Santicri - Fucking World

02
dagar
19
timmar
48
minuter
06
sekunder
Startbud
€ 1
Reservationspriset är ej uppnått
Catherine Mikolajczak
Expert
Utvalt av Catherine Mikolajczak

Studerade konsthistoria vid École du Louvre och specialiserade sig på samtidskonst i över 25 år.

Galleriuppskattning  € 350 - € 430
Inga bud har lämnats

Catawikis köparskydd

Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer

Trustpilot 4.4 | 142553 omdömen

Betygsatt utmärkt på Trustpilot.

Resinskulptur med titeln 'Fucking World' (2020, Italien), öppen edition, handsignerad, mått 37 cm hög, 12 cm bred och 12 cm djup, i gott skick.

AI-assisterad sammanfattning

Beskrivning från säljaren

Santicri har deltagit i många konstutställningar av internationell betydelse. Bland de mest betydelsefulla var 2022 då han/hon visade sina verk i det prestigefyllda Palazzo Grillo i Genova, och 2023 då hen deltog i International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, vilket därigenom utökade hens synlighet i såväl nationella som internationella sammanhang.

Santicri-artist
Teknik: RESINA och Marmorpulver
Mått : H37 x B12 x D12 cm
Tillstånd: ny
Autenticitetsintyg - signerat för hand
Edition: öppen edition

Begränsad upplaga – UTSÅLD
Skulpturen är en kombination av symbolism och ironi som fångar betraktaren och uppmuntrar den att reflektera över olika betydelsenivåer.

För det första är gesten med upphöjd hand och fingret i mitten universellt erkänd som ett tecken på utmaning eller uppror, ett djärvt sätt att sända ett starkt och entydigt budskap. Här förstärks detta beteende av det faktum att handen håller upp själva världen, vilket antyder en sorts vägran eller kritik mot världen som den är. Det är en visuell tolkning av frustration eller missnöje med aspekter av vår samtida värld.

Användningen av denna skulptur för att representera själva världen, med planeten Jorden vilandes på långfingret, tillför ett ytterligare betydelselager. Det kan tolkas som en kritik av globala utmaningar och socio-politiska spänningar som vi står inför, eller som ett land–varningens rop om planetens skörhet. Handen, i detta sammanhang, antar en roll av ansvar och makt, nästan som om konstnären säger att lösningen på dessa problem ligger i våra händer.

I sin våghalsighet och provocerande natur erbjuder denna skulptur en utgångspunkt för diskussion och reflektion över den samtida världen, om de utmaningar vi står inför och vår roll i att forma den. Det är ett konstverk som kan framkalla ett brett spektrum av reaktioner och diskussioner, precis som många samtida konstverk strävar efter.
Serienumret kan överensstämma eller inte med det som visas på bilden.

Född 1992 i Macerata i Marche, har den italienska konstnären genom studier i Geometri och Arkitektur hamnat i samarbete med en skulpturhantverkare i resin. Där föddes det allt starkare behovet av att hitta sig själv och låta sin kreativitet blomstra.

Hans verk säljs över hela världen, i samarbete med gallerier i Italien och i Europa.

Hans konst uppskattas brett och finns bland samlare av street art, pop art och samtidskonst.
"Det är aldrig lätt att klassificera sin egen konst, jag försöker förmedla vad som ses av mina ögon, mitt sätt att se det som omger mig och jag omarbetar det med en design som passar bra till modern tid: slagkraftig och minnesvärd."

Säljarens berättelse

Att kommunicera genom ett verk går utöver budskapet: det är själva hjärtat av konsten. Mina verk rör sig mellan sociala budskap och ren pop, ofta med en touch av ironi. Jag försöker omtolka det som omger mig med ett samtida, slagkraftigt och minnesvärt visuellt språk. Skönhet är för mig en bro mellan människor. I mina verk försöker jag fånga den känslan av sammanlänkning och igenkänning som uppstår ur den dolda harmonin i formerna. Resin är idag det material jag föredrar: det låter mig experimentera, förena design och skulptur och utforska nya estetiska möjligheter. Denna fortsatta forskning driver mig bortom komfortzonen och håller den kreativa nyfikenheten levande. Jag skapar för att ge form åt en inre impuls, för att göra synligt det som vanligtvis förblir osynligt: tiden, arbetet och erfarenheten som ger mening åt vår resa.
Översatt av Google Översätt

Santicri har deltagit i många konstutställningar av internationell betydelse. Bland de mest betydelsefulla var 2022 då han/hon visade sina verk i det prestigefyllda Palazzo Grillo i Genova, och 2023 då hen deltog i International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, vilket därigenom utökade hens synlighet i såväl nationella som internationella sammanhang.

