Slasky - I’m Fine
07
dagar
14
timmar
48
minuter
41
sekunder
Aktuellt bud
€ 24
Reservationspriset är ej uppnått
 | 24 € | |
|---|---|---|
 | 21 € |
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 144916 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
I’m Fine av Slasky är ett handsignerat giclée-tryck i begränsad upplaga från 2024.
AI-assisterad sammanfattning
Beskrivning från säljaren
Slaskys verk, som tar åt sig den berömda sjuttonhundras porträttet av veronesisk målare Pietro Antonio Rotari, blir i denna nyckel en kraftfull metafor för modern isolering och teknologisk ensamhet som kännetecknar dagens samhälle där individen befinner sig fången i ett paradox av hyper-anslutning och djup känslomässig frånvaro.
Den klassiskt böjda figuren som alltid återvänder till sig själv och evigt svävar i sin tysta gråt, hämtad ur Rotaris uttrycksfulla universum av "testiners", personifierar människans sårbarhet inför en smärta som inte längre hittar ett autentiskt lyssnande utrymme utan som avfärdas och standardiseras genom färdiga formler.
Den blåa pratbubblan med texten "I'm fine" fungerar som en mask eller socialt sköld som speglar dagens press att alltid vara högpresterande, lugn och oberörd, och dölja sina egna fragiliteter bakom ytan av ett two-dimensionalt svar som bedövar empatin.
Icke-kommunikation exploderar just i kontrasten mellan den kroppsliga dramatiska i flickan och den kyliga syntetiska vänstermeddelandet som nekar lidandets uppenbarelse och gör den personliga tragedin till en vardaglig simulation där ingen verkligen är villig att se förbi fasaden. Slasky lyckas därmed smälta Rotaris chiaroscuro-mästarverk med de psykologiska dynamikerna hos den moderna människan som, för att inte skrämma eller bli utstött, föredrar att bo i ett delat ensamhet där smärtan ständigt pressas ihop och till sist tystas av en lugnande och alienerande kliché.
INTE INRAMAD
FOTO ENDAST SOM BEVIS
Slasky är en italiensk digital konstnär, hans arbeten har visats över hela världen, bland annat på Rijksmuseum i Amsterdam, och publicerats i mode-, tatuerings- och konsttidningar.
Han är känd för sin 360° digitala teknik som han använder för att skapa immersiva och surrealistiska bilder. Hans verk utforskar teman som natur, identitet och uppfattning; han är en innovativ och visionär konstnär som bidrar till att definiera framtiden för digital konst.
" Konst är inte att representera nya saker, utan att presentera dem med nyhet "
Sista utställningar
Parallax Art Fair
Kensington Town Hall
Hornton Street
London
W8 7NX
2024
Solo Exhibition
CONTEMPORARY VENICE
Palazzo Pisani-Revedin
S. Marco, 4013A , 30124 Venezia, Italien
ARTLAB
Benjamin Eck Gallery
Munich, Tyskland
2021
Mia Fair
The informa tions Photography Art Fair Italy
Milan, Italien
Lausanne Art Fair
Beaulieu Lausanne
Booth 59
Schweiz
Lille ArtUp 2021
Lille, Frankrike
StreetArt//UrbanArt
Legnano, Italien
2020
Woodward Gallery
WashYourHands Exhibition
New York City, NY
RedSheep Gallery
Work in Paper
Stockholm, Sverige
2019
Wopart Art Fair 2019 / Centro Esposizioni - Lugano, Schweiz
Lang Leve Rembrandt
Rijks Museum Amsterdam
#salvagecollection
#BreakthroughArtCollection
Säljarens berättelse
Slasky återigen bryter ner tidens barriärer med ett verk som verkar som en raffinerad visuell och konceptuell kortslutning. I mitten av kompositionen framträder den magnetiska och oupphörligt fasta blicken hos ett klassiskt kvinnligt porträtt, genomsyrad av den noggranna realismen som kännetecknar den stora nordvästeuropeiska måleritraditionen från 1600-talet. Den stränga, nobla värdigheten hos damen, omgiven av en praktfull vit spetskrage, blir dock avlyssnad och delvis dold av ett geometriskt mönster med diagonala vita och svarta ränder.
Detta grafiska ingrepp är inte en enkel estetisk överläggning, utan ett kraftfullt uttryck för urban poesi. Slasky introducerar ett mönster som omedelbart väcker associationer till samtida vägmärken visas, Optisk Konst och modern gatugrafik. Det geometriska spärren fungerar som en barriär eller ett censurfilter som fragmenterar ansiktet: ena halvan förblir trogen sin museala och historiska dimension, medan den andra halvan upplöses i den kalla rationaliteten hos den abstrakta koden.
Verket ställer därför frågor om uppfattningen av identitet i den digitala eran. Ansiktet från det förflutna, väktare av en intim och högtidlig historisk minnelse, återaktiveras och tvingas skapa dialog med den synkopiska takten och de fräcka geometrierna i samtida kultur. Att förhöja denna dikotomi är val av ram: en praktfull svart barockprofil i relief som omger verket och förvandlar den skarpa, popiga kontrasten till ett heligt föremål av museal design.
Med sin omisskännliga tekniska och redaktionella skicklighet ritar Slasky inte ner det gamla, utan omkodifierar det, och visar att klassisk konst inte tillhör endast det förflutna utan är ett levande material, redo att genomträngas av och ge ny mening åt symbolerna i vår samtid.
