Elizabeth - Isla Suspendida





Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 142216 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Isla Suspendida är ett originalt surrealistiskt oljemålning på canvas av Elizabeth från Spanien, 80 × 60 cm, perioden efter 2020, mångfärgad palett, handsignerad, originalutgåva, i utmärkt skick, såld direkt av konstnären.
Beskrivning från säljaren
Konstverk av konstnären Elizabeth utfört i olja på professionellt högkvalitativt canvas. Dimensioner 60 x 80 cm målning. Originalutgåva.
Frakt kommer att ske via United Parcel Service (UPS) till Spanien och Europa, och via FedEx till övriga världen.
Verket kommer att rullas och skyddas med flera lager emballage, bubbelplast och placeras i ett tåligt rör.
När verket är betalt krävs tre dagar för emballeringsprocessen och leverans till fraktbolaget.
Verket beräknas nå dig inom tio dagar, beroende på destinationsland.
Målaren kubanska Elizabeth (professionell utbildning), bosatt och verksam i Havanna, utvecklar en serie drömlika landskap där domestisk arkitektur vilar på svävande klippor och omöjliga balanspunkter. Hennes kompositioner—mellan hav och himmel—föreslår en poetisk reflektion över skydd, minne och livsdugligheten hos det bebodda. Med en atmosfärisk hantering av himlen och en livlig palett av blått, rosa och grönt skapar konstnären scener med stark visuell och känslomässig ljusstyrka: öppna fönster, rykande eldstäder, spiror som stiger, träd som blommar på orimligt höga höjder. Verket kombinerar precision i detaljerna med uttrycksfullhet i materialet och uppnår bilder med stark visuell och narrativ påverkan, kapabla att existera i övergången mellan eftertanke och förundran.
Dessa verk av Elizabeth bygger upp ett universum där huset—denna intimägna symbol för skydd—blir en mer poetisk idé än en arkitektur: det dyker upp suspend, förankras i omöjliga klippor, balanseras på stenrutor, isolerat på minimala skärselser som om den verkliga världen hade krympt till det väsentliga. Det finns en tyst berättelse i varje scen: trappan som leder mot det osäkra, rök som stiger ur en eldstad som tecken på liv, de upplysta fönstren som gör det avlägsna varmt, och träden som, även på höga höjder, öppnar sig som ett löfte om kontinuitet.
Tematiken är i botten en metafor om tillhörighet och balans: att "bo" är inte bara att vara på en plats utan att bära den. Elizabeth förvandlar landskapet till ett känslomässigt tillstånd. Stenen— tung, uråldrig— framträder med volym och nyanser, i färger som växlar från violett till ockra och från djupt blått till mossgröna, som om varje sten höll minne och tid. Ovenpå livet: röda tak, upplyst trä, frodig lövkraft. Denna spänning mellan det solida och det ömtåliga, mellan det stabila och det upphängda, är där verket andas starkast.
I färgdragen finns ett klart beslut: vidsträckta, atmosfäriska himlar, fyllda med moln som fungerar som scen och som musik. Färgen stannar inte vid att "beskriva"; den tolkar. Blått återvänder till havet och distans; de rosa och orange i skymningen tillför en ljus melankoli; gröna inslag, ibland intensiva, introducerar hopp och friskhet. Penselfånget växlar mellan mjuka zoner (himmel och sfärgningar) och mer framträdande ögonblick i lövverk och klippor, där en smak för kontrast och textur märks. Resultatet är en bild med stor läsbarhet—nästan sagolik—men med en djup symbolik som undviker det dekorativa.
Samtidigt utmärker sig den kompositionella känslan: Elizabeth vet hur man leder blicken med tydliga vägar (trappor, räcken, diagonaler på klippkanten, kurvor av stammar) och skapa intressepunkter utan att övermätta. Fåglarna, vågorna, förstaplanens stenar eller detaljerna på dörrar och balkonger är inte rekvisita: de är tecken som aktiverar scenen, små “bevis” på verkligheten i en värld som tillåter det omöjliga. Denna blandning av fantasi och känslomässighet placerar dessa verk i ett område nära magisk realism i måleri: en plats där det extraordinära inte förvånar, utan helt enkelt händer.
Detta fascinerande oljemålade verk på canvas, ramas in i en stark surrealistisk stil, föreställer en rustik trästuga som vilar bland den täta kronan av ett intensivt bladverk, högt över ett balanserat pir av stora klippor som flyter på ett hav av moln. Kompositionen utmärks av användningen av en lång hängande trätrappa som kopplar huvudstrukturen till roccatta öar i förgrunden, och bjuder betraktaren att följa scenen diagonalt från ett dynamiskt sätt. Den livfulla färgpaletten kontrasterar den varma röda roten och det upplysta träet med de kalla tonerna av himmeln blå och sockervaddliknande moln, och förmedlar en suggestiv atmosfär av frid, poetiskt isolation och fantasifull fantasi.
