Tijs Dragtsma (1992) - A Body Striped in Silver

En kropp randig i silver bär en gestalt fångad mellan synlighet och skugga, hennes överkropp byggd helt av band av fina repor som faller över henne som ljus genom ett halvöppet persienn. Ansiktet luta tillbaka in i mörkret, benen upplöses i samma svarta mark, och vad som återstår är en kropp läst endast i fragment, bröstkorg, mage, den mjuka vändningen av en axel, var och en utvalda där ytan har arbetats och lämnats kvar för att fånga ljuset.

Inget färgning. Ingen tryckning. Ingen bläck. Bilden är ruggad i akrylglaset, ett fält av enskilda märken lagda i parallella band så att kroppen verkar lindas i randiga ljusfläckar snarare än upplyst av dem. Vid bröstet bryts ett band och en liten mörk form förblir orörd, ett enda uppehåll i rytmen, som om ljuset självt tvekade där.

Från andra sidan rummet läses figuren som en enda tydlig form, monumentalt i sin stillhet. Tätt intill glaset spricker den formen upp till ett fält av finrepade repor, en handgjord rytm av linjer som endast löses upp igen när du tar ett steg tillbaka. Bilden är alltid närvarande, med eller utan direkt ljus. Ljus skapar den inte, det skärper den, fördjupar kontrasten och låter ränderna behålla sin glans.

Det som hålls tillbaka bär lika mycket vikt som det som visas. Ett ansikte vänd mot skugga, ben som vägrar nå ytan, en kropp erbjuden endast i de delar som ljuset väljer att slå mot, detta är intimitet byggd av återhållsamhet snarare än exponering, en närvaro som förblir delvis sin egen även när den står helt naken.

A Body Striped in Silver fortsätter Art with Scratch-serien av Tijs Dragtsma, där bildspråk konstrueras genom kontrollerad ytskador snarare än pigment eller tryck. Den läses olika ur olika vinklar utan att någonsin förlora bilden. Det här verket är unikt.

"Viss ljus avslöjar inte en kropp. Det håller tillbaka precis tillräckligt för att behålla den som sin."

Om Art with Scratch

Art with Scratch är en serie verk där bilden inte ritas, utan släpps fri. Uthuggen rad för rad i ett djupt svart yta, varje verk växer fram genom otaliga precisa repor som fångar ljuset och låter form framträda ur mörkret.

På avstånd ser bilden nästan fotografisk ut. Kraftfull, igenkännbar och full av närvaro. Ändå, när man kommer nära, upplöses verket till ett tätt fält av enskilda märken. Fint, skört och nästan viktlöst. Det som verkade solidt uppenbarar sig som ett fint nät av linjer, varje linje en avsiktig gest, var och en nödvändig för helheten.

Ljus skapar inte bilden. Det skärper den. Den svarta ytan absorberar, medan de ruggade linjerna speglar. När ljuset skiftar över ytan andas bilden. Ur en vinkel står figuren klar och definierad. Ur en annan mjuknar den och sjunker tillbaka mot mörkret den kom ifrån, utan att någonsin försvinna. Under en fokuserad strålkastare fördjupas kontrasten och bilden får en skulptural, nästan ljusande kvalitet.

Vad som gör detta medium så fängslande är dess lugna spänning. Handling av rivning är direkt och oåterkallelig. Varje linje är ett beslut som inte kan ångras. Ändå är resultatet inte hårt. Det är intimt, atmosfäriskt och fullt av rörelse. Hårdhet blir mjukhet. Förstörelse blir skapelse. Borta blir närvaro.

I verk som detta porträttet är figuren aldrig helt fastlåst. Genom samspelet mellan linje, ljus och skugga skiftar bilden med perspektiv och atmosfär. Vid vissa ögonblick verkar motivet kliva fram ur det svarta. Vid andra sjunker det tillbaka i stillhet. Det är inom den rörelsen, mellan skärpa och lugn, som verket växer till liv.

Som alla material som tid har berört bär ytan sitt eget tysta liv. Varje repa håller ett ögonblick, en andning, en gest. Tillsammans bildar de inte bara en bild, utan en närvaro som fortsätter att avslöja sig med varje ljusförändring.

Om konstnären

Mitt namn är Tijs Dragtsma, grundare av TD Fine Art Studio.

Som konstnär drivs jag av en ständig önskan att utforska nya visuella språk. Jag ser inte konsten som en fast stil, utan som ett utvecklande upptäcktsfält där material, struktur, ljus och känsla förenas.

Mitt arbete börjar ofta med en enkel fråga. Hur kan ett material tala på ett nytt sätt. Hur kan hårdhet bli intimitet. Hur kan precision skapa känsla. Den jakten ligger i hjärtat av allt jag skapar.

Inom TD Fine Art Studio närmas varje arbetsfält sin egen värld, med sin egen logik, atmosfär och visuella identitet. Vissa verk byggs genom rytm, upprepning och struktur. Andra uppstår genom frånvaro, skugga, reflektion eller spänning. Det som förenar dem är ett gemensamt engagemang för originalitet, tydlighet och känslomässig närvaro.

Jag fascineras av kontrast. Mellan styrka och skörhet. Mellan kontroll och känsla. Mellan vad som är synligt och vad som lämnas öppet för tolkning. Mitt mål är inte bara att skapa en bild, utan att skapa ett verk som håller uppmärksamheten, inbjuder till reflektion och fortsätter avslöja sig över tid.

TD Fine Art Studio är den plats där dessa utforskningar förenas. Det är inte bara en studio, utan ett utvecklande konstuniversum format av nyfikenhet, precision och viljan att skapa verk som känns distinkt, avsiktligt och levande.