikansk konst Arte de estatuas africanas arte delle statue africane Afrikanische Maskenkunst
Máscara de estatua de galería de arte africano
Säljarens berättelse
Brinnande intresserad av Världskonsten och särskilt Afrikansk konst, köper hos samlare, före detta tjänstemän, militärer, hälsopersonal, arbetare inom offentlig sektor som har arbetat i Afrika och även i Elfenbenskusten hos antikhandlare och rabattörer som färdas över hela Västra Afrika för att hitta föremål av hög kvalitet.
Det är med stolthet vi presenterar verk som, utöver sin förmåga att försköna utrymmen, bjuder in våra samlare att känna in rikedom och djup i människans uttryck genom den mest äkta konsten.
ess inom galleriet Arts Ethniques har vi privilegiet att erbjuda våra besökare ett exklusivt urval av konstmålningar/konstverk, alla unika och originala. Varje verk som visas är resultatet av en krävande konstnärlig strävan, dragen av en unik vision och ett förvalt hantverk, alla dessa element garanterar dess autenticitet och värde.
De verk vi erbjuder är inga industriella reproduktioner. De är individuella skapelser, formade med känslighet och precision, var och en bär på en historia, en identitet och en närvaro som är dess egna. Originaliteten är själva grundstenen i vårt engagemang för strävan efter excellens. Så varje mask och varje staty i vår samling genomgår ett noggrant urval för att bevara dess sällsynthet och särprägel.
Att förvärva ett verk från galleriet Arts Ethniques är att äga ett verkligt unikt stycke: en skapelse som förkroppsligar både talang, kulturellt minne och den uttrycksfulla kraften i afrikansk konst. Det är också att göra en hållbar investering i ett verk vars värde, både konstnärligt och emotionellt, över tid övergår.
Vi garanterar att varje verk som lämnar vårt galleri är en äkta pjäs, utan replika, vittnande om de afrikanska konstnärernas kreativitet, arv och passion som har format dem.
Vi bjuder er att delta i vårt galleris auktioner i full tillit. Varje verk som presenteras är en original, unik och oumbärlig skapelse, noggrant utvald med största krav för att garantera dess autenticitet och konstnärliga värde.
Vare sig du vill berika en personlig samling eller tillföra ett enastående verk i din miljö, ger Galerie Arts Ethniques dig en trygg, transparent och professionell ram för att förvärva anmärkningsvärda verk.
Köpauktioner är ett särskilt tillfälle att upptäcka sällsynta verk som kan bli hjärtat i en samling. Att förvärva ett verk vid våra försäljningar är inte bara att köpa en sak: det är att investera i en skapelse vars estetiska värde och kulturella betydelse ökar över tid.
Verken som presenteras av Galerie Arts Ethniques vittnar inte bara om konstnärernas talang och vision, utan har också förmågan att förvandla rum och berika betraktarens blick.
Att delta i våra auktioner är att delta i en unik upplevelse där konstens passion möter samlingens krav. Att bjuda på ett verk från Galerie Arts Ethniques går utöver en enkel transaktion: det är en handling av engagemang och uppskattning av konsten i dess mest äkta form.
Vi bjuder er att bjuda med passion och att ansluta er till detta äventyr ägnat åt upptäckt, överföring och firande av konsten.
Kanske väntar ditt nästa hjärteverk redan på dig.
Översatt av Google ÖversättUppgifter
Inhemskt objektnamn
Statue
Etnisk grupp / kultur
Baoulé / Attié / Attier ?
Ursprungsland
Elfenbenskusten
Material
Trä
Sold with stand
Ja
Skick
Utmärkt skick
Autenticitet
Original/officiell
Såldes av
