Vale Noctis - The Gilded Spirit - XXL






Studerade konsthistoria vid École du Louvre och specialiserade sig på samtidskonst i över 25 år.
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 142857 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Vale Noctis presenterar The Gilded Spirit - XXL, ett 1/1 digitalt måleri på canvas (120 × 80 cm med 5 cm vit kant till 130 × 90 cm) i svarta, grå och gyllene nyanser, skapat 2026 med digital målning och AI, handsignerat, i perfekt skick, sålts direkt av konstnären utan ram eller stretcha och med COA.
Beskrivning från säljaren
The Gilded Spirit 2026 No Reserve
Till salu utan ram eller bleckram
Autor: Vale Noctis
Oryginalne i unikalne dzieło 1/1
⸻
Charakter dzieła
The Gilded Spirit presenterar ett majestätiskt, nästan mytiskt häst som träder fram ur en rum byggd av skugga, rök och ljusa strukturer. Djurens framställning är inte ett vanligt porträtt utan en närvaro som hänger mellan den materiella världen och det abstrakta. Dess silhouette framträder som en del av en större, okänd historia – delvis materiell, delvis upplöst i omgivningen. Kompositionen skapar en känsla av kraft, frihet och inre spänning.
Centrala elementet i verket är själva hästen. Dess mörka, nästan grafitliknande siluett kontrasteras mot en ljus bakgrund, vilket får djuret att verka som om det stiger ut ur mörkret mot ljuset. Den genomflytande manen övergår i oregelbundna, flytande strukturer som nästan smälter samman med omgivningen. Tack vare detta blir gränsen mellan kropp och abstrakt materia upplöst. Hästen tycks inte helt tillhöra den avbildade världen - mer som en varelse som ännu håller på att träda fram ur den.
Det mest kännetecknande elementet i kompositionen är de gyllene accenterna som finns spridda över hela ytan. De löper genom manen, nacken och kroppen på hästen och återfinns även i bakgrunden i form av små fragment, linjer och flytande strukturer. Guld fungerar inte enbart som dekorativt; det blir en symbol för den energi som är gömd inuti den mörka siluetten – något värdefullt som förblir osynligt tills det dras fram till ytan. Kontrasten mellan svarthet och guld ger verket en nästan ceremoniell karaktär.
Omgivande abstrakta former runt hästen påminner samtidigt om rök, sten, aska och spridande färg. Deras irregularitet ger en känsla av rörelse, som om hela kompositionen befinner sig i ett tillstånd av ständig förändring. Gyllene linjer och små fragment av materia tycks brytas upp och förenas igen, och skapar intrycket av en värld som ännu inte är helt formad. Mot denna bakgrund förblir hästen en stabil, tydlig punkt – ett tecken på styrka som existerar trots kaos.
Paletten bygger på djupa svarta, grafit och svala grå nyanser som övergår i varma nyanser av elfenben, sand, bärnsten och guld. Den ljusa ytan till höger i kompositionen skapar kontrast till den tunga, nästan svarta massan till vänster. På så sätt kan verket tolkas som ett visuellt möte mellan två motpoler - mörker och ljus, materia och energi, tyngd och frihet. Guld blir en bro mellan dessa världar, förenar dem till en sammanhängande helhet.
The Gilded Spirit kan tolkas som en metafor för inre styrka, oberoende och förvandling. Hästen har i århundraden förknippats med frihet, rörelse och otämjd energi, men här framställs dess symbolik på ett mer introspektivt sätt. Den rusar inte framåt och finns inte i en bestämd landskap – den bara existerar, tittar bortom den avbildade rymdens gränser. Dess lugna, fokuserade hållning antyder en styrka som inte behöver demonstreras.
Verket kan också ses som en berättelse om att hitta sitt eget värde i en värld full av kaos. Den mörka hästsilhuetten, korsad av gyllene spår, påminner om att skönhet inte alltid finns på ytan. Ibland uppstår den just ur sprickor, kontraster och erfarenheter som lämnar ett bestående avtryck. The Gilded Spirit visar alltså inte bara en häst – den visar en ande som har passerat genom mörkret och behållit ljuset inom sig.
⸻
Teknik och material
Verket är utfört på högkvalitativt CANVAS-kanvas, 100% bomull, 360 g/m². Det skapades i en egenprocess som förenar digital skapelse, komposition, bildredigering och arbete med ljus, färg och detaljer.
I den kreativa processen används även AI-baserade verktyg som stöd i konstnärligt arbete, samt professionella verktyg för digital komposition, redigering, arbete med lager och postproduktion.
Digital teknik, inklusive AI, utgör en del av den samtida konstnärliga verkstaden. Slutlig komposition är resultatet av författarskapets urval, komposition, redigering och flerstegsbearbetning av bilden.
Verket säljs utan ram och bleckram.
