Serena Grassetti - Pigments of Nature #6






Har magisterexamen i film och bildkonst; erfaren kurator, författare och forskare.
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 143313 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Originalt 2026 i blandteknik konstverk Pigments of Nature #6 av Serena Grassetti, 40 × 40 cm på otryckt duk, handsignerat av konstnären, med äkthetscertifikat och naturnära färger.
Beskrivning från säljaren
Pigment of Nature uppstår ur mötet mellan jordens rena pigment och tekniker som låter färgen smälta mjukt med ytan. Skiktningarna utvecklas flytande och harmoniskt, och skapar mjuka och djupa övergångar som påminner om naturens rytmer i materialet.
Färgen uppträder inte som en fläck, utan som ett andetag som breder ut sig långsamt, ledd av konstnärens känslomässiga intention. Varje tonvariation är irrepeterbar och bär essensen av de naturliga pigmenten som den får liv av.
Ett väsentligt och känsligt verk där jord, färg och känsla möts och formar en intim och autentisk balance.
Spedition och presentation:
Verket kommer att skickas RVÅDT ITELAIAD, inbäddat med omsorg för att garantera maximal säkerhet
* Originalstycke signerat av konstnären, åtföljt av ett äkthetscertifikat.
Denna op ska vara målad på väv utan ram och skickas rullad för att säkerställa maximal säkerhet under transporten.
VARNING:
*Väven är inte behandlad med gips eller primer, så det är ett rått och naturligt material.
*Den får inte töjas för mycket under ställningen för att undvika förändringar i textur och återgivning av de naturliga pigmenten.
*Använd inte väftarmen, eftersom det kan äventyra verkets stabilitet.
*Rekommenderas att anlita en erfaren bildhantare för optimal montering.
Konstnären utvecklar en visuell forskning som undersöker gränsen mellan det verkliga och det inre, mellan figuren och dess upplösning.
Genom en intuitiv och samtidigt kontrollerad måleri berättar hennes verk om människan i ögonblicket när man försvinner, fragmenteras och förvandlas.
Det måleriska materialet, ofullständiga tecken och spillningar blir känslomässigt språk: de representerar inte utan framkallar.
Varje ansikte, varje spår, är ett närvaroämne som står emot glömska.
Hennes stil, igenkännbar genom spänningen mellan figurativitet och abstraktion, placeras i scenen för den nya samtida italienska målningen, i dialog med identitets-, tystnads- och metamorfos-teman.
Hennes verk förmedlar en inre och universell kraft som kan tala direkt till betraktaren.
Serena Grassetti är en samtida italiensk konstnär. Hon lever och arbetar i centrala Italien.
Hennes arbete utmärks av en djup och personlig forskning som förenar naturliga material, rena färger och instinktiva gester.
Serena beskrivs som känslig, innovativ och känslomässigt stark.
Genom användning av naturliga pigment, jord, kol och grova textilier skapar hon abstrakta och matrisala verk som talar om sår, minne och inre transformation.
Hennes stil svänger mellan måleri och visuellt poesi, med återkommande element som vita spill, ofullständiga ansikten och lagrade texturer, vilket gör varje verk unikt och igenkännbart.
Hon ställer ut i personliga och grupputställningar, i Italien och utomlands.
Varje verk följs av ett äkthetsintyg och föds ur en privat och uppriktig forskningsresa.
Verket, gjort med blandtekniker och naturliga pigment, fångar den färgkraft som uppstod när måleriet omvandlas till ren känsla, i en forskning som sträcker sig över tid och samtida konstmarknad. Bland färgens djup kännas samma spänning som gjorde Francis Bacons penseldrag ikoniska, Jackson Pollocks gestualitet och Lucian Freuds introspektion så igenkännliga. Ett stycke som passar in i den moderna konstens samlingar och som är perfekt för dem som söker ett verk med stark emotionell inverkan och som kan samtala med den visuella energin i gallerierna i New York, London, Paris och Hongkong, där namn som Basquiat, Rothko och Gerhard Richter har lämnat avtryck.
Ett verk för dem som förstår värdet av konst som går bortom formen och tränger in i människans uttryckss kraft, precis som Pablo Picasso, Gustav Klimt och Egon Schiele gjorde. Dynamiken i penseldragen och djupet i tecknet gör denna duk till en perfekt investering för samlare och älskare av fin konst som alltid söker unika bitar som passar in bland Pop Art:s stora namn och konceptkonst.
Ett unikt stycke för konstkollektionens entusiastes, perfekt för gallerier och investerare som söker lyxkonst och verk som kommer att öka i värde över tid.
I en värld dominerad av popkonstnärer som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy och Kaws utmärker sig detta verk genom användningen av helt naturlig färgning som gör varje stycke unikt och oåterkalleligt. Ett exklusivt alternativ för dem som söker samtida konst med en distinkt och äkta signatur.
Verken har presenterats i lokala, nationella och internationella utställningssammanhang och bidragit till att definiera ett sammanhängande och distinkt visuellt språk.
