Ninni Pagano (1969) - Essenza custodita

Ninni Paganos biografi

Född i Catania 1969 inleder Ninni Pagano först studier av vetenskaplig typ, en bakgrund som kommer att påverka noggrannheten och strukturen i hans framtida verk.

Hans tillvägagångssätt i konstvärlden sker genom att han tillbringar tid i studion hos mästaren Antonio Sciacca, med vilken han delar en syn på konsten som en bro mellan olika epoker.

Poetiken: "Underverkens kammare"

Paganos sökande är starkt kopplat till begreppet Wunderkammer (Underverkens kammare). Hans verk är ofta utformade som mentala utrymmen där sammansmälter:

- Klassicism och Pop: Element ur grekisk och renässansstaty återtolkas med täta färger och samtida symbolik.
- Alkemi och Filosofi: Konstnären undersöker existentialens gåta genom drömbilder (såsom hans berömda "Svanflickor") och hermetiska referenser.
- Materia: Använder blandade pulver för att uppnå en färgmässig täthet som ger verken en nästan skulptural dimension.

Framsteg och erkännanden
Trots att hans utställningskarriär verkligen tog fart omkring 2011 har han snabbt nått internationella milstolpar:
- Venedigbiennalen: Han ställde ut vid den 56:e upplagan (2015) inom utställningen "Grazie Italia" i Guatemala-paviljongen.
- Roma-triennalen: Deltagande i utställningen Triennale di Arti Visive 2014.
- Publikationer: Hans arbete ingår i Mondadoris Catalogo d'Arte Moderna (CAM) och i De Agostinis Atlante dell'Arte Contemporanea.

Internationell närvaro: Hans verk har ställts ut på prestigefyllda platser som Altes Dampfbad-museet i Baden-Baden, Tyskland, och på Art Market i Budapest.
Förutom att vara målare och skulptör är Pagano en kunnig expert på antik konst. Denna passion återspeglas i hur han "återvinner" det förflutna, inte för att kopiera det, utan för att omvandla det till ett groteskt och fascinerande språk som talar om människans moderna paradoxer.

Essensen bevarad

Målningen hamnar helt och hållet i hans stilistiska, surrealistiska och metafysiska signatur av flera skäl:

Motivet glasbehållaren: I Paganos verk tjänar glaset och ampuller inte bara till att visa skicklighet i återgivning av reflektioner och transparens, utan fungerar som ett metafysiskt skrin som isolerar, skyddar och fryser tiden.

Hedern till manierismen: Den ochligt utdragna halsen hos den kvinnliga figuren är en tydlig referens till manierismen (särskilt Madonnan med den långa halsen av Parmigianino), här deformeras den för att passa ampullen.

Alkemiskt symbolism och suspensión: De omgivande ampullerna framkallar alkemi, transformation och bevarandet av minnet eller identiteten utan att släpa det till världens förfall.

Instagram:@ninnipagano