Santicri - Fucking World

02
dagar
20
timmar
22
minuter
36
sekunder
Aktuellt bud
€ 180
Reservationspriset är ej uppnått
Maurizio Buquicchio
Expert
Utvalt av Maurizio Buquicchio

Har magisterexamen i film och bildkonst; erfaren kurator, författare och forskare.

Galleriuppskattning  € 350 - € 430
BE
180 €
BE
170 €
FR
160 €

Catawikis köparskydd

Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer

Trustpilot 4.4 | 142876 omdömen

Betygsatt utmärkt på Trustpilot.

År 2020, titel Fucking World, material resin, ursprungsland Italien, skick gott skick, handsignerad, upplaga 100 ex, mått: höjd 37 cm, bredd 12 cm, djup 12 cm.

AI-assisterad sammanfattning

Beskrivning från säljaren

Santicri har deltagit i många konstutställningar av internationell betydelse. Bland de mest betydelsefulla är att han 2022 visade sina verk i det prestigefyllda Palazzo Grillo i Genova, och 2023 var närvarande vid International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, vilket därmed ökade hans synlighet i både nationella och internationella sammanhang.

Santicri-artist
Teknik: RESINA och Marmorpulver
Mått : H37 x L12 x P12 cm
Skick: ny
Certifikat av äkthet - hand signerad
Edition: gold 100ex

Skulpturen är en kombination av symbolism och ironi som fångar betraktarens uppmärksamhet och uppmuntrar till reflektion över olika betydelseplan.

Till att börja med är gesten med den upphöjda handen och fingret som höjs mitten (mellannålen) allmänt erkänt som ett tecken på utmaning eller uppror, ett djärvt sätt att sända ett starkt och entydigt meddelande. Här förstärks denna gest av det faktum att handen håller upp själva världen, vilket antyder en sorts vägran eller kritik mot världen som den är. Det är en visuell tolkning av frustration eller dissens mot aspekter av vår samtida värld.

Användningen av denna skulptur för att representera själva världen, med planeten Jorden vilande på mellanhanden, tillför ett ytterligare betydelselager. Den kan tolkas som en kritik mot globala utmaningar och sociala och politiska spänningar vi möter, eller som ett alarmrop om vår planets ömtålighet. Händen antar i detta sammanhang en roll av ansvar och makt, nästan som om konstnären säger att lösningen på dessa problem finns i våra egna händer.

I sin djärvhet och provokation erbjuder denna skulptur ett underlag för diskussion och reflektion kring den samtida världen, de utmaningar vi står inför och vår roll i att forma den. Det är ett konstverk som kan väcka en bred uppsättning reaktioner och diskussioner, precis som många samtida konstverk försöker göra.
Sernummer kan avvika från det som visas på bilden.

Född 1992 i Macerata i Marche-regionen, har den italienska konstnären följt en bana som mellan studier i Geometri och Arkitektur fann vägen till ett samarbete med en skulpturglasmaker. Där föddes ett allt starkare behov av att hitta sig själv och ge utlopp för sin kreativitet.
Hans verk säljs över hela världen, i samarbete med gallerier i Italien och i Europa.
Hans konst uppskattas mycket och bör finnas bland samlare av måleri och skulpturer inom street art, pop art och samtida konst.
"Det är aldrig lätt att klassificera sin egen konst, jag försöker förmedla det som mina ögon ser, mitt sätt att se det som omger mig och jag bearbetar det vidare med en design som passar modern tid: slagkraftig och minnesvärd."

Säljarens berättelse

Att kommunicera genom ett verk går utöver budskapet: det är själva hjärtat av konsten. Mina verk rör sig mellan sociala budskap och ren pop, ofta med en touch av ironi. Jag försöker omtolka det som omger mig med ett samtida, slagkraftigt och minnesvärt visuellt språk. Skönhet är för mig en bro mellan människor. I mina verk försöker jag fånga den känslan av sammanlänkning och igenkänning som uppstår ur den dolda harmonin i formerna. Resin är idag det material jag föredrar: det låter mig experimentera, förena design och skulptur och utforska nya estetiska möjligheter. Denna fortsatta forskning driver mig bortom komfortzonen och håller den kreativa nyfikenheten levande. Jag skapar för att ge form åt en inre impuls, för att göra synligt det som vanligtvis förblir osynligt: tiden, arbetet och erfarenheten som ger mening åt vår resa.
Översatt av Google Översätt

Santicri har deltagit i många konstutställningar av internationell betydelse. Bland de mest betydelsefulla är att han 2022 visade sina verk i det prestigefyllda Palazzo Grillo i Genova, och 2023 var närvarande vid International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, vilket därmed ökade hans synlighet i både nationella och internationella sammanhang.