⸻
Dimensioner
Verkets format: 120 × 80 cm eller 80 × 120 cm.
Canvast kanvas har en vit marginal på 5 cm på varje sida, vilket gör totala måttet 130 × 90 cm eller 90 × 130 cm.
⸻
Autenticitet
Originellt och unikt verk 1/1, sålt direkt av konstnären.
Medföljer ett Autenticitetscertifikat (COA) som bekräftar dess äkthet och unika karaktär.
⸻
Säker leverans
På grund av verkets storlek skickas canvasen utan ram, noggrant rullad och skyddad i ett professionellt skyddsrör.
Denna emballeringsmetod gör det möjligt att frakta storformat canvas säkert, och begränsa risk för mekaniska skador, tryck, smuts eller oavsiktliga slag under transporten. Efter mottagandet kan verket spännas upp på en ram eller sättas i en individuell inramning.
Efter avsändningen får köparen ett spårningsnummer.
⸻
Kollektioner
Vale Noctis verk uppstår som originella arbeten 1/1 och når privata samlingar hos personer som är intresserade av samtida konst och autorskapande, stämningsfulla kompositioner.
Verken omfattar olika motiv - från havslandskap och segelsfartyg, genom mystiska portar, arkitektur och monumental rumslighet, till porträtt, gestalter och abstrakta strukturer. Variation i teman förenas av den karakteristiska atmosfären av ljus och skugga, gyllene accenter och utrymme som lämnar plats för individuell tolkning.
⸻
Om konstnären
Vale Noctis skapar samtida, stämningsfulla målningar där ljus, rymd, natur, arkitektur och mänsklig erfarenhet förenas i originella, flerdimensionella kompositioner.
I hans verk förekommer bland annat landskap, hav, segelfartyg, berg, arkitektur, portar, geometriska former, ansikten, gestalter och abstrakta strukturer. Dessa motiv utgör inte en sluten katalog – konstnärskapet är öppet för nya teman, riktningar och sätt att bygga bild.
Den karakteristiska kombinationen av ljus och skugga, gyllene accenter, djupa toner, reflexer och rymd ger verken en igenkännbar atmosfär. En viktig del av skapandet är spänningen mellan verklighet och fantasi – mellan det som kan kännas igen och det som är öppet för individuell tolkning.
I den artistiska processen används samtida digitala verktyg, inklusive AI som stödverktyg, samt verktyg för digital komposition, redigering, arbete med lager, färg, ljus och detaljer. Dessa teknologier utgör en del av konstnärens arbetsverktyg och gör det möjligt att utveckla och korrekt bearbeta den egna visionen med kontroll över komposition, visuellt syfte och den slutliga karaktären av verket.
Instagram: @valenoctis.art
Säljarens berättelse
The Gilded Spirit 2026 No Reserve
Till salu utan ram eller bleckram
Autor: Vale Noctis
Oryginalne i unikalne dzieło 1/1
⸻
Charakter dzieła
The Gilded Spirit presenterar ett majestätiskt, nästan mytiskt häst som träder fram ur en rum byggd av skugga, rök och ljusa strukturer. Djurens framställning är inte ett vanligt porträtt utan en närvaro som hänger mellan den materiella världen och det abstrakta. Dess silhouette framträder som en del av en större, okänd historia – delvis materiell, delvis upplöst i omgivningen. Kompositionen skapar en känsla av kraft, frihet och inre spänning.
Centrala elementet i verket är själva hästen. Dess mörka, nästan grafitliknande siluett kontrasteras mot en ljus bakgrund, vilket får djuret att verka som om det stiger ut ur mörkret mot ljuset. Den genomflytande manen övergår i oregelbundna, flytande strukturer som nästan smälter samman med omgivningen. Tack vare detta blir gränsen mellan kropp och abstrakt materia upplöst. Hästen tycks inte helt tillhöra den avbildade världen - mer som en varelse som ännu håller på att träda fram ur den.
Det mest kännetecknande elementet i kompositionen är de gyllene accenterna som finns spridda över hela ytan. De löper genom manen, nacken och kroppen på hästen och återfinns även i bakgrunden i form av små fragment, linjer och flytande strukturer. Guld fungerar inte enbart som dekorativt; det blir en symbol för den energi som är gömd inuti den mörka siluetten – något värdefullt som förblir osynligt tills det dras fram till ytan. Kontrasten mellan svarthet och guld ger verket en nästan ceremoniell karaktär.
Omgivande abstrakta former runt hästen påminner samtidigt om rök, sten, aska och spridande färg. Deras irregularitet ger en känsla av rörelse, som om hela kompositionen befinner sig i ett tillstånd av ständig förändring. Gyllene linjer och små fragment av materia tycks brytas upp och förenas igen, och skapar intrycket av en värld som ännu inte är helt formad. Mot denna bakgrund förblir hästen en stabil, tydlig punkt – ett tecken på styrka som existerar trots kaos.
