Edward Hopper - “Sunlight in a Cafeteria, 1958”. - 40 x 30 cm.





Lägg till i dina favoriter för att få ett meddelande när auktionen startar.

Åtta års erfarenhet som värderare vid Balclis i Barcelona, specialiserad på affischer.
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 143467 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Beskrivning från säljaren
Edward Hopper: “Sunlight in a Cafeteria, 1958”.
Tillståndet; verket är i utmärkt skick.
Format: 40 x 30 cm.
Edward Hopper var en amerikansk målare som vanligtvis anses vara en av de viktigaste realistiska konstnärerna av 1900-talet. Hans verk fångar den stilla poesin i det moderna livet i USA, med scener av isolering, tystnad och introspektion som avslöjar de känslomässiga underströmmarna i vardagslivets existens.
Född i Nyack, New York, studerade Hopper teckning och bildkonst i New York City och senare i Paris, där han absorberade impressionismens influenser men utvecklade ett mycket strängare och psykologiskare förhållningssätt. På 1920-talet hade han etablerat sin vuxna stil: geometrisk klarhet, skarpa ljus- och skuggestrick, och en återhållsam palett som förmedlade en unik amerikansk atmosfär av ensamhet och eftertanke.
Hoppers målningar avbildar ofta stadsmiljöer, interiörer, bensinstationer, hotellrum, diners och gatuhörn – platser där tystnaden verkar stå stilla. Hans gestalter, vanligtvis isolerade och introspektiva, framkallar en känsla av känslomässig distans, även inom välbekanta omgivningar.
Genom denna tysta spänning skapade Hopper ett kraftfullt visuellt språk som speglar både ensamhet och värdighet i det moderna livet.
Hoppers noggranna kontroll över ljus, oavsett om det är naturligt eller artificiellt, tjänar inte blott som belysning utan som en berättande kraft som avslöjar inre tillstånd och känslomässig tvetydighet. Hans konst överbryter realism och symbolik och erbjuder subtila samhällskommentarer om urban alienation i början av 1900-talet.
Inom konstmarknaden tillhör Edward Hoppers verk de mest eftertraktade bland alla amerikanska målare.
Hans betydelsefulla oljemålningar förvaras i framstående institutioner som Whitney Museum, MoMA och Art Institute of Chicago, och de uppträder sällan till försäljning. När de väl gör det begärs exceptionella priser: hans målning Chop Suey från 1934 såldes 2018 för 91,9 miljoner dollar, vilket satte ett rekord för konstnären. Verk från samma period och med liknande teman som Hotel Room värderas i mångmiljon-dollar-intervallet, vilket både återspeglar deras sällsynthet och Hopper’s bestående kulturella påverkan.
I dag sträcker sig Hoppers inflytande långt bortom målarkonsten och inspirerar filmskapare, fotografer och samtida konstnärer.
Aldrig tidigare inramad och förvaras i ett mörkt arkivutrymme mellan syrafritt skyddspapper.
De visade bilderna ingår i beskrivningen.
Detta konstverk packas noggrant väl till och sänds i skyddande syrafritt papper.
Inga försändelser till Kanarieöarna.
Jämförbara konstnärer är: Indiana, Mondrian, Basquiat, Hockney, Lichtenstein, Miro, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Warhol, Lautrec, Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Groening, Richter, Monroe, Herrera, Laurent, Klein, Coa, Dior, Vuitton, Kaws, Valentino, Kusama, Under andra Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Cappiello, Rothko, Dali, bland andra.
Säljarens berättelse
Edward Hopper: “Sunlight in a Cafeteria, 1958”.
Tillståndet; verket är i utmärkt skick.
Format: 40 x 30 cm.
Edward Hopper var en amerikansk målare som vanligtvis anses vara en av de viktigaste realistiska konstnärerna av 1900-talet. Hans verk fångar den stilla poesin i det moderna livet i USA, med scener av isolering, tystnad och introspektion som avslöjar de känslomässiga underströmmarna i vardagslivets existens.
Född i Nyack, New York, studerade Hopper teckning och bildkonst i New York City och senare i Paris, där han absorberade impressionismens influenser men utvecklade ett mycket strängare och psykologiskare förhållningssätt. På 1920-talet hade han etablerat sin vuxna stil: geometrisk klarhet, skarpa ljus- och skuggestrick, och en återhållsam palett som förmedlade en unik amerikansk atmosfär av ensamhet och eftertanke.
Hoppers målningar avbildar ofta stadsmiljöer, interiörer, bensinstationer, hotellrum, diners och gatuhörn – platser där tystnaden verkar stå stilla. Hans gestalter, vanligtvis isolerade och introspektiva, framkallar en känsla av känslomässig distans, även inom välbekanta omgivningar.
Genom denna tysta spänning skapade Hopper ett kraftfullt visuellt språk som speglar både ensamhet och värdighet i det moderna livet.
Hoppers noggranna kontroll över ljus, oavsett om det är naturligt eller artificiellt, tjänar inte blott som belysning utan som en berättande kraft som avslöjar inre tillstånd och känslomässig tvetydighet. Hans konst överbryter realism och symbolik och erbjuder subtila samhällskommentarer om urban alienation i början av 1900-talet.
Inom konstmarknaden tillhör Edward Hoppers verk de mest eftertraktade bland alla amerikanska målare.
Hans betydelsefulla oljemålningar förvaras i framstående institutioner som Whitney Museum, MoMA och Art Institute of Chicago, och de uppträder sällan till försäljning. När de väl gör det begärs exceptionella priser: hans målning Chop Suey från 1934 såldes 2018 för 91,9 miljoner dollar, vilket satte ett rekord för konstnären. Verk från samma period och med liknande teman som Hotel Room värderas i mångmiljon-dollar-intervallet, vilket både återspeglar deras sällsynthet och Hopper’s bestående kulturella påverkan.
I dag sträcker sig Hoppers inflytande långt bortom målarkonsten och inspirerar filmskapare, fotografer och samtida konstnärer.
Aldrig tidigare inramad och förvaras i ett mörkt arkivutrymme mellan syrafritt skyddspapper.
De visade bilderna ingår i beskrivningen.
Detta konstverk packas noggrant väl till och sänds i skyddande syrafritt papper.
Inga försändelser till Kanarieöarna.
Jämförbara konstnärer är: Indiana, Mondrian, Basquiat, Hockney, Lichtenstein, Miro, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Warhol, Lautrec, Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Groening, Richter, Monroe, Herrera, Laurent, Klein, Coa, Dior, Vuitton, Kaws, Valentino, Kusama, Under andra Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Cappiello, Rothko, Dali, bland andra.
