René Magritte (1898-1967) - Décalcomanie





Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 142645 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
René Magritte, Décalcomanie, litografi på BFK Rives vellum, 44 × 30 cm, Belgien, perioden 2000–2010, begränsad upplaga med platt signatur, numrerad till 300 exemplar, motiv popkultur, undertecknad i blyert av Charly Herscovici.
Beskrivning från säljaren
René Magritte (1898–1967), enligt - handtecknat i blyerts av herr Charly Herscovici, ordförande för MAGRITTE-stiftelsen
Litografi på BFK Rives vellum.
Nummererad / 300 exemplar, signerad i tryck
Litografin gjord under kontroll av Succession Magritte, autentiserad av den blinda stämpeln Succession, signerad på stenen längst ned till vänster och handsignerad i blyerts av herr Charly Herscovici, ordförande för MAGRITTE-stiftelsen (med initial på samma sida som numret)
Mått: 44x30 cm.
René Magritte, den berömda belgiska surrealisten, skapade flera fascinerande verk som leker med teman som fönster, sfärer och moln. Ett särskilt exempel är hans målning från 1964 'Le Tombeau des Lutteurs' (The Tomb of the Wrestlers), även om den ofta hänvisas till helt enkelt genom sina visuella element på grund av dess slående, nästan arketypiska komposition.
I detta fängslande verk fungerar ett fönster som en ram för en oväntad scen. Istället för att avslöja ett konventionellt externt landskap möts betraktaren av en stor, helt perfekt sfärisk objekt, som ofta beskrivs som en sten eller en planet, som verkar sväva direkt utanför fönsterrutan. Denna sfär vilar inte på något; den svävar mitt i bildfältet.
Ovanför och runt denna gåtfulla sfär fyller stiliserade moln himlen, återgivna med Magrittes karakteristiska precisa men drömlika kvalitet.
Samspelet mellan dessa element skapar en känsla av både igenkänning och djup märklighet. Fönstret, vanligtvis en portal till verkligheten, presenterar här en omöjlig syn. Sfären, ett objekt av perfekt geometrisk form, trotsar gravitation och det naturliga sammanhanget. Molnen, även om de är naturliga, bidrar till den övergripande olustiga atmosfären genom att vara en del av denna bisarra scen. Magritte använder mästerligt dessa vanliga motiv för att utmana uppfattningen, och uppmanar betraktaren att ifrågasätta vad som är verkligt, vad som är föreställt, och själva representationens natur.
René Magritte (1898–1967), enligt - handtecknat i blyerts av herr Charly Herscovici, ordförande för MAGRITTE-stiftelsen
Litografi på BFK Rives vellum.
Nummererad / 300 exemplar, signerad i tryck
Litografin gjord under kontroll av Succession Magritte, autentiserad av den blinda stämpeln Succession, signerad på stenen längst ned till vänster och handsignerad i blyerts av herr Charly Herscovici, ordförande för MAGRITTE-stiftelsen (med initial på samma sida som numret)
Mått: 44x30 cm.
René Magritte, den berömda belgiska surrealisten, skapade flera fascinerande verk som leker med teman som fönster, sfärer och moln. Ett särskilt exempel är hans målning från 1964 'Le Tombeau des Lutteurs' (The Tomb of the Wrestlers), även om den ofta hänvisas till helt enkelt genom sina visuella element på grund av dess slående, nästan arketypiska komposition.
I detta fängslande verk fungerar ett fönster som en ram för en oväntad scen. Istället för att avslöja ett konventionellt externt landskap möts betraktaren av en stor, helt perfekt sfärisk objekt, som ofta beskrivs som en sten eller en planet, som verkar sväva direkt utanför fönsterrutan. Denna sfär vilar inte på något; den svävar mitt i bildfältet.
Ovanför och runt denna gåtfulla sfär fyller stiliserade moln himlen, återgivna med Magrittes karakteristiska precisa men drömlika kvalitet.
Samspelet mellan dessa element skapar en känsla av både igenkänning och djup märklighet. Fönstret, vanligtvis en portal till verkligheten, presenterar här en omöjlig syn. Sfären, ett objekt av perfekt geometrisk form, trotsar gravitation och det naturliga sammanhanget. Molnen, även om de är naturliga, bidrar till den övergripande olustiga atmosfären genom att vara en del av denna bisarra scen. Magritte använder mästerligt dessa vanliga motiv för att utmana uppfattningen, och uppmanar betraktaren att ifrågasätta vad som är verkligt, vad som är föreställt, och själva representationens natur.

