serena grassetti - The Presence of Absence

Närvaron av frånvaro

Det finns stunder då vi slutar visa oss för världen, utan att upphöra att existera.

I Närvaron av frånvaro försvinner ansiktet bakom händerna, undandrar sig blicken och lämnar utrymme för en djupare närvaro: den inre existensen. Gesten skapar ett avstånd mellan jaget och den yttre världen, en tunn gräns mellan vad vi väljer att avslöja och vad vi vårdar i tystnaden.

Figuren berättar inte om en enda känsla. Den kan vara en tillflykt, ett försvar, ett ögonblick av eftertanke eller behovet av att hitta sig själv långt borta från andras ögon.

Frånvaron av ansiktet blir således en möjlighet till igenkännande. Berövad en definierad identitet förvandlas kroppen till en spegel där var och en kan hitta något av sin egen erfarenhet: ord som aldrig uttalats, dolda sårbarheter, de delar av sig själv som sällan ger världen tillgång till.

Med denna skulptur utforskar Serena Grassetti gränsen mellan synligt och osynligt, och förvandlar en kroppslig gest till en universell reflektion över identitet och existensens komplexitet.

Ett verk som inte bara kräver att betraktas utan också att bli erkänt.

Material: resin och marmorpulver

Begränsad upplaga om 50 exemplar.

* Ursprungligt verk signerat av konstnären, tillsammans med certifikat om äkthet.

SERENA GRASSETTI — KONSTNÄR INOM KONSTSCENEN

Serena Grassetti är en italiensk samtida konstnär vars forskning undersöker människans komplexitet genom att utforska identitet, minne, sårbarhet och inre omvandling genom ett personligt och multidisciplinärt konstnärligt språk.

Sydd av konstnärssläkt, utbildad vid Macerata Konstinstitut, har hon genom åren utvecklat djup kunskap om materialet och dess uttrycksmöjligheter, och experimenterat med måleri, skulptur, modellering, resiner, kol och tekniker kopplade till Natural Art. Denna erfarenhet utgör grunden för en praktik där materialet inte är en enkel stomme utan en integrerad del av verkets mening.

I centrum av hennes forskning står kroppen som ett psykologiskt och symboliskt utrymme: en närvaro som kan uttrycka vad orden inte klarar av att uttrycka. Genom ofullständiga figurer, spända gester och former som svajar mellan närvaro och upplösning ger Grassetti det visuella innehållet åt de mest djupa tillstånden av den mänskliga erfarenheten.

Hennes arbete ingår i den internationella dialogen inom skulptur och samtida bildkonst, tematiskt i relation till forskning av Rabarama, Berlinde De Bruyckere och Xiang Jing, medan jämförelsen med Andy Warhol, Banksy och KAWS öppnar en reflektion över de olika sätten som samtida konst tolkar identitet och den mänskliga konditionen.

Med verk som presenterats i utställningssammanhang i Italien och utomlands utvecklar Serena Grassetti en forskning som syftar till att övervinna ytlig representation för att nå en mer intim och universell dimension. Hennes poesi vilar på ett grundläggande princip: ge form åt det som inte syns, men som på djupet bestämmer vad vi är.