Anais Charbonnier - Oro dentro

Anais Charbonnier

Med spännram i trä med lådkant och guldtonad ram, målad för hand

Hennes konstnärliga sökande föds ur det abstrakta och viljan att färgerna ska få tala. Det finns inga regler att följa, inget enhetligt meningsinnehåll att hitta: varje verk blir ett fritt utrymme där former, kontraster och nyanser möts och bildar en egen röst.
Det färgcirkelbaserade verktyget blir ett utforskningsinstrument: komplementfärger, oväntade kombinationer, spänningar och harmoni förvandlas på duken till visuella känslor. Kontrasterna används inte bara för att skapa balans eller rörelse, utan blir en del av berättelsen, kapabla att ge energi, djup och olika upplevelser framför varje verk.
Hennes stil uppmuntrar betraktaren att inte nödvändigtvis söka en förklaring. Inte allt man ser behöver förstås. Vissa saker måste helt enkelt kännas.
En färg kan framkalla ett minne. En kontrast kan skapa oro. En form kan förmedla lätthet. En samling nyanser kan tala direkt till vår känslighet, utan ord.
På så sätt blir konsten ett tyst samtal mellan verket och den som observerar. Varje person kan se något annorlunda, uppleva en annan känsla, bygga en egen tolkning.

Att arbeta inom en stor artistas studio innebär att få möjlighet att konfronteras med en miljö där konsten inte bara är uttryck, utan verkligen blir en utvecklingsresa, forskning och upptäckt. Varje konstnär bär med sig en historia, en känslighet och ett personligt sätt att se världen. Inom studion kan dessa olika visioner hitta utrymme, utvecklas och omvandlas till ett äkta språk. Det är en plats att experimentera, utmana sig själv, lära och bygga, steg för steg, sin egen konstnärliga identitet.
Vi tror att värdet av en konstnär inte bara mäts utifrån vad de redan har skapat, utan även genom potential, beslutsamhet och förmåga att utvecklas. Att ge utrymme åt den som är i början av sin resa innebär att bidra till uppkomsten av nya idéer, nya perspektiv och nya sätt att leva och berätta om konsten.
Att stödja en framväxande konstnär innebär alltså att tro på dennes nutid, men framför allt på framtid. Det innebär att ge förtroende till den som fortfarande bygger sin väg och erkänna vikten av varje första steg.

Anais målningar inkluderas med ram
De emballeras med bubbelplast och kartong

Konstnären kommer även att signera ett äkthetsintyg

Kanterna färgas i enlighet med verket

Målningen är färdig att hängas upp
Frakten är försäkrad och spårbar
Målningen 'Vera' signerad nedtill till höger och på baksidan

En glänsande lack appliceras
Tack för köpet