Serena Grassetti - Pigments of Nature #9

Pigment of Nature uppstår genom mötet mellan jordens rena pigment och tekniker som låter färgen smälta mjukt mot ytan. Nyanserna utvecklas flytande och harmoniskt, och skapar mjuka och djupa övergångar som påminner om materiaens naturliga rytmer.
Färgen uppträder inte som en fläck, utan som ett andetag som expanderar långsamt, ledd av konstnärens känslomässiga avsikt. Varje tonvariation är irrepeterbar och bär kärnan av de naturliga pigmenten där den får liv.
Ett enkelt och sensibelt verk där jord, färg och känsla möts och formar en intim och autentisk balans.

Spedition och presentation:
Verket kommer att skickas STÄNKT i ram, noga förpackat för maximal säkerhet

* Originalstycke signerat av konstnären, åtföljt av äkthetsintyg.

Detta verk är målat på canvas utan ram och skickas ihoprullat för att säkerställa maximal säkerhet under transporten.

VARNING:

* Sinet Täcks inte med gips eller grundfärg, så det är ett rått och naturligt material.
* Det får inte dras ut för mycket under ramning för att undvika förändringar i texturen och i resultatet av de naturliga pigmenten.
* Använd inte överdraget, eftersom det kan kompromissa verkets stabilitet.
* Rådgör med en erfaren rambyggare för optimal montering.

Konstnären utvecklar en visuell forskning som undersöker gränsen mellan det verkliga och det inre, mellan figur och dess upplösning.
Genom en instinktiv och samtidigt kontrollerad måleri berättar hans verk om människan i ögonblicket när man förlorar sig själv, bryts sönder och förvandlas.
Det måleriska materialet, ofullständiga tecken och droppar blir ett känslomässigt språk: de representerar inte, de framkallar.
Varje ansikte, varje spår, är ett närvaro-fragment som står emot glömskan.
Hans stil, igenkännbar genom spänningen mellan figurativitet och abstraktion, placerar sig i det nya samtida italienska måleriets landskap, i dialog med identitet, tystnad och metamorfosens teman.
Hans verk förmedlar en intim och universell styrka som talar direkt till betraktaren.

Serena Grassetti är en italiensk samtida konstnär. Hon bor och arbetar i centrala Italien.
Hennes arbete utmärks av en djup och personlig forskning som förenar naturmaterial, rena färger och impulsiva gester.
Serena beskrivs som känslig, innovativ och känslomässigt kraftfull.

Genom användning av naturliga pigment, jordarter,kol och grova tyger skapar hon abstrakta och kroppsliga verk som talar om sår, minne och inre omvandling.
Hennes stil svänger mellan måleri och visuellt poesi, med återkommande element som vita droppar, ofullständiga ansikten och skiktade texturer, vilket gör varje verk unikt och igenkännligt.

Utställningar varierar mellan separata och kollektiva visningar, i Italien och utomlands.
Varje verk åtföljs av ett äkthetsintyg och föds som en del av en intim och uppriktig forskningsresa.

Verket, skapat med mixed media och naturliga pigment, innesluter färgkraften hos den som lärt sig omvandla måleriets gest till ren känsla, i en forskning som korsar tid och marknaden för samtida konst. Bland färgernas djup känner man samma spänning som gjorde Francis Bacon-anslag ikoniska, Jackson Pollocks gestikulerande och Lucian Freuds introspektion tidlös. Ett stycke som passar in i den moderna konstens samlingsmarknad, perfekt för den som söker ett starkt känslomässigt intryck, kapabelt att samspela med den visuella energin i gallerier i New York, London, Paris och Hongkong, där namn som Basquiat, Rothko och Gerhard Richter har lämnat avtryck.

Ett verk ämnat dem som uppskattar en konst som går bortom formen och tränger in i människans uttrycks kärna, som Pablo Picasso, Gustav Klimt och Egon Schiele gjort genom tiderna. Rörelsen i penseldragen och djupet i tecknet gör denna duk till en perfekt investering för samlare och älskare av fin konst, alltid på jakt efter unika bitar som kan passa in bland Pop Art- och konceptkonstens stora namn.
Ett unikt stycke för dem som älskar konstsamlingar, perfekt för gallerier och investerare som söker lyxkonst och verk som ökar i värde över tiden.

I en värld dominerad av popkonstnärer som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy och Kaws utmärker sig detta arbete genom helt naturlig färgning, vilket gör varje stycke unikt och oåterkalleligt. Ett exklusivt alternativ för dem som söker samtida konst med signaturliknande och äkta signatur.

Verken har presenterats i lokala, nationella och internationella utställningssammanhang och bidragit till att definiera ett sammanhängande och distinkt visuellt språk.

Verken ingår i privata samlingar och internationella gallerier, med försäljning i städer som Dubai, New York, Berlin, London och Paris, konstmarknadens och konstinvesteringens huvudstäder. Perfekt för den som vill ha ett unikt och originellt konstverk som förenar tradition, innovation och djup visuellt uttryck.

Tekniska egenskaper:
Material: Ekoprint-Canvas med kolteckning
Signering: Signerat av konstnären på framsidan
Unikt stycke: Äkthetscertifikat bifogat

En naturlig konstnär vars talang har erkänts internationellt, med växande uppskattning i hela Europa och bortom. Serena Grassetti är en etablerad konstnär som bor i Italien och hennes verk har presenterats i solostrundor och grupputställningar internationellt. Hon har praktiserat konst sedan ung ålder och skapar verk i samverkan med naturen och allt vad den erbjuder. Hon inspireras av jorden och har som mål att representera relationen mellan människa och natur i sitt arbete genom löv, rötter och kolteckning. Hennes verk förenar naturliga element och innovativa konstnärliga tekniker och fångar kritiker och konstentusiaster världen över.

Med förfrågningar om att delta i prestigefyllda utställningar och betydelsefulla konstsamarbeten har hennes förmåga att koppla till naturen och översätta detta förhållande till unika visuella uttryck positionerat henne som en av de mest lovande nykomlingarna inom samtida konst. Hennes synsätt, som förenar hållbarhet och skönhet, fortsätter att inspirera en allt växande publik.

Serena Grassetti: Konst som förbindelse mellan Natur och Mänsklighet

Serena Grassetti är en visionär konstnär som elegant förenar ecoprinting-teknik och kolteckning, och skapar unika verk som firar den djupa kopplingen mellan människan och naturen. Uppvuxen i en liten by omgiven av naturlig skönhet hämtar Serena inspiration från den ömtåliga balansen mellan den organiska världen och den mänskliga erfarenheten.

Hennes konstnärliga utbildning omfamnar både traditionen av kolteckning och innovationen inom ecoprinting och ger upphov till ett distinkt konstnärligt språk där hållbarhet och hantverksmässig skicklighet flätas samman. Hennes verk, kännetecknade av intensiva porträtt och naturliga texturer, uppmanar betraktaren att reflektera över världens skönhet och vikten av att bevara den.

Under de senaste åren har Serena stärkt sin stil även tack vare influenser från lokala etablerade konstnärer som Santicri och Sagrasse, vilka inspirerat henne att anta en väg som tidigare beundrats på avstånd. Idag uppskattas hennes skapelser internationellt och vittnar om hennes engagemang för föreningen mellan konst och natur."