Paletten bygger på djupa svarta, grafit och svala grå nyanser som övergår i varma nyanser av elfenben, sand, bärnsten och guld. Den ljusa ytan till höger i kompositionen skapar kontrast till den tunga, nästan svarta massan till vänster. På så sätt kan verket tolkas som ett visuellt möte mellan två motpoler - mörker och ljus, materia och energi, tyngd och frihet. Guld blir en bro mellan dessa världar, förenar dem till en sammanhängande helhet.
The Gilded Spirit kan tolkas som en metafor för inre styrka, oberoende och förvandling. Hästen har i århundraden förknippats med frihet, rörelse och otämjd energi, men här framställs dess symbolik på ett mer introspektivt sätt. Den rusar inte framåt och finns inte i en bestämd landskap – den bara existerar, tittar bortom den avbildade rymdens gränser. Dess lugna, fokuserade hållning antyder en styrka som inte behöver demonstreras.
Verket kan också ses som en berättelse om att hitta sitt eget värde i en värld full av kaos. Den mörka hästsilhuetten, korsad av gyllene spår, påminner om att skönhet inte alltid finns på ytan. Ibland uppstår den just ur sprickor, kontraster och erfarenheter som lämnar ett bestående avtryck. The Gilded Spirit visar alltså inte bara en häst – den visar en ande som har passerat genom mörkret och behållit ljuset inom sig.
⸻
Teknik och material
Verket är utfört på högkvalitativt CANVAS-kanvas, 100% bomull, 360 g/m². Det skapades i en egenprocess som förenar digital skapelse, komposition, bildredigering och arbete med ljus, färg och detaljer.
I den kreativa processen används även AI-baserade verktyg som stöd i konstnärligt arbete, samt professionella verktyg för digital komposition, redigering, arbete med lager och postproduktion.
Digital teknik, inklusive AI, utgör en del av den samtida konstnärliga verkstaden. Slutlig komposition är resultatet av författarskapets urval, komposition, redigering och flerstegsbearbetning av bilden.
Verket säljs utan ram och bleckram.
⸻
Dimensioner
Verkets format: 120 × 80 cm eller 80 × 120 cm.
Canvast kanvas har en vit marginal på 5 cm på varje sida, vilket gör totala måttet 130 × 90 cm eller 90 × 130 cm.
⸻
Autenticitet
Originellt och unikt verk 1/1, sålt direkt av konstnären.
Medföljer ett Autenticitetscertifikat (COA) som bekräftar dess äkthet och unika karaktär.
⸻
Säker leverans
På grund av verkets storlek skickas canvasen utan ram, noggrant rullad och skyddad i ett professionellt skyddsrör.
Denna emballeringsmetod gör det möjligt att frakta storformat canvas säkert, och begränsa risk för mekaniska skador, tryck, smuts eller oavsiktliga slag under transporten. Efter mottagandet kan verket spännas upp på en ram eller sättas i en individuell inramning.
Efter avsändningen får köparen ett spårningsnummer.
⸻
Kollektioner
Vale Noctis verk uppstår som originella arbeten 1/1 och når privata samlingar hos personer som är intresserade av samtida konst och autorskapande, stämningsfulla kompositioner.
Verken omfattar olika motiv - från havslandskap och segelsfartyg, genom mystiska portar, arkitektur och monumental rumslighet, till porträtt, gestalter och abstrakta strukturer. Variation i teman förenas av den karakteristiska atmosfären av ljus och skugga, gyllene accenter och utrymme som lämnar plats för individuell tolkning.
⸻
Om konstnären
Vale Noctis skapar samtida, stämningsfulla målningar där ljus, rymd, natur, arkitektur och mänsklig erfarenhet förenas i originella, flerdimensionella kompositioner.
I hans verk förekommer bland annat landskap, hav, segelfartyg, berg, arkitektur, portar, geometriska former, ansikten, gestalter och abstrakta strukturer. Dessa motiv utgör inte en sluten katalog – konstnärskapet är öppet för nya teman, riktningar och sätt att bygga bild.
Den karakteristiska kombinationen av ljus och skugga, gyllene accenter, djupa toner, reflexer och rymd ger verken en igenkännbar atmosfär. En viktig del av skapandet är spänningen mellan verklighet och fantasi – mellan det som kan kännas igen och det som är öppet för individuell tolkning.
I den artistiska processen används samtida digitala verktyg, inklusive AI som stödverktyg, samt verktyg för digital komposition, redigering, arbete med lager, färg, ljus och detaljer. Dessa teknologier utgör en del av konstnärens arbetsverktyg och gör det möjligt att utveckla och korrekt bearbeta den egna visionen med kontroll över komposition, visuellt syfte och den slutliga karaktären av verket.
Instagram: @valenoctis.art
