Diego Randazzo - Long
03
dagar
02
timmar
32
minuter
17
sekunder
Startbud
€ 1
Reservationspriset är ej uppnått
Inga bud har lämnats
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 142824 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Diego Randazzo, Long, handgjord glaserad stengodsskulptur av en beige Basset Hound, tillverkad 2024, signerad och måtten 32 × 10 × 7 cm, såld direkt av konstnären.
AI-assisterad sammanfattning
Beskrivning från säljaren
Grès smaltat
width: 32 cm
height: 10 cm (med svans)
depth: 7 cm
2024
Hund Basset Hound handgjord i gres och glaserad med kristallin glasyr.
En liten skulptur som passar till olika situationer och möjligheter: samlarobjekt, myntpåsare eller vas för snittblommor.
Den levereras tom, utan blommor eller annat material inuti fickan.
Verk av Diego Randazzo
www.diegorandazzo.com
https://www.instagram.com/diego__randazzo/
https://www.instagram.com/silveryhound/
bio:
Diego Randazzo (Milano 1984) bor mellan Milano och Belluno. Han tog examen vid Liceo Artistico di Brera och avlade magisterexamen i Kulturarvsvetenskap med en uppsats i ‘Istituzioni di regia’ vid Università degli Studi di Milano. Hans arbete, som är uppdelat på olika medier, fokuserar på några av de centrala teman inom visuell kultur: upplevelsen av bilden med alla dess emotionella, evocativa, antropologiska och sociala komponenter; enheternas anordningar för att titta, som ofta blir objekt/ämne för verket; mediearkeologi som undersöker teknikens ursprung i den moderna och samtida blicken, maskinens blick uppdaterad till de senaste innovationerna (från algoritmen till operativa bilder); berättelsens dimension; immersivitet eller – tvärtom – främmandeheten som uppstår i förhållandet till mediet. Hans verk finns i offentliga och privata samlingar. Finalist i flera samtida konstpriser (The Gifer Festival, Premio Cramum, Arte Laguna, Combat Prize, Premio Ora, Arteam Cup) och 2023 tilldelades han första priset i Yicca art prize och fick hedersomnämnande i Talent Prize från Insideart Magazine. År 2024 ingår hans installation #KIDS, ett tributför Gorla-tragedin om de små martyrerna, som permanentverk på Casa della Memoria i Milano, i projektet för kartläggning av offentlig konst som genomförs av Mudec i Milano. Han började arbeta med algoritmproblem redan 2020 med projektet ‘Immagini Simili’ – på ADD-art-gallerian, kuraterat av Bianca Trevisan – och har fram till i dag studerat AI som ett verktyg för visuell forskning och social undersökning.
Han är författare och programledare för en podd-serie med titeln Una cura per l’arte som sänds på Ansa.it, vilken syftar till att ge en översikt över kuratorskap och konstkritik i Italien, fylla ett informationsgap om samtida konst och fördjupa nyckelbegrepp inom konstspråk genom rösterna från kuratorer, kritiker och kritiker.
Säljarens berättelse
Alltid nyfiken och passionerad när det gäller bilder och rörlig bild har mitt tillvägagångssätt genom åren preciserats till en icke-etiketterbar syn, eftersom det just att befinna sig vid gränsen mellan kategorier (discipliner/språk) är kvalitén som gör att jag utmärker mig. Men i en värld av nomenklaturer, klassifikationer och genrer kan jag försöka definiera mina intressen i följande spår:
– Språken (film, målning, fotografi) och deras undergrävning, ofta genom att uppmärksamma deras ouppnåelighet, korruptibilitet, transversalitet. Jag står alltid inom en teoretisk och teknisk reflektion kring deras ställning.
– Fiktionen, det falska, gåtan, det subliminala och det outtalade i en förfinad strävan efter icke-linjärt berättande, bestående av detaljer och synekdoke.
– Jämförelsen och affiniteterna mellan bilder av olika natur (cinematografiska, måleriska och fotografiska), ofta placerade bredvid varandra för att bilda grupper och mångfald.
– Grävandet i minnet, förstått både som kollektivt minne (berättat genom vittnesmål som i verket #KIDS vid Casa della Memoria i Milano) och som arkiv av privata och personliga minnen.
– Spelet: uppfattat som lek mellan språk, mellan bild och ord (användningen av fraser och citat skapade med AI) och mellan bilder som står bredvid varandra och antyder ett ironiskt och lekfullt intrikat.
– Teknologin och hela det tekniska apparaten, alltid kopplat till en utveckling och en analog uppfattning.
– Tiden: som förverkligas genom en djup reflektion över bilden i rörelse, i idén om sekvens och sammanlänkningar av händelser och skilda subjekter.
