Julio Alvarez Yagüe - Sin título






Har över tio års erfarenhet av konst, specialiserad på efterkrigsfotografi och samtidskonst.
4 € | ||
|---|---|---|
2 € |
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 143038 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Beskrivning från säljaren
Tre underbara fotografier av den stora fotografen Julián Álvarez Yagüe handsignerade och numrerade P.A. 3/3 för elskvärda samlare.
Fotograferna av Álvarez Yagüe är föremål som är mycket eftertraktade bland samlare och investerare som söker spansk efterkrigstid och samtidsfotografi av hög kvalitet.
Analog svartvitt fotografi / Fine Art digitalt tryck på arkivpapper med hög gramvikt
Julio Álvarez Yagüe är en grundläggande figur inom samtida spansk fotografi.
Hans arbete, internationellt hyllat och representerat i museisamlingar som Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (MNCARS), Instituto Valenciano de Arte Moderno (IVAM) och Fundación Telefónica, utmärks av en utsökt teknisk rigor och en djup poetisk känslighet för det vardagliga.
Álvarez Yaguës verk rör sig mellan geometrisk abstraktion och arkitekturfotografi, där jakten efter kärnan hos formerna i sin omgivning sker. Hans blick delar verkligheten och drar ut texturer och volymer som blir abstrakta element. Han är en mästare av chiaroscuro, där ljuset används inte bara för att lysa upp utan som en pensel som tecknar linjer, trianglar och cirklar som förändrar vår uppfattning av rummet.
Första fotografiet:
Här presenterar Yagüe oss en nästan skulptural syn på stadens möbler, och gör en enkel registrering av ett avloppssystem till epicentret för en storm av ljus och skugga.
Bildens uppbyggnad sker från en extrem fågelperspektiv och en betont diagonal som delar scenen. Tuben eller kanalens kurva skapar en organisk kontrast till omgivningens stelhet.
Den cirkulära avloppsluckan som placeras i konvergenspunkten fungerar som ett visuellt fokus, magnetiskt dragande blicken. De koncetriska linjerna i huvens lock skapar en känsla av djup, nästan som en virvel.
Trots ämnets modernitet har fotografiet en klassisk formell kraft, där kurvor, räta linjer och djupa grå nyanser förenas i en perfekt harmoni.
Andra fotografiet:
Detta fotografi är ett perfekt exempel på hur Yagüe dissekerar en vardaglig stads miljö för att skapa en dynamisk komposition.
Vi ser en stark kontrast mellan den grova och korniga ytan på huvudväggen och den grafiska och rena texturen hos tegelväggen. Yagüe använder bildrutan för att betona sammanstötningen av material.
Den mest uppseendeväckande elementet är den vita diagonala linjen i förgrunden på den mörka marken, som skapar ett kraftfullt perspektiv och riktar blicken mot mitten. Tegelväggen, abrupt skuren i övre vänstra delen, skapar en visuell spänning som är asymmetrisk.
I övre högra hörnet fungerar en svart, spetsig skugga som ett ytterligare grafiskt element, lika solid som muren själv. Det är inte bara en skugga utan en form som balanserar kompositionen.
Tredje fotografiet:
Trappan framträder som ett element som reser sig ur nästan total mörker. En strimma solljus belyser räcket som böjer sig och de tre översta trappstegen, och skapar en våldsam kontrast mot de djupa skuggorna som omger dem.
Den sidoljuset framhäver väggens grovhet, som verkar som huggen sten eller räfflat betong, och texturen hos trappstegens golv.
Räcket leder blicken mot mörkret i övre vänstra hörnet och antyder en resa uppåt mot en dold plats. Kompositionen skapar en atmosfär av suspense och förväntan, där trappan mer än ett funktionellt föremål är en metafor för en visuellt resa.
Tre underbara fotografier av den stora fotografen Julián Álvarez Yagüe handsignerade och numrerade P.A. 3/3 för elskvärda samlare.
Fotograferna av Álvarez Yagüe är föremål som är mycket eftertraktade bland samlare och investerare som söker spansk efterkrigstid och samtidsfotografi av hög kvalitet.
Analog svartvitt fotografi / Fine Art digitalt tryck på arkivpapper med hög gramvikt
Julio Álvarez Yagüe är en grundläggande figur inom samtida spansk fotografi.
Hans arbete, internationellt hyllat och representerat i museisamlingar som Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (MNCARS), Instituto Valenciano de Arte Moderno (IVAM) och Fundación Telefónica, utmärks av en utsökt teknisk rigor och en djup poetisk känslighet för det vardagliga.
Álvarez Yaguës verk rör sig mellan geometrisk abstraktion och arkitekturfotografi, där jakten efter kärnan hos formerna i sin omgivning sker. Hans blick delar verkligheten och drar ut texturer och volymer som blir abstrakta element. Han är en mästare av chiaroscuro, där ljuset används inte bara för att lysa upp utan som en pensel som tecknar linjer, trianglar och cirklar som förändrar vår uppfattning av rummet.
Första fotografiet:
Här presenterar Yagüe oss en nästan skulptural syn på stadens möbler, och gör en enkel registrering av ett avloppssystem till epicentret för en storm av ljus och skugga.
Bildens uppbyggnad sker från en extrem fågelperspektiv och en betont diagonal som delar scenen. Tuben eller kanalens kurva skapar en organisk kontrast till omgivningens stelhet.
Den cirkulära avloppsluckan som placeras i konvergenspunkten fungerar som ett visuellt fokus, magnetiskt dragande blicken. De koncetriska linjerna i huvens lock skapar en känsla av djup, nästan som en virvel.
Trots ämnets modernitet har fotografiet en klassisk formell kraft, där kurvor, räta linjer och djupa grå nyanser förenas i en perfekt harmoni.
Andra fotografiet:
Detta fotografi är ett perfekt exempel på hur Yagüe dissekerar en vardaglig stads miljö för att skapa en dynamisk komposition.
Vi ser en stark kontrast mellan den grova och korniga ytan på huvudväggen och den grafiska och rena texturen hos tegelväggen. Yagüe använder bildrutan för att betona sammanstötningen av material.
Den mest uppseendeväckande elementet är den vita diagonala linjen i förgrunden på den mörka marken, som skapar ett kraftfullt perspektiv och riktar blicken mot mitten. Tegelväggen, abrupt skuren i övre vänstra delen, skapar en visuell spänning som är asymmetrisk.
I övre högra hörnet fungerar en svart, spetsig skugga som ett ytterligare grafiskt element, lika solid som muren själv. Det är inte bara en skugga utan en form som balanserar kompositionen.
Tredje fotografiet:
Trappan framträder som ett element som reser sig ur nästan total mörker. En strimma solljus belyser räcket som böjer sig och de tre översta trappstegen, och skapar en våldsam kontrast mot de djupa skuggorna som omger dem.
Den sidoljuset framhäver väggens grovhet, som verkar som huggen sten eller räfflat betong, och texturen hos trappstegens golv.
Räcket leder blicken mot mörkret i övre vänstra hörnet och antyder en resa uppåt mot en dold plats. Kompositionen skapar en atmosfär av suspense och förväntan, där trappan mer än ett funktionellt föremål är en metafor för en visuellt resa.
