Devin Miles (1961) - AMERICAN BOY





54 € | ||
|---|---|---|
51 € | ||
48 € | ||
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 143727 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Devin Miles (1961), AMERICAN BOY, 14/75, signerad, begränsad upplaga digitaltryck från 2022, 59 × 42 cm, 0,5 kg, Tyskland, säljs av Galerie.
Beskrivning från säljaren
STEVE - Diamond Dust
Künstler: Devin Miles
Auflage: 75 + 10 AP
Ausführung: rückseitig nummeriert
Material: Büttenpapier med handduksade kanter
Technik: Mixed Media med Diamond Dust
Format: 59 x 42 cm
Nummer: 14/75
Frakt per DHL utan ram, rullad i en leveransrör
Devin Miles: Konstnär i Hamburg, Tyskland: sysslade först med grafisk design och måleri innan han 2001 omsatte sina erfarenheter inom serigrafi. Även om begreppet "Pop Art" på 1950-talet fortfarande sågs som en slags förolämpning av konstkritiken, kunde inte segerdrivet för den nya, avantgardistiska konstarter som leker med visuella vardagszitater hållas tillbaka i 1960-talet. Idag, mer än 50 år senare, har bilderna och objekten från då länge blivit en betydande del av många konstsamlingar och deras motiv har samtidigt blivit ikoniska för modernismen – man tänker bara på Andy Warhols campsoppor, Roy Lichtensteins serier av serier och Jasper Johns flaggor.
Och precis i denna kanon av prestigefyllda Pop Art-konstnärer från förr kan även målaren och grafiska formgivaren Devin Miles rankas. I en kännetecknande symbios av genomtänkt serigrafisk teknik, fri måleri och airbrush-teknik har han skapat en egen stilriktning. Devin Miles använder upp till 20 screentryck för att trycka sina konstnärliga visioner antingen på borstade aluminiumplattor eller på duk, för att lyfta fram den kraftfulla bildspråket och den strålande ljusstyrkan i hans verk. Devin Miles unika stil finner sitt utomordentliga uttryck i bilder som inte bara ger filmstjärnor som Romy Schneider, Audrey Hepburn eller James Dean nytt liv, utan också tar betraktaren med på en fascinerande resa till världens metropoler eller visar dem de kraftfulla bilarna från förr. Samtidigt är hans verk inte bara en hyllning till Pop Art som berättar historier från svunna dagar om sårbara kvinnor, starka hjältar och fallna divor, utan även som modern konst som lämnar mycket utrymme för egna tolkningar, uppnådd genom en oöverträffad text-bild-kombination som skapar helt nya innehållsdimensioner.
STEVE - Diamond Dust
Künstler: Devin Miles
Auflage: 75 + 10 AP
Ausführung: rückseitig nummeriert
Material: Büttenpapier med handduksade kanter
Technik: Mixed Media med Diamond Dust
Format: 59 x 42 cm
Nummer: 14/75
Frakt per DHL utan ram, rullad i en leveransrör
Devin Miles: Konstnär i Hamburg, Tyskland: sysslade först med grafisk design och måleri innan han 2001 omsatte sina erfarenheter inom serigrafi. Även om begreppet "Pop Art" på 1950-talet fortfarande sågs som en slags förolämpning av konstkritiken, kunde inte segerdrivet för den nya, avantgardistiska konstarter som leker med visuella vardagszitater hållas tillbaka i 1960-talet. Idag, mer än 50 år senare, har bilderna och objekten från då länge blivit en betydande del av många konstsamlingar och deras motiv har samtidigt blivit ikoniska för modernismen – man tänker bara på Andy Warhols campsoppor, Roy Lichtensteins serier av serier och Jasper Johns flaggor.
Och precis i denna kanon av prestigefyllda Pop Art-konstnärer från förr kan även målaren och grafiska formgivaren Devin Miles rankas. I en kännetecknande symbios av genomtänkt serigrafisk teknik, fri måleri och airbrush-teknik har han skapat en egen stilriktning. Devin Miles använder upp till 20 screentryck för att trycka sina konstnärliga visioner antingen på borstade aluminiumplattor eller på duk, för att lyfta fram den kraftfulla bildspråket och den strålande ljusstyrkan i hans verk. Devin Miles unika stil finner sitt utomordentliga uttryck i bilder som inte bara ger filmstjärnor som Romy Schneider, Audrey Hepburn eller James Dean nytt liv, utan också tar betraktaren med på en fascinerande resa till världens metropoler eller visar dem de kraftfulla bilarna från förr. Samtidigt är hans verk inte bara en hyllning till Pop Art som berättar historier från svunna dagar om sårbara kvinnor, starka hjältar och fallna divor, utan även som modern konst som lämnar mycket utrymme för egna tolkningar, uppnådd genom en oöverträffad text-bild-kombination som skapar helt nya innehållsdimensioner.

