Miggie (1988) - Home sweet home

Stor målning: 80x60x4 cm
Blandteknik: grafisk design på canvas, akryl- och oljemålning
Originalverk, med certifikat

Vem är jag?

Mitt namn är Miguel, men för vänner och numera även inom konstvärlden är jag framför allt känd som Miggie. Det är mitt artistnamn och även mitt smeknamn. Jag föddes 1988 i Nederländerna och bor i Maastricht, en Bourgognek-liknande stad i södra Nederländerna, precis vid gränsen till Belgien och Tyskland. Den internationella miljön jag lever i utgör en viktig inspirationskälla till mitt arbete. Dagligen kommer jag i kontakt med olika kulturer, stilar, människor och historier. Den mångfalden passar bra till hur jag ser på konsten: nyfiken, fri och utan fasta gränser.

Konst har varit en viktig del av mitt liv sedan jag kan minnas. Redan som ung var teckning och målning ett naturligt sätt för mig att uttrycka mig. När ord ibland uteblir kan en bild berätta mycket. Som barn tecknade jag porträtt, seriefigurer och oändliga doodles.

Senare upptäckte jag graffiti och gatukonst. Den upptäckten hade stor inverkan på hur jag ser på konsten. Energin, friheten och det direkta bildspråket i graffiti tilltalade mig enormt. Konst behövde inte bara hänga i ett musei eller galleri; den kunde även uppstå på gatan, mitt i samhället, mellan byggnader, människor och vardagslivet. Kombinationen av stora forms, kraftiga färger, typografi, spontanitet och olika lager fortsatte fascinera mig.

Mitt intresse för konsten utvecklades alltmer och slutligen fördjupade jag min passion vid Konstakademin i Maastricht. Där fick jag möjligheten att utveckla mina färdigheter vidare och samtidigt experimentera med olika tekniker, material och arbetsmetoder. Utbildningen har hjälpt mig att bli tekniskt starkare, men också att bättre reflektera över mitt eget bildspråk och vad jag vill berätta som konstnär.

Min stil

Mitt nuvarande arbete är en kombination av gatukonst, populärkultur och samtida bildkonst. Jag låter mig inspireras av konsthistorien, populärkultur, samhällsutvecklingar och framför allt av världen omkring mig. Ibland är det en igenkännbar bild, en person eller ett objekt som fångar min uppmärksamhet. I andra stunder uppstår en idé just utifrån en färg, en form, en text eller en slumpmässig kombination av bilder.

Konstnärer som Dillon Boy, Banksy, Jeff Koons och Marcel Duchamp har inspirerat mig på olika sätt. Även så försöker jag främst gå min egen väg. Jag tror inte att konsten behöver passa in i en stil eller i en teknik. Just kombinationen av olika influenser gör mitt arbete intressant. Jag tycker det är roligt att utforska befintliga gränser och låta olika tekniker och material samarbeta.

Mina målningar är färgrika, uttrycksfulla och ofta uppbyggda av flera lager. I ett verk kan olika bilder, mönster, texter, strukturer och detaljer sammanfogas. Ibland upptäcker du direkt vad du ser, medan du i andra verk måste titta längre för att upptäcka alla element. Det tycker jag är intressant: ett konstverk behöver inte ge upp allting direkt.

Min inspiration kommer till stor del från bildkulturen vi lever i varje dag. Vi omges ständigt av reklam, TV, sociala medier, varumärken, musik, filmer, serier och andra former av populärkultur. Dessa bilder påverkar hur vi ser på världen. Jag använder element ur det bildspråket och ger dem sedan en ny kontext inom mitt eget arbete.

Material och tekniker

Jag använder olika material och tekniker och kombinerar dem till mixed-media-konstverk. Så jag arbetar bland annat med akryl, högkvalitativ akrylmålning, markörer, väggfärg och grafiska designer som tryckts på canvas samt oljemålning.

Unika konstverk

Varje målning jag gör är unik
Jag tycker det är viktigt att ett konstverk inte bara är en dekorativ sak, utan också innehåller en del av min personlighet, min energi och mitt sätt att se på saker.

Frakt

Varenda målarduk skyddas noggrant med flera lager bubbelplast och därefter fås i en robust, måttbeställd ytterförpackning. På så sätt skyddas konstverket så bra som möjligt under transport till dess nya hem.

Mitt mål som konstnär

För mig är konsten i slutändan ett sätt att göra idéer, energi och känslor synliga. Det är en ständig jakt där jag fortsätter att experimentera, lära och upptäcka nya saker. Min inspiration kommer från det förflutna, samtida kultur och framför allt vardagslivet.

Jag vill inte begränsa mig till en stil, en teknik eller ett ämne. Just friheten att föra samman olika influenser gör det intressant för mig att fortsätta skapa.

Min förhoppning är att min konst kan tillföra något till rummet där den hamnar. Att den tillför färg, väcker nyfikenhet, startar en konversation eller bara ger någon ett gott humör.

Tack för ditt intresse för mitt arbete. Jag hoppas att min konst inspirerar dig, berör dig, väcker din nyfikenhet eller helt enkelt får dig att le."