Konstverk av konstnären Elizabeth utfört i olja på professionellt högkvalitativt canvas. Dimensioner 60 x 80 cm målning. Originalutgåva.
Frakt kommer att ske via United Parcel Service (UPS) till Spanien och Europa, och via FedEx till övriga världen.
Verket kommer att rullas och skyddas med flera lager emballage, bubbelplast och placeras i ett tåligt rör.
När verket är betalt krävs tre dagar för emballeringsprocessen och leverans till fraktbolaget.
Verket beräknas nå dig inom tio dagar, beroende på destinationsland.
Målaren kubanska Elizabeth (professionell utbildning), bosatt och verksam i Havanna, utvecklar en serie drömlika landskap där domestisk arkitektur vilar på svävande klippor och omöjliga balanspunkter. Hennes kompositioner—mellan hav och himmel—föreslår en poetisk reflektion över skydd, minne och livsdugligheten hos det bebodda. Med en atmosfärisk hantering av himlen och en livlig palett av blått, rosa och grönt skapar konstnären scener med stark visuell och känslomässig ljusstyrka: öppna fönster, rykande eldstäder, spiror som stiger, träd som blommar på orimligt höga höjder. Verket kombinerar precision i detaljerna med uttrycksfullhet i materialet och uppnår bilder med stark visuell och narrativ påverkan, kapabla att existera i övergången mellan eftertanke och förundran.
Dessa verk av Elizabeth bygger upp ett universum där huset—denna intimägna symbol för skydd—blir en mer poetisk idé än en arkitektur: det dyker upp suspend, förankras i omöjliga klippor, balanseras på stenrutor, isolerat på minimala skärselser som om den verkliga världen hade krympt till det väsentliga. Det finns en tyst berättelse i varje scen: trappan som leder mot det osäkra, rök som stiger ur en eldstad som tecken på liv, de upplysta fönstren som gör det avlägsna varmt, och träden som, även på höga höjder, öppnar sig som ett löfte om kontinuitet.
Tematiken är i botten en metafor om tillhörighet och balans: att "bo" är inte bara att vara på en plats utan att bära den. Elizabeth förvandlar landskapet till ett känslomässigt tillstånd. Stenen— tung, uråldrig— framträder med volym och nyanser, i färger som växlar från violett till ockra och från djupt blått till mossgröna, som om varje sten höll minne och tid. Ovenpå livet: röda tak, upplyst trä, frodig lövkraft. Denna spänning mellan det solida och det ömtåliga, mellan det stabila och det upphängda, är där verket andas starkast.
I färgdragen finns ett klart beslut: vidsträckta, atmosfäriska himlar, fyllda med moln som fungerar som scen och som musik. Färgen stannar inte vid att "beskriva"; den tolkar. Blått återvänder till havet och distans; de rosa och orange i skymningen tillför en ljus melankoli; gröna inslag, ibland intensiva, introducerar hopp och friskhet. Penselfånget växlar mellan mjuka zoner (himmel och sfärgningar) och mer framträdande ögonblick i lövverk och klippor, där en smak för kontrast och textur märks. Resultatet är en bild med stor läsbarhet—nästan sagolik—men med en djup symbolik som undviker det dekorativa.
Samtidigt utmärker sig den kompositionella känslan: Elizabeth vet hur man leder blicken med tydliga vägar (trappor, räcken, diagonaler på klippkanten, kurvor av stammar) och skapa intressepunkter utan att övermätta. Fåglarna, vågorna, förstaplanens stenar eller detaljerna på dörrar och balkonger är inte rekvisita: de är tecken som aktiverar scenen, små “bevis” på verkligheten i en värld som tillåter det omöjliga. Denna blandning av fantasi och känslomässighet placerar dessa verk i ett område nära magisk realism i måleri: en plats där det extraordinära inte förvånar, utan helt enkelt händer.
Detta fascinerande oljemålade verk på canvas, ramas in i en stark surrealistisk stil, föreställer en rustik trästuga som vilar bland den täta kronan av ett intensivt bladverk, högt över ett balanserat pir av stora klippor som flyter på ett hav av moln. Kompositionen utmärks av användningen av en lång hängande trätrappa som kopplar huvudstrukturen till roccatta öar i förgrunden, och bjuder betraktaren att följa scenen diagonalt från ett dynamiskt sätt. Den livfulla färgpaletten kontrasterar den varma röda roten och det upplysta träet med de kalla tonerna av himmeln blå och sockervaddliknande moln, och förmedlar en suggestiv atmosfär av frid, poetiskt isolation och fantasifull fantasi.

