Spanska skolan (XX) - Trío de Manolas






Utexaminerad fransk auktionschef och arbetade på Sotheby’s Paris värderingsavdelning.
20 € |
|---|
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 142358 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Trío de Manolas, ett blandat paket som inkluderar verk från perioden 1900–1910 i olja på duk av spansk ursprung, sålts med ram, samt ett annat stycke kallat Manola i Sevillanskt gårdsrum från sennen av 1800-talet–tidiga 1900-talet, olja på panel, också med ram.
Beskrivning från säljaren
FASET AV HELHET
De tre verken delar smaken för den raffinerade och bildrika skildringen av den andalusiska kvinnan, men närmande sig ämnet ur två olika områden: franskt Espagnolisme under Belle Époque och Sevillanska kostumbristtraditionen.
De två Manolas i franskt miljö representerar Belle Époques kosmopolitiska smak för den spanska bilden, medan Manola från den sevillanska skolan förflyttar den imaginarien till en scen där den kvinnliga figuren är integrerad i en ornamenterad arkitektur och åtföljd av de traditionella attributen i den andalusiska kulturen.
De små formaten, den noggrant genomförda miniatyrtekniken och de romboidala tidskaderna bidrar till den visuella enheten i helheten.
1.- Par Manolas i kabinetten. Espagnolisme française. Femenina porträtt i miniatyr. Belle Époque. Paris, ca. 1900–1908. Olja på canvas.
Elegant par av kvinnliga porträtt i miniatyr utförda i olja på canvas, daterbara till cirka 1900–1908, i full Belle Époque, med en ungefärlig ålder av ca 120 år. På baksidan av båda verken bevaras sina ursprungliga baksidor med handskrivna inskriptioner i bläck. Mellan dem verkar man kunna särskåda referensen till Paris och datumen 1900 och 1908, vilka ger ett intressant vittnesmål om den materiella historien och den möjliga härkomsten av kittet, även om läsningen inte är helt tydlig.
Figurerna svarar mot arketypen MANOLAS: den idealiserade bilden av den andalusiska kvinnan som fick en extraordinär popularitet i det parisiska konstlivet under Belle Époque, inom det fenomen som kallas espagnolisme. Inspirerade av den romantiska spanska föreställningen förenar de traditionella elementen i den rika andalusiska dräkten med en raffinerad och kosmopolitisk tolkning som tilltalar den europeiska klientelen på den tiden.
Kompositionerna visar två bröstporträtt mot en mörk bakgrund: en figur återgiven framifrån i trekvarts vinkel och den andra i profil. Båda bär karakteristiska inslag från den andalusiska dräkten, vilka framhäver Mantón de Manila och, respektive, en peineta (hårkam) och en abanico (paraply/vec) .
Längderna, hairpins, blommorna i håret som är uppsatt i en låg knut och de delikata vågor runt ansiktet bildar ett ikonografiskt repertoar starkt kopplat till bilden av Andalusien som spridits i den europeiska konstligan i slutet av 1800-talet och början av 1900-talet.
Kittet bevarar sina ursprungliga träramar, i elegant romboid format och rik uppbyggd kantslits, en dekorativ typologi som kännetecknar fransk produktion från slutet av 1800-talet och början av 1900-talet, vilken förstärker den intima och prisbetonade karaktären hos dessa miniatyrer.
Bevarandet av ramarna och de ursprungliga baksidorna, tillsammans med de handskrivna anteckningarna på baksidan, utgör ett tilläggsvärde för kittet, då det bevarar dess historiska konfiguration och ger ett värdefullt vittnesmål om dess materiella bana.
DIMENSIONER
• Ram: 13,5 × 13,5 cm.
• Synlig målning yta: cirka 6 × 6 cm.
FÖRVALTNINGSLÄGE
Mycket gott bevarandestånd for verk som är ungefär 120 år gamla. Verken bevarar helt och hållet sina ramar och baksidor och inkluderar de handskrivna anteckningarna på baksidan.
• Målningarna uppvisar lätt ytskav och naturligt åldrande som följer deras tid.
• Ramarna behåller sin fasta struktur, sin patina och visar endast lindriga tecken på användning i enlighet med tidens gång.
