Reinata Sadimba (1945) - A Relaxada

Teknik: Keramisk skulptur
Dimension: 25x25
Titel: Den avslappnade

I perfekt skick

I Reinata Sadimbas verk definierar en grundläggande ansiktsnorm: det finns ingen porträttbild, utan istället den primära subjektiviteten som härrör från en stilisering som syftar till. Så i verket observerar vi ögonen, munnen, öronen och näsborrarna, som uttrycks genom incisioner och rivningar, och tycks upprepa uttryck som hänvisar till den inre världen som går att observera i hennes skulptur, som om Reinata arbetade med slutna ögon, eller med andra ord, som om hon hade en syn fastförankrad i en blind fläck och spridd genom hennes händer medan hon gnyner för att forma lergjutningen, och rekreerar en figur som arbetar exemplariskt och som utstrålar skönheten i lugn.

Skickas i trälåda och skyddad med bubbelplast och frigolit

Biografi
Reinata Sadimba ComIH (Mueda, 1945) är en mosambikisk keramiker som har ställt ut sin konst på flera konstinstitutioner runt om i världen.

Bakgrund
Reinata fick en traditionell utbildning av Makonde-folket som inkluderade tillverkning av användbara föremål i lera. Hon lärde sig keramikens konst av sin mor, först för att försörja sin familj efter att ha förlorat sin far när hon var mycket ung och senare därför att lera tillåter henne att ”säga saker som hon inte kunde berätta på något annat sätt”.
Arbetet hos Reinata styrs mycket av hennes personliga erfarenheter. Gift ung och skild två gånger, hade hon åtta barn, varav endast ett överlevde. Hon har ansiktet tatuerat, enligt makondetraditionerna. Medan hon skapade var hon en del av FRELIMO, Mozambiques befrielserörelse, en väpnad kamp mot den portugisiska kolonialregeringen som började 1964, som ledde till landets självständighet 1974.

År 1975, efter en skilsmässa från ett relation som anses vara övergrepp, revolutionerade Reinata sitt arbete och började lägga till egna prydnader i sina verk.
På 1980-talet samarbetade hon i ett landsbygdsprojekt med ett schweiziskt par som hade slagit sig ner nära Mueda, där hon bodde. Detta samarbete gav hennes konst större synlighet. Efter följande av Mozambiques inbördeskrig (1976-1992) emigrerade hon med sin ende son till Dar es-Salaam i Tanzania, där hon bodde med sin syster Josefina. Här började hon ställa ut i små konsthallar och i marknader för hantverk. Det fortsatta stödet från det schweiziska vänparet gav henne ekonomisk stabilitet för att skapa enligt sin egen estetik och sitt eget imaginära. Detta stöd till skapandet drev hennes konst framåt och möjliggjorde utveckling av nya tekniker och sätt att bränna keramik. Hennes vistelse i Tanzania hjälpte henne att utveckla en estetik och en representation av människokroppen, att skapa levande och genomträngande former, tills hon skapade sitt eget universum.
1992 återvände hon till Moçambique och slog sig ned i Maputo. Här fick hon stort stöd av Augusto Cabral, dåvarande chef för Mozambiques Naturhistoriska museum, och hon etablerar sitt studio inom museet. År 1998 hölls det i museet en vecka med undervisning om traditionell keramik, där Reinatas arbete särskilt uppmärksammades.
I sina verk använder Reinata lera, på grund av dess smidighet, samt vit kalksten och grafit, som ger hennes arbete den gröna färg som kännetecknar hennes stil. Hon skapar krus, kärl och grytor och andra typer av föremål med antropomorfa former, kroppar och ansikten samt skarifieringar eller kulturella märken från Makonde-folket. Hennes verk bär på flera underliggande budskap: ”två krukor uppstår ur en kruka, i en vas återkallar ormen eller nyoka livet och döden som involverar en person, grytorna har flera munnar och ben och figurerna som vanligtvis uppträder utan kön tar näbb/är avsedda för avföring”. Figuren hon skapar är kopplad till berättelser och legender från hennes provins.