Olga Cova - Whispers of Matter





Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 143362 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Olga Covas Whispers of Matter är ett originalt akrylmåleri med blandteknik på canvas, 90 × 110 cm, från 2025, i utmärkt skick och levereras uppspänt på djupa lister utan ram, sålt direkt av konstnären.
Beskrivning från säljaren
Målning, Original, Unikat från Berlin, 90x110 cm
Denna målning har skapats genom en flerdimensionell, experimentell process. Självutvecklade strukturpastor appliceras enskilt och låter torka noggrant innan nästa lager följer.
Genom denna omsorgsfulla uppbyggnad utvecklas en särskild ytorum med en fängslande taktil känsla. Fina, samtidigt uttrycksfulla abstrakta former och subtila ojämnheter ger verket djup, livlighet och en spännande växling mellan ljus och skugga.
Ditt konstverk levereras färdigspänt på robusta XXL kilramar – du får alltså ett färdigspänt måleri och ingen rullad duk.
På så sätt sparar du de extra kostnaderna för uppspänningen av duken. Bilden är utan ytterligare yttre ram tillverkad och kan direkt hängas upp eller rammas in efter önskemål.
Om Konstnären
Olga Cova föddes i en liten stad i Ryssland och fick först en klassisk konstnärlig utbildning vid en konstskola. Efter flytten till Tyskland för ungefär tio år sedan började hon mer och mer sätta sin egen konstnärliga språk i centrum för sitt arbete.
Under de följande åren ägnade hon sig åt olika tekniker och uttrycksformer inom abstrakt måleri och fördjupade sina kunskaper genom kurser hos olika konstnärer. Med tiden valde hon att fortsätta sin konstnärliga väg självständigt och utveckla ett igenkännbart bildspråk ur intuitivt, experimentellt arbete.
Sedan 2022 arbetar hon i sin egen ateljé inom en ateljésgemenskap i Berlin.
Hennes målningar lever av färg, rörelse och det spännande samspelet mellan spontana gester och medveten komposition. I centrum för hennes arbete står den öppna processen av experimenterande – den fortgående jakten på nya relationer mellan färg, form, struktur och material. Där uppstår abstrakta bildvärldar där intuition och gestaltning möts och påverkar varandra.
Hennes verk har visats vid Open Studios arrangerat av Raum für Kunst e. V. i Berlin samt i en grupputställning i samarbete med White Square Gallery.
________
About the Painting
This painting is created through a multi-layered, experimental process. Specially developed texture pastes are applied by hand, one layer at a time, with each layer carefully left to dry before the next is added.
This meticulous process creates a distinctive surface with a captivating tactile quality. Delicate yet expressive abstract forms and subtle textural variations give the artwork depth, vitality, and a fascinating interplay of light and shadow.
Your artwork arrives fully stretched on sturdy, deep-profile stretcher bars, ready to display. You receive a finished canvas rather than a rolled painting, saving you the additional cost of professional stretching.
The artwork is sold unframed, without an additional outer frame. It can be hung as it is or placed in a frame of your choice to complement your interior.
About the Artist
Olga Cova was born in a small town in Russia, where she initially received a classical art education at an art school. After moving to Germany around ten years ago, she gradually shifted her focus towards developing her own artistic language.
Over the following years, she explored a wide range of techniques and approaches to abstract painting, deepening her knowledge through courses with various artists. Eventually, she chose to pursue her artistic path independently, developing a distinctive visual language through intuitive exploration and experimentation.
Since 2022, she has been working in her own studio within a shared artist studio space in Berlin.
Her paintings are characterised by colour, movement, and the dynamic interplay between spontaneous gestures and deliberate composition. At the heart of her artistic practice lies an ongoing process of experimentation — a continuous exploration of new relationships between colour, form, texture, and material. Her abstract compositions emerge from the dialogue between intuition and intention, creating works with a distinctive sense of depth, movement, and materiality.