• En av ramarna saknar den rörliga upphängningsöglan, en omständighet som syns på fotona. Det är en lätt utbytbar komponent som inte påverkar stabiliteten eller den korrekta bevarande av kittet.
2. MANOLA I SEVILLANSKT TRÄDGÅRDS-OMRÅDE
Sevillansk skola / José Rubio y Villegas
Slutet av 1800-talet – tidiga 1900-talet
Olja på trämålat träskiva
Detta måleri är ett äkta stycke av Spaniens nittonhundratals historia om måleri och illumineringskonst, signerat av en erkänd akademisk ätt. Verket speglar uppgången för andalusisk „cabinet“-varningsmåleri i slutet av 1800-talet, vars ursprung och värde ligger i dess tillhörighet till Sevillas högt ansedda dekorativa- och pråla skola under entresign-åren.
Casa Rubio var ett emblematiskt företag grundat i mitten av 1800-talet i Sevilla, mycket erkänt för sin skapande och försäljning av noggrant kostymmålade produkter av hög kvalitet som kopplades till Sevillas bild.
José Rubio y Villegas är skaparen av detta verk från den sevillanska skolan och var nära kopplad till Sevillas konstnärliga produktion av lyxminnen under epoken.
Identitet i offentliga register: I de officiella katalogerna över Sevillas arvstillgångar (såsom posterna för Kungliga palats Palacio de las Dueñas), förekommer dessa små kostumbilder och oljemarton i inventarierna bokstavligen under rubriken: "Författare: Rubio – Sevilla".
BESKRIVNING
Utmärkt kabinettsstycke i olja på träskiva signerad "Rubio" med indikation "Sevilla": signaturen som lokaliserar verket och upphovsmannen José Rubio de Villegas
Rubio var en målare och litograf, följde sin fars framgångsrika spår och studerade som honom också vid Konsthögskolan San Fernando, och fortsatte därmed den begåvade konstnärliga och akademiska ätten.
Målningen presenterar med mästerskåp en scen av pittoreskt och ornamentalt karaktär med en ung Manola halvt sittande på fordringen i ett stort bågformigt grepp som ramar in henne, med en spansk gitarr som hålls framför kroppen. Gitarren skapar en diagonal som genomtränger kroppen, medan bågen fångar henne och gör henne till den visuella mittpunkten i scenen.
Den unga gestaltar Manola-arketyget: dräkt med volanger och spetsar, ansiktet omramat av ett vågigt frisyr, håret uppsatt bak, och en blomma som pryder håret. Figuren integreras i en mudéjarinspirerad galerij med starkt ornamentalt karaktär. Bakom henne öppnas en stor lobulerad båge genom vilken den blå himlen och vegetationens massa syns. På båda sidor syns arkitektoniska ytor dekorerade med geometriska och växtmönster, medan den gröna sockeln löper genom bakgrunden och visuellt under figuren.
Kittet skapar en kontrast mellan arkitekturens geometriska och statiska karaktär och pavementets linjära drag, mot figurinens mjuka former, dräkten med volanger, gitarren, blommorna och mantón de Manila.
Paletten domineras av blått och grågröna nyanser, benvita nyanser och mjuka färger på arkitekturen. Målningarens röda dräkt och blommor, ockret mantoncillo och de gyllene tonerna i gitarren samt mantón de Manila som vilar över en platta är särskiljande.
Belysningen är klar och jämn. Volymen av figuren skapas genom mjuka övergångar, medan arkitektoniska elementen är mer linjära och dekorativa.
Verket bevarar sin ursprungliga trämåttram i romboid form med uppbyggd fåll och skyddsglas.
DIMENSIONER
Med ram: 23 cm x 23 cm
Målning: 17 cm x 17 cm
Bakgrund: 3 cm
Verket delar samma kabinettdimensioner som andra verk av författaren.
AUTENTICITET: Den fysiska signaturen "Rubio / Sevilla"
DATUM: Slutet av 1800-talet / tidiga 1900-talet
BEVARANDET:
Utmärkt allmänt skick. Den målade ytan är stabil och behåller färgernas livfullhet. Den tidsenliga ramen visar patina och bevarar sitt skyddsglas
TILLÄGG:
** Fotograferna utgör en del av beskrivningen.
** Mätningar och slutgiltiga viktuppgifter hänför sig till en säker emballering för att garantera korrekt skydd under transporten.
