Julio Álvarez Yagüe - “Origen”

Tre underbara fotografier av den stora fotografen Julián Álvarez Yagüe signerade för hand och numrerade P.A. 3/3 för utvalda samlare.
Dessa tre slående svartvita bilder utgör en del av det visuella och konceptuella universumet hos Julio Álvarez Yagüe, en referens inom samtida fotografi i Spanien och historiskt länkad till Real Sociedad Fotográfica.
Fotografierna speglar mycket rent de grundpelare som präger hans arbete: ett uttrycksfullt bruk av kontraster, det minimalistiska språket, texturen och en djup emotionell och konceptuell koppling till ljuset och jorden (element som finns närvarande i hans projekt ”Origen”).

Den hand och den sprickbildade marken
visar ett mycket närbildat plan där en knotig hand håller fast en stav eller käpp ovanför torr och sprucken jord, i stark kontrast mot mörkret i klädseln.
Framkallar den djupt rotade kopplingen till jorden, det hårda arbetet och tidens gång. Det är en direkt metafor för rötter, veteranitet och människans väsen kopplat till landet eller den lantliga miljön, hänvisande till det primära begreppet ”ursprung”.
Framhäver det höga kontrastförhållandet i svartvitt som är karakteristiskt för konstnären, där hudens, trät och den torra lergjordens texturer får en nästan skulptural taktilitet.

Det ensliga trädet under takutsprång
presenterar ett plan där ett träds kronor är tät och mörk och skär sig mot en ljus bakgrund, kronat upptill av en svart vågig form som efterliknar kanten av ett tak eller en skärm.
Lek med dualiteten mellan det naturliga och det uppförda, eller mellan väderöversvämningen och skyddet. Trädet framträder som en ensam totem, en symbol för motstånd och förankring i landskapet.
Estetisk: Den rena geometriska kompositionen och användandet av det negativa planet förstärker Álvarez Yagües intresse för att strukturera rummet med rena linjer och skuggor av kirurgisk precision.

Den textila texturen och himlen med dynamik
En mycket närliggande och motljusbunden bild där en klädesplagg med rutsystem (rutor eller vare sig) upptar den nedre delen, medan bakgrunden domineras av en texturerad, molntäckt eller mycket kornig himmel.
Detta verk subverterar den traditionella skalan: en vardaglig och närliggande detalj (klädesplagget) smälter visuellt samman med himlens episka storhet. Det antyder ett intimt samspel mellan individen och dess omgivning, en direkt dialog mellan texturen i det domestika och naturens vidsträckthet.
Det tydligt kornet och den nästan grafiska behandlingen av himlen ger fotografiet en drömlik och tidlös atmosfär.

Känslan av trilogin
Serierna som utgör arbeten i denna period (Geometría, Skuggor av ljus och Origen) spänner över decennier av hans karriär som fotograf i Madrid. Hans återgång till svartvitt i dessa verk är inte ett enkelt nostalgisk bruk utan ett behov av att avlägsna bilden från artificier för att fokusera på det grundläggande: ljuset som känslomässigt och konceptuellt pulserande.
Fotografierna av Álvarez Yagüe är mycket eftertraktade av samlare och investerare som söker spansk fotografi från efterkrigstiden och samtida av hög kvalitet.
Analoga svartvita fotografier / Fine Art digitala utskrifter på arkivpapper med hög gramvikt
Julio Álvarez Yagüe är en grundläggande gestalt i samtida spansk fotografi. Hans arbete, prisbelönt internationellt och representerat i museisamlingar som Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (MNCARS), Instituto Valenciano de Arte Moderno (IVAM) och Fundación Telefónica, kännetecknas av en exquisit teknisk stränghet och en djup poetisk känslighet för det vardagliga.
Verket av Álvarez Yagüe rör sig mellan geometrisk abstraktion och arkitektonisk fotografi, i jakten på kärnan i formerna i omgivningen. Hans blick avväpnar verkligheten och extraherar texturer och volymer som blir abstrakta element. Han är en mästare i chiaroscuro, där ljuset används inte bara för att lysa upp utan som en pensel som ritar linjer, trianglar och cirklar som förändrar vår uppfattning av rummet.