Karam Singh - Aqua Glisser VI

"India Contemporary curated by Veer Hooda" erbjuder en sällsynt möjlighet för samlare och konstälskare i Europa att förvärva originalverk av mycket etablerade samtida indiska konstnärer, och att komma i kontakt med en av världens mest dynamiska och snabbväxande konstmarknader.

India Contemporary är ett kuraterat initiativ som för in ledande indiska samtida konstnärer direkt till europeiska samlare. Varje konstnär väljs personligen av Veer Hooda utifrån konstnärligdjup, originalitet och långsiktig relevans, och varje verk är ett original, hämtat från konstnärens egen studio och levererat med full dokumentation. Programmet existerar eftersom avståndet mellan den indiska studion och den europeiska väggen hittills varit det främsta hindret mellan dessa konstnärer och de samlare som skulle vilja ha dem. India Contemporary gör avståndet kortare: inget mellanhandsmarknad, inget återförsäljningspåslag, direkt tillgång i ett tidigt skede.

Indiens samtida konstscen befinner sig i ett exceptionellt skede - dynamisk, intellektuell, månstämmig och växer snabbt både i global synlighet och investeringsvärde. Med växande intresse från internationella samlare och institutioner är detta en övertygande tid för europeiska samlare att engagera sig i indisk samtida konst vid ett avgörande skede av dess uppgång.

Verken erbjuds exklusivt via auktion på Catawiki.

Verken kurateras i Wien av Vijit Veer Hooda och skickas till dig direkt från konstnärens studio i Indien. Köpare inom EU får 0% tullavgift på originalkonst som importeras från Indien.

Om konstnären: Karam Singh

Karam Singh bor och arbetar i New Delhi. Han är känd för djupa, texturrika målningar som utforskar mänsklig känsla, isolering och motståndskraft mot naturens element, och som håller den yttre världen och det inre psykologiska landskapet i samma bildram. Hans signaturstil blandar djupa paletter, breda palettknivsgrepp och intensiv belysning för att fånga figurer och naturmotiv som svävar i mitten av rörelse.

Konstnärlig vision

De flesta målare av figuren söker hållningen. Singh söker ögonblicket innan hållningen upplöses - kroppen redan engagerad i vattnet och ännu inte anländer, blomman redan öppen och ljuset på dammen redan förändras. Han har en tränad behärskning av fin, realistisk ritning, och han lägger den på det ögonblick som inte kommer att stillna. Resultatet är ett arbetskap som läses från andra sidan rummet som ren ljus och rörelse, och på nära håll som en yta byggd stroke för stroke, knivmärkena och draget av penseln kvarlämnade där de föll.

De två delarna av verket som erbjuds här är de två halvorna av det projektet. Aqua Glisser är den mänskliga: simmare och dykare syns genom, under och mot vatten, figuren upplöses i elementet som bär den. Himalayan-målerierna är den andra halvan: lotusdammen och blommande snår där figuren antingen helt tar ett steg tillbaka eller viks in i blomman tills bara ett ansikte återstår. Båda handlar om samma sak - en kropp som möter en kraft större än sig själv, och den märkliga lugn som uppstår när striden upphör.

En offentlig konstnär

Singhs konstnärliga filosofi kretsar kring konstnärens demokratisering: att föra högkonceptuell gallerikonst ut ur galleriet och ut i vidsträckta offentliga infrastrukturer, där den möter vardagsresenärer snarare än samlare.

Han har arbetat i stor skala. Genom ett team av konstnärer under ett initiativ av Artists Network India och regeringen har han blivit uppdragstagad för verk i internationella flygplatser och offentliga platser över landet. Hans största offentliga uppdrag är en mångpanelig mural som permanent finns på Jaipur International Airport. Utöver Jaipur finns hans större än livet-ackomponeringar och installationer i framstående institutionella foajéer runt New Delhi, inklusive företagskontor i Cyber City och statligt stödjta kulturcentrum, och hans uppdragslista inkluderar Home Ministry Office of the Central Government of India och India Heritage Institute.

