Ceferino Olive Cabre (1907-1995) - Rural Landscape

1. TEKNISK SPECIFIKATION

Författare: Ceferino Olivé Cabré / Ceferí Olivé i Cabré

Födelse och död: Reus, 1907 – Barcelona, 1995

Skola: Katalansk skola

Kronologi: 1900-talet

Genre: Landskap

Tema: Landskap med gårdsfält, väg, liten urban kärna och bergsprofilet

Teknik: Akvarell

Underlag: Papper

Mått på verket utan ram: 45 × 59 cm

Totala mått med ram: 73 × 87 cm

Orientering: Horisontell

Signatur: Signerat ”Ceferino Olivé” i nedersta vänstra hörnet

Datumet i romerska siffror som förekommer i bilden är MCMLVI. motsvarar året 1956.

Stil: Katalanskt landskapsmåleri från 1900-talet, med rötter i impressionismen och atmosfärisk behandling

Färgpalett: Dämpade gröna nyanser, jordfärger, grått, blått, violet och vitt

Inramning: Mörk träram med ljust paspartout och frontal skydd

Pappersstatus: Till synes stabilt och korrekt presenterat under paspartout

Bevarandestatus: Bra i relation till ålder, med möjliga tonala variationer och tecken som hör hemma i ett papperverk

Allmän status: Bra; fotografierna utgör en integrerad del av beskrivningen

2. BESKRIVNING

Viktfull akvarell på papper av Ceferino Olivé Cabré, ett av de referensnamnen inom katalansk och spansk akvarell från 1900-talet.

Verket avbildar ett vidsträckt lantligt landskap strukturerat av odlingsfält, en väg som leder mot en liten urban kärna och en bergslinje som avslutar kompositionen i fjärran.

Byggnaden framträder koncentrerad vid horisonten, med särskild destacering av profil av en kyrka eller kyrktorn som fungerar som referenspunkt inom helheten.

Artisten lägger stor vikt vid himlen, som upptar en betydande del av ytan och är konstruerad med omfattande avvattningar av grått, vitt och mycket utspädda violetter.

Resultatet är en öppen och ljus komposition, med stor lugnhet, där landskap, atmosfär och arkitektur förenas genom en avsiktlig flytande teknik.

3. STILISTISK OCH KOMPOSITIV ANALYS

Detta verk sammanför flera av de egenskaper som gjorde Ceferino Olivés produktion igenkännbar.

Kompositionen är organiserad genom en följd av horisontella plan.

I främsta planet visas fälten och vägarna, skapat med snabba penseldrag, transparenta fläckar och mörka streck som avgränsar vegetationen och markens struktur.

I andetaget utvecklas kärnan urban, behandlad på ett syntetiskt sätt med små färgfläckar och korta linjer.

Slutligen fungerar bergsprofilen som övergång till himlen och tillsätter djup i kompositionen.

Perspektivet byggs inte upp med ett stelt teckning, utan främst genom kromatiska relationer och intensitetsvariationer.

Detta förfarande är särskilt kännetecknande för modern akvarell: förgrunderna har större pigmentdensitet, medan avlägsna zoner successivt blir mer utspädda och blåaktiga.

Himlen utgör ett av verkets grundläggande element.

De breda papperområdena och mycket ljusa avvattningar ger upphov till en ljusstyrka som är svår att uppnå med mer opaka tekniker. Olivé utmärkte sig just för att utnyttja akvarellens atmosfäriska möjligheter, och uppnådde ljus- och djupseffekter som jämförs med traditionellt oljemåleri.

Det övergripande behandlingen är spontan och säker.

Penseldragen och avvattningarna behåller sin fräschhet, utan överdriven efterhandskorrigering, vilket ger verket en omedelbar och direkt känsla.

4. PSYKOLÄSISK OCH ATMOSFÄRISK DIMENSION

Landskapet förmedlar en tydlig känsla av vidsträckthet och tystnad.

Avsaknaden av människor gör området till den verkliga huvudpersonen i kompositionen.

Utsträckningen av fälten och himlens betydande roll skapar en känsla av öppet utrymme, medan den lilla urbana kärnan introducerar en diskret och avlägsen mänsklig närvaro.

Atmosfären är inte dramatisk.

Tvärtom dominerar en contemplativ syn på medelhavs- och lantlig landskap, kännetecknande för stora delar av konstnärens produktion.

Den diffusa ljusstyrkan och den begränsade färgskalan bidrar till att skapa en scen som är lugn, nästan svävande i tiden.

5. SIGNATUR OCH AUTORRITET

Verket är tydligt signerat ”Ceferino Olivé” i nedre vänstra hörnet.

Ceferino Olivé Cabré, även känd som Ceferí Olivé i Cabré, föddes i Reus 1907 och avled i Barcelona 1995.

Han specialiserade sig särskilt på akvarellteknik och utvecklade en omfattande produktion med fokus på medelhavslandskap, urbana scener, järnvägsmiljöer, lantliga vyer och arkitektur.

Hans verk kännetecknas av en markant förmåga att återge ljus och atmosfäriska effekter genom transparenser, avvattningar och snabba tonala variationer.

Under sin karriär erhöll han betydande erkännanden, bland annat Nationalpriset för Akvarell 1942, Fortuny-medaljen 1942 och 1943 samt Exponation de Acuarela’s hedersmedalj 1947.

1985 mottog han Creu de Sant Jordi.

Hans produktion är representerad i flera offentliga och privata samlingar, vilket gör honom till en av de framstående figurerna inom spansk akvarell på 1900-talet.

6. ANNAN INTRESSANT INFORMATION

Ceferino Olivé tillbringade större delen av sin karriär i mellan Reus och Barcelona och var starkt kopplad till den katalanska akvarelltraditionen.

Hans arbete bidrog till att återerövra akvarellens status som en självständig konstnärlig teknik, särskilt hur den kunde representera ljus, atmosfär och avstånd.

Verket som presenteras här utgör ett gott exempel på detta språk.

Behandlingen av himlen med stora avvattningar, den arkitektoniska syntesen och den snabba uppbyggnaden av marken med fläckar och flytande streck är resurser som är mycket karakteristiska för hans landskapsproduktion.

Mått på 45 × 59 cm erbjuder dessutom en betydande yta för ett papperverk, vilket gör det möjligt för konstnären att utveckla en bred och panoramisk komposition.

Verket presenteras inramat, med ett ljust paspartout som ger visuell separation mellan akvarellen och den mörka ramen.

7. FRAKT OCH VILLKOR

Verket kommer professionellt emballeras av Barcelona Art Gallery med material av högsta skyddsnivå.

Förpackningen görs i måttanpassat låda och skydd av specifik foam för att garantera största säkerhet under transporten.

Vi erbjuder nationella och internationella leveranser via professionellt företag.

På grund av verkets dimensioner när det är inramat, kan det uppstå ytterligare kostnader för förstärkt emballage, hantering eller särskild transport.

På vissa destinationer, särskilt utanför EU, kan det även tillkomma tullavgifter, skatter, dokumentation eller administrativa exportåtgärder, som skall bäras av köparen när så är tillämpligt.

Rahmen och paspartout erbjuds utan extra kostnad som komplement till verket och betraktas som en gåva. Därför kan de inte göras gällande.

Bevarandestatus för verket, ramen och paspartout kan ses i detalj i fotografierna, vilka utgör en integrerad del av beskrivningen.