Ninni Pagano (1969) - Il tempo dell' anima

Biografi av Ninni Pagano

Nato i Catania år 1969, inleder Ninni Pagano först studier av vetenskaplig inriktning, en bakgrund som kommer att influera noggrannhet och struktur i hans framtida verk. Hans ingång till konstvärlden sker genom studier i mästaren Antonio Sciaccas ateljé, där han delar en syn på konsten som en bro mellan olika epoker.

Poesin: "Rummet av Underverk"
Sökandet hos Pagano är starkt kopplat till begreppet Wunderkammer (Underverkens Rum). Hans verk uppfattas ofta som mentala utrymmen där samverkar:

Klassicism och Pop: Element av grekisk och renässansstaty retas om med tätt packade färger och samtida symbolik.
Alkemi och Filosofi: Konstnären undersöker existensens gåta genom drömlika figurer (såsom hans berömda "Svankvinnor") och esoteriska referenser.
Materian: Använder blandade pulver för att uppnå en färgmässig täthet som ger dukarna en nästan skulptural dimension.

Milstolpar och Erkännanden
Trots att hans utställningskarriär inte riktigt tog fart förrän omkring 2011 har han snabbt nått internationella milstolpar:
Venedigs Biennale: Har ställt ut vid 56:e upplagan (2015) inom utställningen "Grazie Italia" i Guatemala-paviljongen.
Roma Triennale: Deltagande i Den Triennala Udställningen för Visuell Konst 2014.
Publikationer: Hans arbete finns med i Modern Art Catalog (CAM) av Mondadori och i Atlanten av samtida konst De Agostini.

Internationell närvaro: Hans verk har visats på prestigefyllda platser som Baden-Baden Museums Altes Dampfbad i Tyskland och på Budapest Art Market.
Förutom att vara målare och skulptör är Pagano en kunnig konnässör av antik konst. Denna passion återspeglas i hur han ”återhämtar” det förflutna, inte för att kopiera det utan för att omvandla det till ett groteskt och fascinerande språk som talar om människans modernitets motsägelser.

Tiden för själen
"Tiden för Själen mellan fåfänga och minne"

Detta titel speglar helt och hållet Ninni Paganos måleriska forskning, som alltid varit inriktad på introspektion, minne och den komplexa dualiteten i människans tillvaro.

Här är de symboliska elementen i verket som kopplar till konstnärens filosofi:

Vanitas och Memento Mori: Närvaron av ett människoliknande skalle under en glasprydnad och små glasögon för målning/svetsning på ytan återkallar livets och skönhetens förgänglighet, i kontrast till den sofistikerade elegansen i den mänskliga figuren.
Själen och Måleriet: Stängda ögon och huvudet som täcks antyder en inre resa, nästan en meditation eller ett transcendentalt tillstånd typiskt för hans kvinnliga figurer, spända mellan synbar verklighet och intim dimension.
Tonality och Ljus: Den klassiska och karavaggeska ljussättningen isolerar figuren från den mörka bakgrunden, och fokuserar uppmärksamheten på den andliga erfarenheten hos motivet snarare än på yttre världen.

Instagram:@ninnipagano