Sitikanta Samantsinghar - Hunger and survival

"India Contemporary curated by Veer Hooda" presenterar en sällsynt möjlighet för samlare och konstälskare i Europa att förvärva originalverk av mycket etablerade indiska samtida konstnärer, och att få kontakt med en av världens mest livfulla och snabbväxande konstmarknader.

India Contemporary är ett kuraterat initiativ som för vidare ledande indiska samtida konstnärer direkt till europeiska samlare. Varje konstnär väljs personligen av Veer Hooda för konstnärlig djup, originalitet och långsiktig relevans, och varje verk är ett original, hämtat från konstnärens egen ateljé och levererat med full dokumentation. Programmet finns därför att avståndet mellan den indiska ateljén och den europeiska väggen hittills varit det främsta hindret mellan dessa konstnärer och de samlare som skulle vilja ha dem. India Contemporary minskar det avståndet: inget mellanhandsmarknad, inget återförsäljningspåslag, direkt tillgång i ett tidigt skede.

Indiens samtida konstscen befinner sig i ett exceptionellt ögonblick - dynamisk, intellektuell, mångstämmig och växer snabbt både vad gäller global synlighet och investeringsvärde. Med växande intresse från internationella samlare och institutioner är detta en övertygande tid för europeiska samlare att engagera sig i indisk samtida konst i ett avgörande skede av dess uppgång.

Verken erbjuds exklusivt genom auktion på Catawiki.

Verken kureras i Wien av Vijit Veer Hooda och skickas direkt till dig från konstnärens ateljé i Indien.

Om konstnären: Sitikanta Samantsinghar

Sitikanta Samantsinghar (f. 1991, Odisha) är en indisk samtida målare som bor och arbetar i Odisha. Han kommer från en jordbruksfamilj i landsbygden Chilika och studerade måleri vid Government College of Arts and Crafts, Khallikote (Bachelor i Visual Art, 2014) och vid Amity School of Fine Arts, Amity University, Noida (Master i Fine Art, 2018). Instagram: @samantsinghar_sitikanta

Hans arbete har uppmärksammats med Shilpi Maharathi Kala Award, Odisha (2026), 40:e Odisha Lalit Kala Akademi Award för måleri (2022), Critics' Choice Award vid World University of Design, New Delhi (2020), ett Junior Fellowship från Kulturbemyndigheten, Government of India (2017-18) och V.L. Mewada Award, Ujjain (2017). Hans residens inkluderar APRE Art House, Mumbai (2023), KOOSHK - Space 118, Teheran (2019), Barbil Art Project IV, Odisha (2019) och NEXT-STEP residens vid 1Shanthiroad, Bengaluru (2018).

Konstnärlig vision

Chilika-sjön, Indiens största salthass lagoon, är den influens han namnger som sig själv; hans första inspiration var Bhaga Chashi Andolan, folkets rörelse 1953 i rurala Odisha ledd av hans farfar, Dr. Nrusingha Samantasinghar. I hans egna ord: "Jag vill skapa en visuell dialog som syftar till att arbeta med hållbarhetens politik, och min filosofi är baserad på andan av medkänsla och förståelse." Och: "Migration är ett spel. Fåglar och fiskar måste hantera alla möjliga faror på vägen - från dåligt väder och hungriga rovdjur till utmattning och svält." Outlook India (2025) skrev att hans skiktade, surrealistiska kompositioner "talar till landsbygdens motstånd, fördrivning och ekologiskt dissens." Vid sidan av måleri har hans praktik använt teblad, rökförbränning, neonljus och textbaserade installationer. Hans serie 2024, Hidden Areas, reagerar på ekologiska frågor och konflikter som uppstår till följd av migration: en patachitra på palmblad i den gamla traditionen i hans födelseland Odisha, två akvareller, en tioparts dokumentära fotografiserie och en installation av nyodlad vete med en lie - en symbol för bonde rörelserna som han drar på.

Utställningar

Solo: Nilambu - The Body of Blue Water, kuraterad av Gourmoni Das, Nine Fish Art Gallery, Mumbai (2024).

Valda grupputställningar: 65:e National Art Exhibition, Lalit Kala Akademi, New Delhi (2026); The Imagined Pantheon (tvåkonstnärers utställning), AppaRao Art Gallery, Chennai (2026); Isotropical Future, kuraterad av Yash Vikram, Tao Art Gallery, Mumbai (2025); Temporal Resonance, kuraterad av Pranamita Borgohain, Gallery Art Positive, New Delhi (2025); Unfolding Curiosities, Apparao Galleries at Shridharani Gallery, New Delhi (2024); Yuva Sambhava, Raza Foundation, Galerie Romain Rolland, Alliance Française, New Delhi (2022); 60th National Lalit Kala Exhibition, NGMA Mumbai (2019).

Om konsten

Konstnär: Sitikanta Samantsinghar
Namn: Hunger and survival
År: 2024
Storlek: 30 x 22 inches (76,2 x 55,9 cm)
Teknik: Ackvarell på papper

Handtecknat av konstnären på framsidan, nedre högra hörnet. Verket säljs utan ram och skickas ihoprullat i en tub.

Om Veer Hooda - ig: @vi_hov

Veer Hooda är en indo-europeisk (isk) samtida konstnär baserad i Wien, vars praktik formas av en djup koppling till sina indiska rötter och en stor kärlek till sitt nuvarande hem, Europa.

Veer Hooda har ställt ut på några av världens främsta gallerier och utställningar och avslutade nyligen sin utsålda show på Art Basel Miami 2025. I år kommer han att ställa ut bland annat vid Venedigbiennalen 2026 och ArtExpo New York 2026, i flera utställningar över Europa och Österrike, och återvända till Art Basel Miami i slutet av året.

Medan hans eget arbete speglar en stark konceptuell och materiell känslighet utvecklad genom år av kreativ och professionell erfarenhet, drivs Hooda lika starkt av ett tydligt uppdrag: att göra framstående indisk konstnärskap mer synligt och tillgängligt på den europeiska konstmarknaden. Beläget mellan Indien och Europa fungerar han som en kulturell brobyggare och erbjuder tidig tillgång till konstnärer och berättelser som redan vinner betydande internationell erkännande - en särskild insiderperspektiv i ett avgörande ögonblick för indisk samtida konst.

Signerat och äkthet: Verket är handtecknat av konstnären, och ett signerade Äkthetsintyg tillhandahålls med varje verk av India Contemporary av Vijit Veer Hooda.

Förpackning och försäkring: Verket på papper är förpackat professionellt och skickas ihoprullat i en tub.Det kan plattas ut och monteras bakom glas vid ankomsten - vilken bildramare som helst gör detta rutinmässigt.

Leverans från: Detta verk skickas från Indien av NIV Art Center och är fullt försäkrat på väg till köparen. Vi följer köparen genom varje steg, från upphämtning till dörren, och finns till hands för vad processen behöver.