Her work has been exhibited at Open Studios organised by Raum für Kunst e. V. in Berlin, as well as in a group exhibition presented by White Square Gallery.
Målning, Original, Unikat från Berlin, 90x110 cm
Denna målning har skapats genom en flerdimensionell, experimentell process. Självutvecklade strukturpastor appliceras enskilt och låter torka noggrant innan nästa lager följer.
Genom denna omsorgsfulla uppbyggnad utvecklas en särskild ytorum med en fängslande taktil känsla. Fina, samtidigt uttrycksfulla abstrakta former och subtila ojämnheter ger verket djup, livlighet och en spännande växling mellan ljus och skugga.
Ditt konstverk levereras färdigspänt på robusta XXL kilramar – du får alltså ett färdigspänt måleri och ingen rullad duk.
På så sätt sparar du de extra kostnaderna för uppspänningen av duken. Bilden är utan ytterligare yttre ram tillverkad och kan direkt hängas upp eller rammas in efter önskemål.
Om Konstnären
Olga Cova föddes i en liten stad i Ryssland och fick först en klassisk konstnärlig utbildning vid en konstskola. Efter flytten till Tyskland för ungefär tio år sedan började hon mer och mer sätta sin egen konstnärliga språk i centrum för sitt arbete.
Under de följande åren ägnade hon sig åt olika tekniker och uttrycksformer inom abstrakt måleri och fördjupade sina kunskaper genom kurser hos olika konstnärer. Med tiden valde hon att fortsätta sin konstnärliga väg självständigt och utveckla ett igenkännbart bildspråk ur intuitivt, experimentellt arbete.
Sedan 2022 arbetar hon i sin egen ateljé inom en ateljésgemenskap i Berlin.
Hennes målningar lever av färg, rörelse och det spännande samspelet mellan spontana gester och medveten komposition. I centrum för hennes arbete står den öppna processen av experimenterande – den fortgående jakten på nya relationer mellan färg, form, struktur och material. Där uppstår abstrakta bildvärldar där intuition och gestaltning möts och påverkar varandra.
Hennes verk har visats vid Open Studios arrangerat av Raum für Kunst e. V. i Berlin samt i en grupputställning i samarbete med White Square Gallery.
________
About the Painting
This painting is created through a multi-layered, experimental process. Specially developed texture pastes are applied by hand, one layer at a time, with each layer carefully left to dry before the next is added.
This meticulous process creates a distinctive surface with a captivating tactile quality. Delicate yet expressive abstract forms and subtle textural variations give the artwork depth, vitality, and a fascinating interplay of light and shadow.
Your artwork arrives fully stretched on sturdy, deep-profile stretcher bars, ready to display. You receive a finished canvas rather than a rolled painting, saving you the additional cost of professional stretching.
The artwork is sold unframed, without an additional outer frame. It can be hung as it is or placed in a frame of your choice to complement your interior.
About the Artist
Olga Cova was born in a small town in Russia, where she initially received a classical art education at an art school. After moving to Germany around ten years ago, she gradually shifted her focus towards developing her own artistic language.
Over the following years, she explored a wide range of techniques and approaches to abstract painting, deepening her knowledge through courses with various artists. Eventually, she chose to pursue her artistic path independently, developing a distinctive visual language through intuitive exploration and experimentation.
Since 2022, she has been working in her own studio within a shared artist studio space in Berlin.
Her paintings are characterised by colour, movement, and the dynamic interplay between spontaneous gestures and deliberate composition. At the heart of her artistic practice lies an ongoing process of experimentation — a continuous exploration of new relationships between colour, form, texture, and material. Her abstract compositions emerge from the dialogue between intuition and intention, creating works with a distinctive sense of depth, movement, and materiality.
Her work has been exhibited at Open Studios organised by Raum für Kunst e. V. in Berlin, as well as in a group exhibition presented by White Square Gallery.