FASET AV HELHET
De tre verken delar smaken för den raffinerade och bildrika skildringen av den andalusiska kvinnan, men närmande sig ämnet ur två olika områden: franskt Espagnolisme under Belle Époque och Sevillanska kostumbristtraditionen.
De två Manolas i franskt miljö representerar Belle Époques kosmopolitiska smak för den spanska bilden, medan Manola från den sevillanska skolan förflyttar den imaginarien till en scen där den kvinnliga figuren är integrerad i en ornamenterad arkitektur och åtföljd av de traditionella attributen i den andalusiska kulturen.
De små formaten, den noggrant genomförda miniatyrtekniken och de romboidala tidskaderna bidrar till den visuella enheten i helheten.
1.- Par Manolas i kabinetten. Espagnolisme française. Femenina porträtt i miniatyr. Belle Époque. Paris, ca. 1900–1908. Olja på canvas.
Elegant par av kvinnliga porträtt i miniatyr utförda i olja på canvas, daterbara till cirka 1900–1908, i full Belle Époque, med en ungefärlig ålder av ca 120 år. På baksidan av båda verken bevaras sina ursprungliga baksidor med handskrivna inskriptioner i bläck. Mellan dem verkar man kunna särskåda referensen till Paris och datumen 1900 och 1908, vilka ger ett intressant vittnesmål om den materiella historien och den möjliga härkomsten av kittet, även om läsningen inte är helt tydlig.
Figurerna svarar mot arketypen MANOLAS: den idealiserade bilden av den andalusiska kvinnan som fick en extraordinär popularitet i det parisiska konstlivet under Belle Époque, inom det fenomen som kallas espagnolisme. Inspirerade av den romantiska spanska föreställningen förenar de traditionella elementen i den rika andalusiska dräkten med en raffinerad och kosmopolitisk tolkning som tilltalar den europeiska klientelen på den tiden.
Kompositionerna visar två bröstporträtt mot en mörk bakgrund: en figur återgiven framifrån i trekvarts vinkel och den andra i profil. Båda bär karakteristiska inslag från den andalusiska dräkten, vilka framhäver Mantón de Manila och, respektive, en peineta (hårkam) och en abanico (paraply/vec) .
Längderna, hairpins, blommorna i håret som är uppsatt i en låg knut och de delikata vågor runt ansiktet bildar ett ikonografiskt repertoar starkt kopplat till bilden av Andalusien som spridits i den europeiska konstligan i slutet av 1800-talet och början av 1900-talet.
Kittet bevarar sina ursprungliga träramar, i elegant romboid format och rik uppbyggd kantslits, en dekorativ typologi som kännetecknar fransk produktion från slutet av 1800-talet och början av 1900-talet, vilken förstärker den intima och prisbetonade karaktären hos dessa miniatyrer.
Bevarandet av ramarna och de ursprungliga baksidorna, tillsammans med de handskrivna anteckningarna på baksidan, utgör ett tilläggsvärde för kittet, då det bevarar dess historiska konfiguration och ger ett värdefullt vittnesmål om dess materiella bana.
DIMENSIONER
• Ram: 13,5 × 13,5 cm.
• Synlig målning yta: cirka 6 × 6 cm.
FÖRVALTNINGSLÄGE
Mycket gott bevarandestånd for verk som är ungefär 120 år gamla. Verken bevarar helt och hållet sina ramar och baksidor och inkluderar de handskrivna anteckningarna på baksidan.
• Målningarna uppvisar lätt ytskav och naturligt åldrande som följer deras tid.
• Ramarna behåller sin fasta struktur, sin patina och visar endast lindriga tecken på användning i enlighet med tidens gång.
• En av ramarna saknar den rörliga upphängningsöglan, en omständighet som syns på fotona. Det är en lätt utbytbar komponent som inte påverkar stabiliteten eller den korrekta bevarande av kittet.