Verken ingår i privata samlingar och internationella galleri, med försäljning i städer som Dubai, New York, Berlin, London och Paris, huvudstäderna i konstmarknaden och konstinvestering. Perfekt för dem som önskar ett unikt och originellt verk som kan kombinera tradition, innovation och en djup uttrycksfullhet.
Tekniska egenskaper:
Material: Ekoprint-duk med kolteckning
Signatur: Signerat av konstnären framifrån
Unikt stycke: Äkthetscertifikat inkluderat
En naturlig konstnär vars talang har erkänts internationellt, med växande uppskattning i hela Europa och beyond. Serena Grassetti är en etablerad konstnär som bor i Italien, hennes verk har presenterats i separata och gemensamma utställningar internationellt. Sedan tonåren har Serena skapat verk med naturen och allt den erbjuder. Hon inspireras av jord och har som mål att skildra relationen mellan människa och natur i sitt arbete genom löv, rötter och kol. Hennes verk, som förenar naturliga element och innovativa konstnärliga tekniker, fångar kritikernas och konstentusiasters uppmärksamhet världen över.
Med förfrågningar om att delta i prestigefyllda utställningar och betydelsefulla konstsamarbeten, positionerar hennes förmåga att koppla till naturen och översätta denna relation till unika visuella uttryck som en av de mest lovande rösterna inom samtida konst. Hennes syn, som förenar hållbarhet och skönhet, fortsätter inspirera en allt större publik.
Serena Grassetti: Konst som Koppling mellan Natur och Mänsklighet
Serena Grassetti är en visionär konstnär som elegant förenar ecoprinting-teknik och kolteckning och skapar unika verk som firar det djupa bandet mellan människan och naturen. Uppvuxen i en liten by omgiven av naturens skönhet hämtar Serena sin inspiration i balansen mellan den organiska världen och den mänskliga upplevelsen.
Hennes konstnärliga utbildning omfattar både traditionen av kolteckning och nyskapandet av ecoprinting, vilket ger upphov till ett distinkt konstnärligt språk där hållbarhet och teknisk skicklighet flätas samman. Hennes verk kännetecknas av starka porträtt och naturliga texturer och uppmanar betraktaren att reflektera över världens skönhet och betydelsen av att bevara den.
Under de senaste åren har Serena stärkt sin stil även genom influenser från lokala etablerade konstnärer som Santicri och Sagrasse, som inspirerat henne att satsa på en väg hon tidigare beundrade på avstånd. Idag uppskattas hennes skapelser internationellt och vittnar om hennes engagemang för föreningen mellan konst och natur.
Serena Grassetti: Konst som Förbindelse mellan Natur och Människlighet
Pigment of Nature uppstår ur mötet mellan jordens rena pigment och tekniker som låter färgen smälta mjukt med ytan. Skiktningarna utvecklas flytande och harmoniskt, och skapar mjuka och djupa övergångar som påminner om naturens rytmer i materialet.
Färgen uppträder inte som en fläck, utan som ett andetag som breder ut sig långsamt, ledd av konstnärens känslomässiga intention. Varje tonvariation är irrepeterbar och bär essensen av de naturliga pigmenten som den får liv av.
Ett väsentligt och känsligt verk där jord, färg och känsla möts och formar en intim och autentisk balance.
Spedition och presentation:
Verket kommer att skickas RVÅDT ITELAIAD, inbäddat med omsorg för att garantera maximal säkerhet
* Originalstycke signerat av konstnären, åtföljt av ett äkthetscertifikat.
Denna op ska vara målad på väv utan ram och skickas rullad för att säkerställa maximal säkerhet under transporten.
VARNING:
*Väven är inte behandlad med gips eller primer, så det är ett rått och naturligt material.
*Den får inte töjas för mycket under ställningen för att undvika förändringar i textur och återgivning av de naturliga pigmenten.
*Använd inte väftarmen, eftersom det kan äventyra verkets stabilitet.
*Rekommenderas att anlita en erfaren bildhantare för optimal montering.
Konstnären utvecklar en visuell forskning som undersöker gränsen mellan det verkliga och det inre, mellan figuren och dess upplösning.
Genom en intuitiv och samtidigt kontrollerad måleri berättar hennes verk om människan i ögonblicket när man försvinner, fragmenteras och förvandlas.
Det måleriska materialet, ofullständiga tecken och spillningar blir känslomässigt språk: de representerar inte utan framkallar.
Varje ansikte, varje spår, är ett närvaroämne som står emot glömska.
Hennes stil, igenkännbar genom spänningen mellan figurativitet och abstraktion, placeras i scenen för den nya samtida italienska målningen, i dialog med identitets-, tystnads- och metamorfos-teman.
Hennes verk förmedlar en inre och universell kraft som kan tala direkt till betraktaren.
Serena Grassetti är en samtida italiensk konstnär. Hon lever och arbetar i centrala Italien.