Santicri-artist
Teknik: RESINA och Marmorpulver
Mått : H37 x L12 x P12 cm
Skick: ny
Certifikat av äkthet - hand signerad
Edition: gold 100ex

Skulpturen är en kombination av symbolism och ironi som fångar betraktarens uppmärksamhet och uppmuntrar till reflektion över olika betydelseplan.

Till att börja med är gesten med den upphöjda handen och fingret som höjs mitten (mellannålen) allmänt erkänt som ett tecken på utmaning eller uppror, ett djärvt sätt att sända ett starkt och entydigt meddelande. Här förstärks denna gest av det faktum att handen håller upp själva världen, vilket antyder en sorts vägran eller kritik mot världen som den är. Det är en visuell tolkning av frustration eller dissens mot aspekter av vår samtida värld.

Användningen av denna skulptur för att representera själva världen, med planeten Jorden vilande på mellanhanden, tillför ett ytterligare betydelselager. Den kan tolkas som en kritik mot globala utmaningar och sociala och politiska spänningar vi möter, eller som ett alarmrop om vår planets ömtålighet. Händen antar i detta sammanhang en roll av ansvar och makt, nästan som om konstnären säger att lösningen på dessa problem finns i våra egna händer.

I sin djärvhet och provokation erbjuder denna skulptur ett underlag för diskussion och reflektion kring den samtida världen, de utmaningar vi står inför och vår roll i att forma den. Det är ett konstverk som kan väcka en bred uppsättning reaktioner och diskussioner, precis som många samtida konstverk försöker göra.
Sernummer kan avvika från det som visas på bilden.

Född 1992 i Macerata i Marche-regionen, har den italienska konstnären följt en bana som mellan studier i Geometri och Arkitektur fann vägen till ett samarbete med en skulpturglasmaker. Där föddes ett allt starkare behov av att hitta sig själv och ge utlopp för sin kreativitet.
Hans verk säljs över hela världen, i samarbete med gallerier i Italien och i Europa.
Hans konst uppskattas mycket och bör finnas bland samlare av måleri och skulpturer inom street art, pop art och samtida konst.
"Det är aldrig lätt att klassificera sin egen konst, jag försöker förmedla det som mina ögon ser, mitt sätt att se det som omger mig och jag bearbetar det vidare med en design som passar modern tid: slagkraftig och minnesvärd."

Säljarens berättelse

Att kommunicera genom ett verk går utöver budskapet: det är själva hjärtat av konsten. Mina verk rör sig mellan sociala budskap och ren pop, ofta med en touch av ironi. Jag försöker omtolka det som omger mig med ett samtida, slagkraftigt och minnesvärt visuellt språk. Skönhet är för mig en bro mellan människor. I mina verk försöker jag fånga den känslan av sammanlänkning och igenkänning som uppstår ur den dolda harmonin i formerna. Resin är idag det material jag föredrar: det låter mig experimentera, förena design och skulptur och utforska nya estetiska möjligheter. Denna fortsatta forskning driver mig bortom komfortzonen och håller den kreativa nyfikenheten levande. Jag skapar för att ge form åt en inre impuls, för att göra synligt det som vanligtvis förblir osynligt: tiden, arbetet och erfarenheten som ger mening åt vår resa.
Översatt av Google Översätt

Uppgifter

Era
Efter 2000
Ursprungsland
Italien
Material
Harts
Artist
Santicri
Titel på konstverket
Fucking World
Signatur
Handsignerad
Utgåva
limited edition 100ex
År
2020
Skick
Bra skick
Höjd
37 cm
Bredd
12 cm
Djup
12 cm
ItalienVerifierad
3325
Sålda objekt
100%
protop

Liknande objekt

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

För dig i

Modern och samtida konst

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​