Paolo Contin - Ritmi di Luce

Paolo Contin -
Ritmi di Luce : färger som möts, korsar varandra och kontrasterar, vilket ger liv åt en dynamisk och vibrerande balans. De kromatiska vertikalerna möts, förenas med plötsliga tecken och ljusdråpar som skapar en fri och spontan rytm. ett verk som förmedlar energi, rörelse och livskraft som en symfoni av färger som jagar varandra på duken.
Akryl målad på duk - Hand signerad - 2026
Akryl på duk - cm 70 x 100
Äkthetscertifikat med datum och autentisk signatur på baksidan av duken.
Måleriet kommer att skickas rullat i ett robust kartongrör.
Speditioner till länder utanför Europeiska gemenskapen accepteras inte på grund av för höga kostnader.

PAOLO CONTIN har i över tjugofem år utvecklat en personlig konstnärlig väg i ständig utveckling. Utbildad inom design och verksam inom modevärlden sedan 1980, för med sig en särskild känsla för färg, form och kompositionens balans till måleriet.

Sedan 1999 visar han upp sina verk och 2002 hålls hans första separatutställning i Padua. Följde många utställningar i Italien och utomlands med närvaro i Köpenhamn, München, Paris, Bryssel, Istanbul, Buenos Aires och Sydney.

Paolo Contins konstnärliga resa dokumenteras också i närvaro i katalogen Arte Mondadori med relaterade värderingar. Under åren har hans verk även publicerats i tidskriften Arte Mondadori och i många kataloger och volymer som skapats i samband med separatutställningar och viktiga konstmässor, några av dem publicerade med stöd från Italienska kulturinstitutet.

Han var också bland medgrundarna till Tostart, en konstförening född ur mötet mellan tio venetianska konstnärer och aktiv fram till pandemins period.

En mångsidig och oberoende konstnär har Contin byggt upp ett igenkännbart språk under åren, långt ifrån att tillhöra en enskild skola eller trend. Hans sökande rör sig genom geometrisk abstraktion, materiell och gestuell måleri, växlande mellan strikt disciplin och uttrycksfull frihet. Linjer, fält, geometriska former och intensiva kromatiska relationer blir element i ett vokabulär genom vilket han undersöker balans, rörelse och känsla.

Experimentet sträcker sig även till skulptur och trä, med verk skapade genom överlagring av geometriska element, vilket bekräftar en forskning som ligger bortom själva måleriet.
Hans arbetsresa fortsätter idag att utvecklas utan förutbestämda formler: varje verk föds ur viljan att bevara frihet, identitet och uttryckslig äkthet.