Utställningar

Soloutställningar: Surge & Serenity, Jehangir Art Gallery, Mumbai (2024) - The Deep Current, Visual Art Gallery, India Habitat Centre, New Delhi - Echoes of Fluidity, Kalaneri Art Gallery.
Grupp och biennaler: The Art of India Årlig utställning, Bharat Mandapam, New Delhi - Contemporary Visages, Academy of Fine Arts, Kolkata - The Indian Abstraction Movement, 2023.
Publika och institutionella uppdrag: Jaipur International Airport; flygplatser och offentliga platser nationellt, med Artists Network India och regeringen; Home Ministry Office of the Central Government of India; India Heritage Institute; institutionella och företagsfoajéer i New Delhi.

Om konstverket

Artist: Karam Singh
Namn: Aqua Glisser VI
År: 2026
Storlek: 152 x 90 cm
Teknik: Ackryl på canvas

Största målningen i gruppen och den som avviker från serien för att berätta en historia. Det är kväll vid en utomhuspool. Tre tjejer sitter längs kanten nära vattnet med benen i vattnet, en man i keps och mörk jacka lutar sig över räcket bakom dem. En pojke står bröstnära i mitten av poolen och klappar eller ropar; en annan figur väntar vid andra änden bredvid ett hopptorn. Bakom gränsväggen mörknar träden mot en djupblå himmel, och ett enda lampland tänds bland grenarna.

Vattnet är ljuskällan. Singh floodar mitten av duken med ett upplyst turkost och låter allt annat - kantningen, figurerna, väggen, träden - falla i silhuett mot det. Vågorna blir nedlagda i korta horisontella tag av vitt och ljusgrönt som på avstånd uppfattas som undervattenslampor.

En simlektion i skymningen, målad nästan i livsstorlek. Det är den mänskliga kontexten för varje annan målning i serien: det här är vartifrån simmarna kommer.

Handsignerat av konstnären.

Om Veer Hooda - ig: @vi_hov

Veer Hooda är en indo-europeisk (österrikisk) samtida konstnär baserad i Wien, vars praktik formas av ett djupt band till sina indiska rötter och en stor kärlek till sitt nuvarande hemland, Europa.

Veer Hooda har ställt ut på några av världens främsta gallerier och utställningar och avslutade nyligen sin slutsålda show på Art Basel Miami 2025. I år kommer han att ställa ut på, bland annat, Venedigs Biennale 2026 och ArtExpo New York 2026, i flera utställningar över Europa och Österrike, och återvända till Art Basel Miami i slutet av året.

Medan hans eget arbete speglar en stark konceptuell och materiell känslighet som utvecklats över år av kreativ och professionell erfarenhet, drivs Hooda också av ett tydligt uppdrag: att göra framstående indisk konstnärlig talang mer synlig och tillgänglig inom den europeiska konstmarknaden. Positionerad mellan Indien och Europa fungerar han som en kulturell brygga, och erbjuder tidig tillgång till konstnärer och berättelser som redan vinner betydande internationell erkännande - en särskild insiderperspektiv i ett avgörande ögonblick för indisk samtida konst.

Autenticitet och äkthet: Verket är handsignerat av konstnären, och ett signerat Certifikat om äkthet tillhandahålls med varje arbete av India Contemporary av Vijit Veer Hooda.

Skickat ifrån: Detta verk skickas från Indien och är helt försäkrat på vägen till köparen.

Förpackning och försäkring: Målningen förpackas professionellt och skickas rullad i rör. Den anländer utan uppspänning och måste spännas upp på en ram vid ankomst - vilket ramverksmästare som helst vanligtvis gör.

Tullar och avgifter: Importtull på originalverk av konst är 0% i de flesta EU-länder. Vissa länder tillämpar en reducerad importmoms på 5-12% och/eller en liten tullavgift, betalas av köparen före leverans och i de flesta fall regleras online med leveransföretaget på några minuter. Vi följer köparen genom varje steg, från upphämtning till dörren, och är tillgängliga för vad processen behöver.