Tyler - Logan ( ready to hang )

Med titel Logan är denna dynamiska samtida konstverk en unik asymmetrisk väggkomposition bestående av 4 individuella spända canvaspaneler i varierande mått (38×38 cm, 31×31 cm, 23×23 cm och 15×15 cm) som satts ihop till en offset struktur. Konstnären blandar skickligt koderna från Pop Art, Street Art och Abstract Expressionism för att utforska teman som identitetsfragmentering, handling och minne.
​Det visuella kärnan utgörs av originalmanusklipp från X-Men (Marvel) som är klistrade på ytan av dukarna. Dessa narrativa fragment väljs och ordnas noggrant för att skapa ett organiserat kaos. Intensiva stridssekvenser, närbilder av Wolverine (från hans klassiska blågula dräkt till mörkare, modernare tolkningar) och överdimensionerade uttryck av smärta och ilska syns genomgående. Det nedre centrala panelen visar ett särskilt slående rop av smärta.
​Dessa bildliga element depparas sedan och omordnas under ett lager grafisk abstraktion och uttrycksfull färg. Fina geometriska linjer tillsammans med triangulära, kvadratiska och cirkulära former ritade med markörer och färg skapar ett nätverk av kopplingar och spänningar. En livlig, kontrasterande färgpalett används: neonsfuchsia, syra-gult, starkt rött, djupt svart, grått och koboltblått.
​Verket leker med texturer och kombinerar den platta känslan hos seriemagasinpapper med den taktila reliefen av färg- och markersstreck. Texturerade områden av grått och svart ger en industriell djup. En stor abstrakt borststruktsmönster i övre vänstra delen, som påminner om ett dekonstruerat ideogram, dominerar den övre sektionen. Totalt sett är verket en fascinerande utforskning av hur populär avbildning påverkar det samtida psyket, fragmenterat och återkopplat genom konstnärens gesture.
( X-men nummer 151 " péché originel 1/4 )

Hyllning till Marvel

ORIGINALMÅLNING

•Målaren: Tyler / Benoit Saint-blancard
​​Född ur gatans kaos, strukturerad av himlen: en unik syn på geometrisk abstraktion.
​​En okonventionell resa
​​Vid 31 års ålder har konstnären Tyler en bana lika unik som hans dukar. Formad av en bakgrund vävd mellan Bordeuxs strukturerade urbanitet och Réunion-önens livfulla intensitet har hans kreativitet tidigt slagit rot. Vid 14 års ålder doppade han fötterna i graffiti. Denna street art gav honom tidig behärskning av sprayfärg och en visceral förståelse för dynamiska, spontana gester.
​​Hans liv tog sedan en avgörande vändning när han blev militärfallskärmssoldat. Av denna erfarenhet fick han inte bara orubblig disciplin och noggrannhet, utan också ett färskt perspektiv: en fragmenterad, kartografisk och strukturerad syn på landskap sett uppifrån, där former flätas samman som koordinater eller ritningar.
​​Övergången till duk: Från vägg till väggåg
​​För två år sedan gjorde han en större konstnärlig sväng genom att översätta sin urbana expertis till duk. Denna rörelse från vägg till duk är inte bara en övergång, utan en helt nyuppfinningsbarhet. Han ägnar sig nu helt åt geometrisk abstraktion, genomsyrad av år av street art-erfarenhet.
​​Stilen: Kontrollerat geometriskt kaos
​​Hans arbete är en fascinerande fusion av graffitiinstinktens kaos och precisionen i teknisk ritning. Genom sina verk dekonstruerar och rekonstruerar han former.
​​Arkitektoniskhet och fragmentering: Hans arbete definieras starkt av användningen av dekonstruerad geometri—trianglar, kvadrater och finlinjer.Fusion av tekniker: Han lagerar texturer, leker med transparens och opacitet. Graffitins inflytande skiner igenom i färgläggningens användning och energin i platta färgfält, medan fin linjeteckning och schabloneringar väcker en nästan ingenjörslik rigorösa känsla.
​​Energetisk palett: Hans färgpalett svajar mellan rå urban färgskala och levande neoner, vilket skapar slående, iögonfallande kontraster.
​​Nu baserad i Tarbes fokuserar konstnären på utvecklingen av sitt dukarbete. Genom att kombinera järndisciplin med en rik historia av gatukonst är han ett nytänkande talent att följa noggrant och erbjuder en mogen, strukturerad och bestävt samtida vision av abstrakt urban konst.