Santicri (1992) - Fucking World (No Reserve)






Studerade konsthistoria vid École du Louvre och specialiserade sig på samtidskonst i över 25 år.
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 143362 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Santicri (1992) skapade 2020 skulpturen i resin Fucking World (No Reserve), handsignerad, öppen upplaga, mått 37 × 12 × 12 cm, Italien.
Beskrivning från säljaren
Santicri har deltagit i många internationellt kända konstutställningar. Bland de mest betydelsefulla, år 2022 visade hon sina verk på det prestigefyllda Palazzo Grillo i Genova, och år 2023 var hon närvarande på International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, vilket ökade hennes synlighet i såväl nationella som internationella sammanhang.
Santicri-artist
Teknik: RESIN och marmorpulver
Mått: H37 x L12 x P12 cm
Skick: ny
Äkthetsintyg - handsignerad
Edition: Open edition
Limited edition SOLD OUT
Skulpturen är en kombination av symbolik och ironi som fångar betraktarens uppmärksamhet och uppmanar denne att reflektera över flera betydelsenivåer.
Till att börja med är gesten med upphöjd hand och höjd mellanfinger allmänt igenkänd som ett tecken på utmaning eller uppror, ett djärvt sätt att sända ett starkt och entydigt budskap. Här förstärks denna gest av det faktum att handen håller upp världen själv, vilket antyder en slags vägran eller kritik mot världen som den är. Det är en visuell tolkning av frustration eller motstånd mot aspekter av vår samtida värld.
Användningen av denna skulptur för att representera själva världen, med planeten Jorden vilande på långfingret, tillför ett ytterligare betydelselager. Det kan tolkas som en kritik av globala utmaningar och sociopoliska spänningar som vi står inför, eller som ett larm om vår planets skörhet. Handen antar i detta sammanhang en roll av ansvar och makt, nästan som om konstnären säger att lösningen på dessa problem ligger i våra händer.
I sin djärvhet och provokation erbjuder denna skulptur ett startskott för diskussion och reflektion över den samtida världen, de utmaningar vi står inför och vår roll i att forma den. Det är ett konstverk som kan väcka en bred uppsättning reaktioner och diskussioner, precis som många samtida konstverk söker göra.
Född 1992 i Macerata i Marche, den italienska konstnären har genom sin studievandring inom geometri och arkitektur fört henne till samarbete med en skulptör i resin. Där föddes det allt starkare behovet av att hitta sig själv och släppa lös sin kreativitet.
Hans verk säljs över hela världen, i samarbete med gallerier i Italien och i Europa.
Hennes konst uppskattas brett och kan inte saknas bland samlare av väggkonst och skulpturer inom street art, popkonst och samtida konst.
"Det är aldrig lätt att klassificera min egen konst, jag försöker förmedla det som mina ögon ser, mitt sätt att se på det som omger mig och jag omtolkar det med en design som passar tidsandan: slagkraftig och minnesvärd."
Säljarens berättelse
Santicri har deltagit i många internationellt kända konstutställningar. Bland de mest betydelsefulla, år 2022 visade hon sina verk på det prestigefyllda Palazzo Grillo i Genova, och år 2023 var hon närvarande på International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, vilket ökade hennes synlighet i såväl nationella som internationella sammanhang.
Santicri-artist
Teknik: RESIN och marmorpulver
Mått: H37 x L12 x P12 cm
Skick: ny
Äkthetsintyg - handsignerad
Edition: Open edition
Limited edition SOLD OUT
Skulpturen är en kombination av symbolik och ironi som fångar betraktarens uppmärksamhet och uppmanar denne att reflektera över flera betydelsenivåer.
Till att börja med är gesten med upphöjd hand och höjd mellanfinger allmänt igenkänd som ett tecken på utmaning eller uppror, ett djärvt sätt att sända ett starkt och entydigt budskap. Här förstärks denna gest av det faktum att handen håller upp världen själv, vilket antyder en slags vägran eller kritik mot världen som den är. Det är en visuell tolkning av frustration eller motstånd mot aspekter av vår samtida värld.
Användningen av denna skulptur för att representera själva världen, med planeten Jorden vilande på långfingret, tillför ett ytterligare betydelselager. Det kan tolkas som en kritik av globala utmaningar och sociopoliska spänningar som vi står inför, eller som ett larm om vår planets skörhet. Handen antar i detta sammanhang en roll av ansvar och makt, nästan som om konstnären säger att lösningen på dessa problem ligger i våra händer.
I sin djärvhet och provokation erbjuder denna skulptur ett startskott för diskussion och reflektion över den samtida världen, de utmaningar vi står inför och vår roll i att forma den. Det är ett konstverk som kan väcka en bred uppsättning reaktioner och diskussioner, precis som många samtida konstverk söker göra.
Född 1992 i Macerata i Marche, den italienska konstnären har genom sin studievandring inom geometri och arkitektur fört henne till samarbete med en skulptör i resin. Där föddes det allt starkare behovet av att hitta sig själv och släppa lös sin kreativitet.
Hans verk säljs över hela världen, i samarbete med gallerier i Italien och i Europa.
Hennes konst uppskattas brett och kan inte saknas bland samlare av väggkonst och skulpturer inom street art, popkonst och samtida konst.
"Det är aldrig lätt att klassificera min egen konst, jag försöker förmedla det som mina ögon ser, mitt sätt att se på det som omger mig och jag omtolkar det med en design som passar tidsandan: slagkraftig och minnesvärd."