Diego Randazzo
Översatt av Google ÖversättGrès smaltat
width: 32 cm
height: 10 cm (med svans)
depth: 7 cm
2024
Hund Basset Hound handgjord i gres och glaserad med kristallin glasyr.
En liten skulptur som passar till olika situationer och möjligheter: samlarobjekt, myntpåsare eller vas för snittblommor.
Den levereras tom, utan blommor eller annat material inuti fickan.
Verk av Diego Randazzo
www.diegorandazzo.com
https://www.instagram.com/diego__randazzo/
https://www.instagram.com/silveryhound/
bio:
Diego Randazzo (Milano 1984) bor mellan Milano och Belluno. Han tog examen vid Liceo Artistico di Brera och avlade magisterexamen i Kulturarvsvetenskap med en uppsats i ‘Istituzioni di regia’ vid Università degli Studi di Milano. Hans arbete, som är uppdelat på olika medier, fokuserar på några av de centrala teman inom visuell kultur: upplevelsen av bilden med alla dess emotionella, evocativa, antropologiska och sociala komponenter; enheternas anordningar för att titta, som ofta blir objekt/ämne för verket; mediearkeologi som undersöker teknikens ursprung i den moderna och samtida blicken, maskinens blick uppdaterad till de senaste innovationerna (från algoritmen till operativa bilder); berättelsens dimension; immersivitet eller – tvärtom – främmandeheten som uppstår i förhållandet till mediet. Hans verk finns i offentliga och privata samlingar. Finalist i flera samtida konstpriser (The Gifer Festival, Premio Cramum, Arte Laguna, Combat Prize, Premio Ora, Arteam Cup) och 2023 tilldelades han första priset i Yicca art prize och fick hedersomnämnande i Talent Prize från Insideart Magazine. År 2024 ingår hans installation #KIDS, ett tributför Gorla-tragedin om de små martyrerna, som permanentverk på Casa della Memoria i Milano, i projektet för kartläggning av offentlig konst som genomförs av Mudec i Milano. Han började arbeta med algoritmproblem redan 2020 med projektet ‘Immagini Simili’ – på ADD-art-gallerian, kuraterat av Bianca Trevisan – och har fram till i dag studerat AI som ett verktyg för visuell forskning och social undersökning.
Han är författare och programledare för en podd-serie med titeln Una cura per l’arte som sänds på Ansa.it, vilken syftar till att ge en översikt över kuratorskap och konstkritik i Italien, fylla ett informationsgap om samtida konst och fördjupa nyckelbegrepp inom konstspråk genom rösterna från kuratorer, kritiker och kritiker.
Säljarens berättelse
Alltid nyfiken och passionerad när det gäller bilder och rörlig bild har mitt tillvägagångssätt genom åren preciserats till en icke-etiketterbar syn, eftersom det just att befinna sig vid gränsen mellan kategorier (discipliner/språk) är kvalitén som gör att jag utmärker mig. Men i en värld av nomenklaturer, klassifikationer och genrer kan jag försöka definiera mina intressen i följande spår:
– Språken (film, målning, fotografi) och deras undergrävning, ofta genom att uppmärksamma deras ouppnåelighet, korruptibilitet, transversalitet. Jag står alltid inom en teoretisk och teknisk reflektion kring deras ställning.
– Fiktionen, det falska, gåtan, det subliminala och det outtalade i en förfinad strävan efter icke-linjärt berättande, bestående av detaljer och synekdoke.
– Jämförelsen och affiniteterna mellan bilder av olika natur (cinematografiska, måleriska och fotografiska), ofta placerade bredvid varandra för att bilda grupper och mångfald.
– Grävandet i minnet, förstått både som kollektivt minne (berättat genom vittnesmål som i verket #KIDS vid Casa della Memoria i Milano) och som arkiv av privata och personliga minnen.
– Spelet: uppfattat som lek mellan språk, mellan bild och ord (användningen av fraser och citat skapade med AI) och mellan bilder som står bredvid varandra och antyder ett ironiskt och lekfullt intrikat.
– Teknologin och hela det tekniska apparaten, alltid kopplat till en utveckling och en analog uppfattning.
– Tiden: som förverkligas genom en djup reflektion över bilden i rörelse, i idén om sekvens och sammanlänkningar av händelser och skilda subjekter.
Diego Randazzo
Översatt av Google ÖversättUppgifter
Era
Efter 2000
Säljs av
Direkt från konstnären
Ursprungsland
Italien
Stil
Samtida
Material
Keramik, Lasyr
Artist
Diego Randazzo
Titel på konstverket
Long
Signatur
Signerad
År
2024
Färg
Beige
Skick
Utmärkt skick
Höjd
10 cm
Bredd
32 cm
Djup
7 cm
Såldes av
