Simone Cantarini (1612-1648), after - L'Angelo Custode

BESKRIVINGEN

"Väktarängeln", gravyr på handstämplad papper, 12,7x17 cm, cirka 1639. Baksidan med blyertsteckningar och exlibris oidentifierat.

Verket föreställer en scen av djup ömhet och intimitet: en ängel vandrar samman med ett barn, håller det lätt i armen och leder barnets steg. Medan barnet förlitar sig på det himmelska väsendet går ängeln upp med andra handen för att peka mot himlen, där ansiktena hos några keruber avbildas mjukt och eteriskt. I denna komposition avlägsnar konstnären den heliga subjektets stränga vördnad för att placera den i en mycket mänsklig och familjär dimension. Genom att ersätta den kalla perfektionen som man blivit van vid i Guido Rennes verkstad med en mer intim och hemtam naturalism omsluter Cantarini sina huvudpersoner i en öm melanconisk ton som utgör den sanna, självständiga stilistiska signaturen i hans poetik.

Ur tekniskt och kompositoriskt perspektiv bekräftar tackan Pesarese:s storhet som en av de största och mest innovativa gravörerna i det europeiska 1600-talet. Genom att avvika från tidens strikta formalism och akademiska skisser formger Cantarini figurerna med ett flytande, nervöst och otroligt fritt tecknande. Hans linjetäthet är sparsamt tilltagen och vibrerande, noggrant kalibrerad för att låta papprets vita yta andas och skimra av autonomt ljus. Denna teknik gör att graveringen behåller den omedelbarhet och friskhet som kännetecknar en frihandsskiss, uppnående en visuell syntes av en elegans och en ekonomisk användning av medel som saknar like. Det är just denna kreativa genius, som kan förmedla ett livligt andetag på metallvärlden, som gör blad som detta till mästerverk som är eftertraktade och vårdas i exklusiva privata samlingar och i världens främsta tryckskåp och institutioner världen över, från Metropolitan och British Museum till Louvre och Uffizierna.

FÖRFATTARE

Simone Cantarini, känd som "Pesarese" (1612–1648), utbildade sig i Marche och kom senare till Bologna i Guido Rennes verkstad. Trots att han assimilerade mästarens klassicism utvecklade han en helt egen poetik, där den kalla perfektionen byttes ut mot en mer intim, hemtam och kärleksfull melankoli som gjorde hans motiv djupt mänskliga.

Den absoluta höjdpunkten i hans konst ligger ändå i gravören, området där han framstod som en av de största och mest innovativa gravörer i det europeiska 1600-talet. Hans grafiska teknik övergav tidens rigida formalism för att omfamna ett flytande, nervöst och oerhört fritt tecknande. Med sparsamt och vibrerande streck kunde Cantarini få ljuset att vibrera över den vita pappersytan och återge omedelbarhet och fräschhet i frihandsskissningen med en orange och medelsbudget.

Hans plattor och målningar gör honom idag till huvudperson i de mest prestigefyllda världs konstsamlingarna. Hans verk och mycket eftertraktade gravyrblad förvaras i institutioner som Louvre, Prado, Metropolitan, Uffizierna, Wien’s Albertina och British Museum, samt vårdas i världens mest exklusiva privata samlingar.

ESTÄLLNINGSRAPPORT

Allmänt i gott skick. Verket komplett i varje del med friska och tydliga stråk och avtryck.

Spårad och spårbar frakt med ordentlig emballage.