Serena Grassetti - Remnants

Gaze — från serien Remnants
Opera Unica
Gaze tillhör serien Remnants, ett projekt som ägnas åt det som finns kvar när bild, identitet och materia genomgår en transformationsprocess.
I detta verk framträder ansiktet endast delvis från ytan, som ett fragment som blivit kvar efter en progressiv borttagning. Mitt i kompositionen består blicken: direkt, intensiv, omedelbart igenkännbar. Ansiktets ofullständighet skapar en spänning mellan det som försvinner och det som fortsätter att närvara.
Verket är tillverkat på bomullstyg med naturliga pigment utvunna och handbehandlade, bland annat granatäpple, valnöt och andra nyanser erhållna från vegetabiliska material. Pigmenten utsätts för en specifik vävtillverkningsbehandling som möjliggör penetrering och fästande i fibern, så att färgen är stadigt tryckt i tyget och motstandsdyktig över tid. Kolkulor kompletterar kompositionen, medan droppar, spår och oregelbundenheter i materialet lämnas avsiktligt synliga.
Paletten av ockra, jordfärger och svart, genomdriven av ögats kalla ton, skapar en balans mellan grov materia och figurativ framställning.
Gaze tolkar därmed ett av Remnants centrala teman: identiteten som inte är en fullständig och definierad bild, utan något som kvarstår just genom det som raderas, uppbrukas och omvandlas.

* Frakt och presentation:
Verket kommer att skickas utan ram, rullat omsorgsfullt på en rulle för att säkerställa maximal trygghet under transporten. Det kan inramas eller monteras på en ram efter samlarens bedömning.

* Originalverk signerat av konstnären, åtföljt av äkthetscertifikat.

Detta verk är tillverkat på helt duk utan ram och levereras rullat för att säkerställa maximal säkerhet under transporten.

VARNING:

*Duken är inte behandlad med gips eller primer, så den är rå och naturlig.
*Den får inte töjas för mycket under inramningen för att undvika förändringar i textur och färgens naturliga utseende.
*Använd inte tygskruv, eftersom det kan äventyra verkets stabilitet.
*Lita gärna på en erfaren ramverkare för optimal monterning.

Tillverkad på en rå duk som höjer verkets materiella karaktär, förenar detta stycke figurativ konst med det uttrycksfulla geste av abstrakt konst, och framkallar känslor och introspektion.

SERENA GRASSETTI — CONTEMPORARY ARTIST

Serena Grassetti är en italiensk samtidskonstnär vars forskning undersöker människans komplexitet, utforskar identitet, minne, sårbarhet och inre transformation genom ett personligt och multidisciplinärt konstspråk.

En konstnärssönernas dotter, utbildad vid Istituto d’Arte di Macerata, har utvecklat under åren en djup kunskap om materialet och dess uttrycksmöjligheter, experimenterande inom måleri, skulptur, formgivning, resiner, kol och tekniker kopplade till Natural Art. Denna erfarenhet utgör grunden för en praktik där materialet inte bara är en yta utan en integrerad del av verkets betydelse.

I centrum av hennes forskning står kroppen som psykologiskt och symboliskt utrymme: en närvaro som kan manifestera det som orden inte kan uttrycka. Genom ofullständiga figurer, laddade gester och former som svajar mellan närvaro och upplösning ger Grassetti den visuella konsistensen åt de djupaste tillstånden i den mänskliga erfarenheten.

Hennes arbete ingår i den internationella dialogen inom skulptur och samtida figurativ konst, i tematiskt förhållande till forskningarna hos Rabarama, Berlinde De Bruyckere och Xiang Jing, medan jämförelsen med Andy Warhol, Banksy och KAWS öppnar en reflektion över de olika sätt som samtida konst tolkar identitet och mänsklig tillstånd.

Med verk som presenterats i utställningssammanhang i Italien och utomlands, utvecklar Serena Grassetti en forskning som syftar till att övervinna den ytliga representationen för att uppnå en mer intim och universell dimension. Hennes poesi vilar på ett grundläggande princip: att ge form åt det som inte ses, men som väsentligt bestämmer vad vi är."