2. MANOLA I SEVILLANSKT TRÄDGÅRDS-OMRÅDE
Sevillansk skola / José Rubio y Villegas
Slutet av 1800-talet – tidiga 1900-talet
Olja på trämålat träskiva
Detta måleri är ett äkta stycke av Spaniens nittonhundratals historia om måleri och illumineringskonst, signerat av en erkänd akademisk ätt. Verket speglar uppgången för andalusisk „cabinet“-varningsmåleri i slutet av 1800-talet, vars ursprung och värde ligger i dess tillhörighet till Sevillas högt ansedda dekorativa- och pråla skola under entresign-åren.
Casa Rubio var ett emblematiskt företag grundat i mitten av 1800-talet i Sevilla, mycket erkänt för sin skapande och försäljning av noggrant kostymmålade produkter av hög kvalitet som kopplades till Sevillas bild.
José Rubio y Villegas är skaparen av detta verk från den sevillanska skolan och var nära kopplad till Sevillas konstnärliga produktion av lyxminnen under epoken.
Identitet i offentliga register: I de officiella katalogerna över Sevillas arvstillgångar (såsom posterna för Kungliga palats Palacio de las Dueñas), förekommer dessa små kostumbilder och oljemarton i inventarierna bokstavligen under rubriken: "Författare: Rubio – Sevilla".
BESKRIVNING
Utmärkt kabinettsstycke i olja på träskiva signerad "Rubio" med indikation "Sevilla": signaturen som lokaliserar verket och upphovsmannen José Rubio de Villegas
Rubio var en målare och litograf, följde sin fars framgångsrika spår och studerade som honom också vid Konsthögskolan San Fernando, och fortsatte därmed den begåvade konstnärliga och akademiska ätten.
Målningen presenterar med mästerskåp en scen av pittoreskt och ornamentalt karaktär med en ung Manola halvt sittande på fordringen i ett stort bågformigt grepp som ramar in henne, med en spansk gitarr som hålls framför kroppen. Gitarren skapar en diagonal som genomtränger kroppen, medan bågen fångar henne och gör henne till den visuella mittpunkten i scenen.
Den unga gestaltar Manola-arketyget: dräkt med volanger och spetsar, ansiktet omramat av ett vågigt frisyr, håret uppsatt bak, och en blomma som pryder håret. Figuren integreras i en mudéjarinspirerad galerij med starkt ornamentalt karaktär. Bakom henne öppnas en stor lobulerad båge genom vilken den blå himlen och vegetationens massa syns. På båda sidor syns arkitektoniska ytor dekorerade med geometriska och växtmönster, medan den gröna sockeln löper genom bakgrunden och visuellt under figuren.
Kittet skapar en kontrast mellan arkitekturens geometriska och statiska karaktär och pavementets linjära drag, mot figurinens mjuka former, dräkten med volanger, gitarren, blommorna och mantón de Manila.
Paletten domineras av blått och grågröna nyanser, benvita nyanser och mjuka färger på arkitekturen. Målningarens röda dräkt och blommor, ockret mantoncillo och de gyllene tonerna i gitarren samt mantón de Manila som vilar över en platta är särskiljande.
Belysningen är klar och jämn. Volymen av figuren skapas genom mjuka övergångar, medan arkitektoniska elementen är mer linjära och dekorativa.
Verket bevarar sin ursprungliga trämåttram i romboid form med uppbyggd fåll och skyddsglas.
DIMENSIONER
Med ram: 23 cm x 23 cm
Målning: 17 cm x 17 cm
Bakgrund: 3 cm
Verket delar samma kabinettdimensioner som andra verk av författaren.
AUTENTICITET: Den fysiska signaturen "Rubio / Sevilla"
DATUM: Slutet av 1800-talet / tidiga 1900-talet
BEVARANDET:
Utmärkt allmänt skick. Den målade ytan är stabil och behåller färgernas livfullhet. Den tidsenliga ramen visar patina och bevarar sitt skyddsglas
TILLÄGG:
** Fotograferna utgör en del av beskrivningen.
** Mätningar och slutgiltiga viktuppgifter hänför sig till en säker emballering för att garantera korrekt skydd under transporten.