Översatt av Google ÖversättSlaskys verk, som tar åt sig den berömda sjuttonhundras porträttet av veronesisk målare Pietro Antonio Rotari, blir i denna nyckel en kraftfull metafor för modern isolering och teknologisk ensamhet som kännetecknar dagens samhälle där individen befinner sig fången i ett paradox av hyper-anslutning och djup känslomässig frånvaro.
Den klassiskt böjda figuren som alltid återvänder till sig själv och evigt svävar i sin tysta gråt, hämtad ur Rotaris uttrycksfulla universum av "testiners", personifierar människans sårbarhet inför en smärta som inte längre hittar ett autentiskt lyssnande utrymme utan som avfärdas och standardiseras genom färdiga formler.
Den blåa pratbubblan med texten "I'm fine" fungerar som en mask eller socialt sköld som speglar dagens press att alltid vara högpresterande, lugn och oberörd, och dölja sina egna fragiliteter bakom ytan av ett two-dimensionalt svar som bedövar empatin.
Icke-kommunikation exploderar just i kontrasten mellan den kroppsliga dramatiska i flickan och den kyliga syntetiska vänstermeddelandet som nekar lidandets uppenbarelse och gör den personliga tragedin till en vardaglig simulation där ingen verkligen är villig att se förbi fasaden. Slasky lyckas därmed smälta Rotaris chiaroscuro-mästarverk med de psykologiska dynamikerna hos den moderna människan som, för att inte skrämma eller bli utstött, föredrar att bo i ett delat ensamhet där smärtan ständigt pressas ihop och till sist tystas av en lugnande och alienerande kliché.
INTE INRAMAD
FOTO ENDAST SOM BEVIS
Slasky är en italiensk digital konstnär, hans arbeten har visats över hela världen, bland annat på Rijksmuseum i Amsterdam, och publicerats i mode-, tatuerings- och konsttidningar.
Han är känd för sin 360° digitala teknik som han använder för att skapa immersiva och surrealistiska bilder. Hans verk utforskar teman som natur, identitet och uppfattning; han är en innovativ och visionär konstnär som bidrar till att definiera framtiden för digital konst.
" Konst är inte att representera nya saker, utan att presentera dem med nyhet "
Sista utställningar
Parallax Art Fair
Kensington Town Hall
Hornton Street
London
W8 7NX
2024
Solo Exhibition
CONTEMPORARY VENICE
Palazzo Pisani-Revedin
S. Marco, 4013A , 30124 Venezia, Italien
ARTLAB
Benjamin Eck Gallery
Munich, Tyskland
2021
Mia Fair
The informa tions Photography Art Fair Italy
Milan, Italien
Lausanne Art Fair
Beaulieu Lausanne
Booth 59
Schweiz
Lille ArtUp 2021
Lille, Frankrike
StreetArt//UrbanArt
Legnano, Italien
2020
Woodward Gallery
WashYourHands Exhibition
New York City, NY
RedSheep Gallery
Work in Paper
Stockholm, Sverige
2019
Wopart Art Fair 2019 / Centro Esposizioni - Lugano, Schweiz
Lang Leve Rembrandt
Rijks Museum Amsterdam
#salvagecollection
#BreakthroughArtCollection
Säljarens berättelse
Slasky återigen bryter ner tidens barriärer med ett verk som verkar som en raffinerad visuell och konceptuell kortslutning. I mitten av kompositionen framträder den magnetiska och oupphörligt fasta blicken hos ett klassiskt kvinnligt porträtt, genomsyrad av den noggranna realismen som kännetecknar den stora nordvästeuropeiska måleritraditionen från 1600-talet. Den stränga, nobla värdigheten hos damen, omgiven av en praktfull vit spetskrage, blir dock avlyssnad och delvis dold av ett geometriskt mönster med diagonala vita och svarta ränder.
Detta grafiska ingrepp är inte en enkel estetisk överläggning, utan ett kraftfullt uttryck för urban poesi. Slasky introducerar ett mönster som omedelbart väcker associationer till samtida vägmärken visas, Optisk Konst och modern gatugrafik. Det geometriska spärren fungerar som en barriär eller ett censurfilter som fragmenterar ansiktet: ena halvan förblir trogen sin museala och historiska dimension, medan den andra halvan upplöses i den kalla rationaliteten hos den abstrakta koden.
Verket ställer därför frågor om uppfattningen av identitet i den digitala eran. Ansiktet från det förflutna, väktare av en intim och högtidlig historisk minnelse, återaktiveras och tvingas skapa dialog med den synkopiska takten och de fräcka geometrierna i samtida kultur. Att förhöja denna dikotomi är val av ram: en praktfull svart barockprofil i relief som omger verket och förvandlar den skarpa, popiga kontrasten till ett heligt föremål av museal design.
Med sin omisskännliga tekniska och redaktionella skicklighet ritar Slasky inte ner det gamla, utan omkodifierar det, och visar att klassisk konst inte tillhör endast det förflutna utan är ett levande material, redo att genomträngas av och ge ny mening åt symbolerna i vår samtid.
Översatt av Google ÖversättUppgifter
Säljs av
Direkt från konstnären
Utgåva
Begränsad upplaga
Artist
Slasky
Titel på konstverket
I’m Fine
Teknik
Giclée
Signatur
Handsignerad
Ursprungsland
Italien
År
2024
Skick
Utmärkt skick
Höjd
60 cm
Bredd
40 cm
Stil
Rokoko
Sold with frame
Nej
Tidsålder
2020+