Hennes arbete utmärks av en djup och personlig forskning som förenar naturliga material, rena färger och instinktiva gester.
Serena beskrivs som känslig, innovativ och känslomässigt stark.
Genom användning av naturliga pigment, jord, kol och grova textilier skapar hon abstrakta och matrisala verk som talar om sår, minne och inre transformation.
Hennes stil svänger mellan måleri och visuellt poesi, med återkommande element som vita spill, ofullständiga ansikten och lagrade texturer, vilket gör varje verk unikt och igenkännbart.
Hon ställer ut i personliga och grupputställningar, i Italien och utomlands.
Varje verk följs av ett äkthetsintyg och föds ur en privat och uppriktig forskningsresa.
Verket, gjort med blandtekniker och naturliga pigment, fångar den färgkraft som uppstod när måleriet omvandlas till ren känsla, i en forskning som sträcker sig över tid och samtida konstmarknad. Bland färgens djup kännas samma spänning som gjorde Francis Bacons penseldrag ikoniska, Jackson Pollocks gestualitet och Lucian Freuds introspektion så igenkännliga. Ett stycke som passar in i den moderna konstens samlingar och som är perfekt för dem som söker ett verk med stark emotionell inverkan och som kan samtala med den visuella energin i gallerierna i New York, London, Paris och Hongkong, där namn som Basquiat, Rothko och Gerhard Richter har lämnat avtryck.
Ett verk för dem som förstår värdet av konst som går bortom formen och tränger in i människans uttryckss kraft, precis som Pablo Picasso, Gustav Klimt och Egon Schiele gjorde. Dynamiken i penseldragen och djupet i tecknet gör denna duk till en perfekt investering för samlare och älskare av fin konst som alltid söker unika bitar som passar in bland Pop Art:s stora namn och konceptkonst.
Ett unikt stycke för konstkollektionens entusiastes, perfekt för gallerier och investerare som söker lyxkonst och verk som kommer att öka i värde över tid.
I en värld dominerad av popkonstnärer som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy och Kaws utmärker sig detta verk genom användningen av helt naturlig färgning som gör varje stycke unikt och oåterkalleligt. Ett exklusivt alternativ för dem som söker samtida konst med en distinkt och äkta signatur.
Verken har presenterats i lokala, nationella och internationella utställningssammanhang och bidragit till att definiera ett sammanhängande och distinkt visuellt språk.
Verken ingår i privata samlingar och internationella galleri, med försäljning i städer som Dubai, New York, Berlin, London och Paris, huvudstäderna i konstmarknaden och konstinvestering. Perfekt för dem som önskar ett unikt och originellt verk som kan kombinera tradition, innovation och en djup uttrycksfullhet.
Tekniska egenskaper:
Material: Ekoprint-duk med kolteckning
Signatur: Signerat av konstnären framifrån
Unikt stycke: Äkthetscertifikat inkluderat
En naturlig konstnär vars talang har erkänts internationellt, med växande uppskattning i hela Europa och beyond. Serena Grassetti är en etablerad konstnär som bor i Italien, hennes verk har presenterats i separata och gemensamma utställningar internationellt. Sedan tonåren har Serena skapat verk med naturen och allt den erbjuder. Hon inspireras av jord och har som mål att skildra relationen mellan människa och natur i sitt arbete genom löv, rötter och kol. Hennes verk, som förenar naturliga element och innovativa konstnärliga tekniker, fångar kritikernas och konstentusiasters uppmärksamhet världen över.
Med förfrågningar om att delta i prestigefyllda utställningar och betydelsefulla konstsamarbeten, positionerar hennes förmåga att koppla till naturen och översätta denna relation till unika visuella uttryck som en av de mest lovande rösterna inom samtida konst. Hennes syn, som förenar hållbarhet och skönhet, fortsätter inspirera en allt större publik.
Serena Grassetti: Konst som Koppling mellan Natur och Mänsklighet
Serena Grassetti är en visionär konstnär som elegant förenar ecoprinting-teknik och kolteckning och skapar unika verk som firar det djupa bandet mellan människan och naturen. Uppvuxen i en liten by omgiven av naturens skönhet hämtar Serena sin inspiration i balansen mellan den organiska världen och den mänskliga upplevelsen.
Hennes konstnärliga utbildning omfattar både traditionen av kolteckning och nyskapandet av ecoprinting, vilket ger upphov till ett distinkt konstnärligt språk där hållbarhet och teknisk skicklighet flätas samman. Hennes verk kännetecknas av starka porträtt och naturliga texturer och uppmanar betraktaren att reflektera över världens skönhet och betydelsen av att bevara den.
Under de senaste åren har Serena stärkt sin stil även genom influenser från lokala etablerade konstnärer som Santicri och Sagrasse, som inspirerat henne att satsa på en väg hon tidigare beundrade på avstånd. Idag uppskattas hennes skapelser internationellt och vittnar om hennes engagemang för föreningen mellan konst och natur.
Serena Grassetti: Konst som Förbindelse mellan Natur och Människlighet