Santicri-artist
Teknik: RESINA och Marmorpulver
Mått : H37 x B12 x D12 cm
Tillstånd: ny
Autenticitetsintyg - signerat för hand
Edition: öppen edition

Begränsad upplaga – UTSÅLD
Skulpturen är en kombination av symbolism och ironi som fångar betraktaren och uppmuntrar den att reflektera över olika betydelsenivåer.

För det första är gesten med upphöjd hand och fingret i mitten universellt erkänd som ett tecken på utmaning eller uppror, ett djärvt sätt att sända ett starkt och entydigt budskap. Här förstärks detta beteende av det faktum att handen håller upp själva världen, vilket antyder en sorts vägran eller kritik mot världen som den är. Det är en visuell tolkning av frustration eller missnöje med aspekter av vår samtida värld.

Användningen av denna skulptur för att representera själva världen, med planeten Jorden vilandes på långfingret, tillför ett ytterligare betydelselager. Det kan tolkas som en kritik av globala utmaningar och socio-politiska spänningar som vi står inför, eller som ett land–varningens rop om planetens skörhet. Handen, i detta sammanhang, antar en roll av ansvar och makt, nästan som om konstnären säger att lösningen på dessa problem ligger i våra händer.

I sin våghalsighet och provocerande natur erbjuder denna skulptur en utgångspunkt för diskussion och reflektion över den samtida världen, om de utmaningar vi står inför och vår roll i att forma den. Det är ett konstverk som kan framkalla ett brett spektrum av reaktioner och diskussioner, precis som många samtida konstverk strävar efter.
Serienumret kan överensstämma eller inte med det som visas på bilden.

Född 1992 i Macerata i Marche, har den italienska konstnären genom studier i Geometri och Arkitektur hamnat i samarbete med en skulpturhantverkare i resin. Där föddes det allt starkare behovet av att hitta sig själv och låta sin kreativitet blomstra.

Hans verk säljs över hela världen, i samarbete med gallerier i Italien och i Europa.

Hans konst uppskattas brett och finns bland samlare av street art, pop art och samtidskonst.
"Det är aldrig lätt att klassificera sin egen konst, jag försöker förmedla vad som ses av mina ögon, mitt sätt att se det som omger mig och jag omarbetar det med en design som passar bra till modern tid: slagkraftig och minnesvärd."

Säljarens berättelse

Att kommunicera genom ett verk går utöver budskapet: det är själva hjärtat av konsten. Mina verk rör sig mellan sociala budskap och ren pop, ofta med en touch av ironi. Jag försöker omtolka det som omger mig med ett samtida, slagkraftigt och minnesvärt visuellt språk. Skönhet är för mig en bro mellan människor. I mina verk försöker jag fånga den känslan av sammanlänkning och igenkänning som uppstår ur den dolda harmonin i formerna. Resin är idag det material jag föredrar: det låter mig experimentera, förena design och skulptur och utforska nya estetiska möjligheter. Denna fortsatta forskning driver mig bortom komfortzonen och håller den kreativa nyfikenheten levande. Jag skapar för att ge form åt en inre impuls, för att göra synligt det som vanligtvis förblir osynligt: tiden, arbetet och erfarenheten som ger mening åt vår resa.
Översatt av Google Översätt

Uppgifter

Era
Efter 2000
Ursprungsland
Italien
Material
Harts
Artist
Santicri
Titel på konstverket
Fucking World
Signatur
Handsignerad
Utgåva
Open edition
År
2020
Skick
Bra skick
Höjd
37 cm
Bredd
12 cm
Djup
12 cm
ItalienVerifierad
3291
Sålda objekt
100%
protop

Liknande objekt

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

För dig i

Modern och samtida konst

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​