Ana del Castillo - Ama Dablam Himalaya 2

Ama Dablam är ett berg i östra delen av det nepalesiska Himalaya. Huvudtoppen reser sig till 6812 m, medan den västra toppen når 5563 m. Det är ett imponerande och vackert berg som många som besöker området anser vara det bästa i regionen. Kompositionen fokuserar på huvudtoppen, vars sidor är täckta av blank snö och blå skuggor i olika nyanser tillsammans med svart och grått, vilket skapar en känsla av djup och volym. Konstnärens teknik använder energiska penseldrag för att återge klippkropparnas texturer och den frysta snöns glans, medan jordnära toner vid bergssidan förankrar scenen med realism. Verket framkallar den imponerande skönheten i höglandets landskap.

Pigment används tillsammans med akryl på canvas. Tavlan behöver inte ramas in, sidorna är målade. Konstnären bifogar äkthetsintyg, skickar verket försäkrat, med spårningsnummer och med största snabbhet.
Ana del Castillo är fotograf och konstnär, vinnare av flera priser, arbetar för olika byråer över hela världen, har visat sina verk i London, Italien och Spanien.

Ekonom och tvärvetenskaplig konstnär (Godella, Valencia. 1963). Som yrkesman är hon ekonom, ägnat sig åt online-handel under de senaste åren, en verksamhet som hon har skjutit upp för att nästan uteslutande ägna sig åt att resa, experimentera som målare och arbeta för olika internationella byråer som fotograf.
Hennes början i fotografi sträcker sig från barndomen, hennes verk har publicerats i tidningen ABC, i publikationer från Kulturministeriet, olika böcker, olika kataloger, eller på bussarnas reklamskyltar i Castellón, samt olika priser och utställningar i London eller Madrid. Hennes akademiska utbildning har varit flera års studier med fotografen Tere Arcos.
Hon hittar i Europa, även om globaliseringen går fram i snabb takt, i varje land och dess städer unika kännetecken som hon försöker fånga i sina bilder, både människor hon möter på gatan och byggnader från olika tider, eller ögonblick på vilken plats som helst.
Hennes resor till Island, Schweiz, Sydamerika, Afrika eller Norge har influerat henne med sina berg, arkitektur och hav, andra av hennes stora ämnen både bildmässigt och fotografiskt.
Hennes övergång till målning kom senare. Hon inleder sin konstnärliga utbildning med konstnären Álvaro Romero på nittiotalet, fortsätter med målaren Germá Llorís från Godella, sedan med målaren Fernando Jiménez och Lucía Peiró i Lloret, erkänd plastisk konstnär. ” I början av det nya århundradet är hon medgrundare till en heterogen konstnärsgrupp betecknad Equipo-Argo, som för närvarande består av tretton kvinnor, som utövar sin verksamhet i en industrilokal nära Valencia. Gruppen är i konstant kontakt med varandra och med konstnärliga avant-garde-rörelser i olika sammanhang. En av gruppens syften är att argumentera för och genomföra en eller två årliga utställningar. Det finns redan många utställningar som denna grupp har gjort i vår geografi.

Tekniskt för att skapa sina bilder använder hon pulverpigment, ”din tonala bredd är idealisk för mina tavlor, vilket gör verkstaden till en sorts laboratorium av tallrikar och pulver där bindemedel, hartser etc. utgör ett kaotiskt universum där jag känner mig absolut lugn och kreativ”.
Under de senaste åren har hennes konstnärliga produktion varit synlig i utställningar, nämnanden och priser. Bland de första 2016 med Equipo-Argo var den kollektiva utställningen i Centre d’Art Taller d’Ivars i Benissa (Alicante), den kollektiva i maj i espai.inf, utställningsutrymme vid Valencia Teknologiska Universitet, och den kollektiva utställningen Sala Virgen de la Fuente (Teruel), kollektiv i Casa Cultura Rocafort “La Superficie del Círculo”; 2017, med samma kollektiv, Mirada de Dona i utställningssal La Marina El Puig de Santa María (Valencia), Sala Exposiciones Antiguo Ayuntamiento Bétera (Valencia), Sala Exposiciones Museros (Valencia), Mirada de Dona i Sala Exposiciones La Eliana (Valencia), Paisatge Urbà i Sala Exposicions Náquera (Valencia); och 2018 även med Equipo-Argo i Sala Exposiciones Villa Eugenia i Godella (Valencia) med “Abstractus”, kollektivet Sala Exposiciones Municipal de Mislata (Valencia) och Sala Exposiciones Biblioteca Dénia (Alicante), med “Abstractus”, och kollektivet i Sala Exposiciones Massamagrell (Valencia) med “Black and White”.

Hon har valts ut till XXXIV Certamen Pintura “Salvador Soria” Vila de Benissa (Alicante), i utställningen Festival D’Arts Quart de Poblet (Valencia), i XIII Premio de pintura Desideri Llombarte i Peñarroya de Tastavins (Teruel) år 2016. Året därpå valdes hon av Fundación Legado Andalusí och hennes verk turnerar genom landet, hon är finalist i Premi de Pintura Ciutat de Manises (Valencia), valdes i Valencia Ciutat Oberta Bienal de las Artes de Valencia. För 2018 valdes hennes verk till serien Dances of Alcalá i fotografipriset för Asociación Turística Gúdar-Javalambre (Teruel), vinner senare utgåvor och utses till det Internationella Konsttävlingen “José Camarón” i Segorbe.

I priser har hon 2014 fått priset Camarón på Segorbes konsttävling (Castellón), hon har haft enskild utställning med sin serie Europa i Instantes på Bancaja-fonden i Segorbe, 2016 vinner hon Maratón fotográfico Las Provincias i Dénia (Alicante), vinner Balearia-priset och hedersomnämnande i I Eurostars Hotel Real Fotografi-priset. Hon har blivit utvald och ställer ut i Valencia Valencias kulturella enhet El Piló under 2016 och 2023, och gör tillsammans med Equipo-Argo en kollektiv utställning i det prestigefyllda Godella-utställningssalen Villa Eugenia 2018, utställningen senare flyttat till Mislata kommunala utställningssal.

Hon återvänder som utvald med verk i Segorbe International Art Contest José Camarón 2020, 2023 och 2024.

I slutet av 2024 genomför hon en kollektiv utställning i Galería Ronda i Valencia, och representeras av Galería del Sol i Valencia.
De tilldelar henne Fotografi-priset för National Patrimony av handen av en Infanta i Madrid i december 2024.
Fortsätter att ta emot många utmärkelser för sina fotografier och verk, och har flera utställningar i sin kalender för kommande månader runt om i Spanien.
Enligt den ansedda kritikern LFMM “hennes arkitektoniska verk överskrider fotografins plan för att tillskriva det en surrealistisk dimension som ger henne ett obestridligt värde”.

Patxi Guerrero Carot (Professor vid Universidad Jaume I) publicerad i flera medier.