Francesca Escobar (1972) - Sombra

08
dagar
13
timmar
39
minuter
44
sekunder
Startbud
€ 1
Utan reservationspris
Antonio Yera
Expert
Uppskattat pris  € 700 - € 1 100
Inga bud har lämnats

Catawikis köparskydd

Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer

Trustpilot 4.4 | 143313 omdömen

Betygsatt utmärkt på Trustpilot.

Beskrivning från säljaren

Pictura Galeria presenterar denna magnifika konstverk tillhörande Francesca Escobar, som föreställer en kvinna som njuter av en vilostund under en färgglad parasoll, inför havets avv Il serena storhet på en ljus sommardag. Målningen utmärker sig genom sin utmärkta teknik och den höga målningskvaliteten som den förmedlar.

· Verksdimensioner: 30x30x2 cm.
· Olja på duk signerad för hand av konstnären i nedre vänstra hörnet, Francesca.
· Verket är i gott skick.

Verket kommer från en exklusiv privat samling i Girona.

Viktig not: Fotografierna som ingår utgör en integrerad del av objektsbeskrivningen. Digital representation i mockup som vägledning; kan finnas färgskillnader, skala och detaljskillnader jämfört med den faktiska artikeln.

Verket kommer professionellt att paketeras av en IVEX-expert (https://www.instagram.com/ivex.online/), som använder material av hög kvalitet för att säkerställa skyddet. Priset för frakt inkluderar både kostnaden för professionell emballering och själva transporten.
Frakten kommer att ske via Correos eller GLS med spårbarhet. Internationella leveranser är tillgängliga.

------------------------------------------------------------------

Detta målning visar en ljus och lugn scen vid havet, där en kvinna vilar under en stor parasoll medan hon betraktar den blå, oändliga horisonten framför henne. Kompositionen förmedlar omedelbart den behagliga känslan av en sommardag, med klar himmel, ständigt rörligt vatten och den trygga skuggan av parasollen. Figuren sitter vänd mot betraktaren, vilket gör att den som tittar på verket känner sig placerad på samma strand, som om man delar tystnaden, havsbrisen och stundens lugn.

Kvinnan är centrerad i scenen, bekvämt sittande i en strandstol med mörkblå ryggstöd. Hennes hållning är avslappnad, även om armarna hålls upp mot ansiktet, kanske för att dricka ur en liten flaska eller svalka sig i kölden av dagen. Denna enkla gesture tillsätter mänsklighet och naturlighet i bilden, då det inte verkar som om hon poserar utan som om hon blivit överraskad mitt i en vardaglig stund. Den ljusa baddräkten står i kontrast mot hennes varma hudton, medan den röda hatten som täcker huvudet introducerar en livlig accent som fångar uppmärksamheten och tydligt skiljer hennes silhuett från havslandskapet.

Vid hennes sida finns en andra tom stol, lätt förflyttad åt vänster. Dess närvaro öppnar scenen för olika tolkningar: den kan tillhöra en person som har rest sig för att närma sig vattnet, den kan vara avsedd för någon som ännu inte kommit, eller symbolisera en frånvarande följeslagare. Den övergivna säten skapar en fin kontrast mot den centrala figuren och tillför en tyst berättelse till bilden. Samtidigt inbjuder den symboliskt observatören att slå sig ner där och dela betraktelsen av horisonten i den lugna horizon.

Den stora parasol dominerar översta delen av målningen och fungerar som ett brett tak av varma färger. Dess sektorer alternerar bland levande apelsiner, mjuka vita, åldrade rosa och rödtoner, och bildar en iögonfallande struktur som öppnar sig ovanför stolarna. Det ljusa skaftet går vertikalt ner till sanden och delar upp kompositionen, vilket ger balans mellan de olika elementen. Dess rundade form verkar omfamna kvinnan och skydda henne från solen, vilket gör det där lilla strandutrymmet till en slags intim tillflykt mot havets utsträckning.

Dessa nyanser av orange i parasollen relaterar till den solbrända huden hos simmerskan, till väskan placerad nära stolen och till handduken som faller längs den ena sidan. Denna upprepning av varma färger skapar en känsla av enhet och gör att alla objekt verkar tillhöra samma soliga miljö. Mitt framför dem tillför de djupblå tonerna på stolarna och vattnet friskhet, och bildar en energirik kontrast. Scenen byggs således upp genom en harmonisk opposition mellan markens och solens hetta och havets friskhet.

Vattnet upptar en stor del av bakgrunden och består av flera horisontella band av blått, ljusblått, vitt och violett. Dessa variationer antyder framfart av små vågor mot stranden och återspeglar ljusets skiftningar över vattenytan. Trots att man inte framställer något starkt tumult, är havet inte helt stillastående: en kontinuerlig, kontemplativ och rytmisk rörelse känns. Denna följd av vattenlinjer leder ögat mot horisonten och skapar en behaglig känsla av djup, som om den blå utsträckningen fortsätter långt bortom målningens gränser.

I toppen finns ett smalt band av mörkare blått som signalerar horisontens avlägsna linje och separerar havet från den klara himlen. Himlen har en mjuk och ren ton som förstärker intrycket av en klar dag. Inga moln, fartyg eller distraherande element syns, så all visuell kraft koncentreras till simmerskan, parasollen och havet. Denna enkelhet låter scenen andas och låter betraktaren uppleva landskapets rymlighet, havets imaginära ljud och lugnet i sommarens stilla timmar.

Nedre delen visar en ljus sandremsa där stolarna och personliga föremål vilar. Där finns en orange väska, en tyg eller handduk som faller bredvid den upptagna stolen och andra små former som fulländar strandmiljön. Dessa detaljer ger närhet och gör scenen igenkännbar, familjär och spontan. Inget verkar alltför förberett: föremålen är placerade som de skulle vara efter att ha ordnat sig bekvämt för att tillbringa flera timmar framför havet.

Den centrala figuren, som är vänd bort från betraktaren, behåller ett visst mysterium. Vi känner inte hennes ansikte eller uttryck, men hennes kroppsspråk kommunicerar lugn, vila och fokus på en enkel handling. Hon kan njuta av en kall dryck, observera vågornas brus eller ta en paus efter ett dopp. Avsaknaden av ögonkontakt gör att hennes identitet förblir öppen och universell, så att många kan känna igen sig i den upplevelsen av avkoppling och välbefinnande vid vattnet.

Det finns också en intressant känsla av sällskap och ensamhet samtidigt. Kvinnan verkar inte isolerad på ett sorgligt sätt, utan fångad i ett fridfullt utrymme, skyddad av parasollet och symboliskt omgiven av den tomma stolen. Målningen verkar stoppa tiden i ett ögonblick där inget extraordinärt händer och ändå är allt behagligt: värme, skugga, sorlet av havet, en uppfriskande dryck och friheten att inte ha bråttom.

Fördelningen av elementen får blicken att röra sig från förgrundens stolar till figuren, vidare till parasollet och slutligen förlora sig i det blå utvidgningen. Färgintensiteten ger scenen livskraft, medan kvinnans lugna hållning mjukar upp energin. På så sätt kombinerar målningen visuell dynamik och känslomässig lugn, vilket gör att miljön känns glad utan att vara högljudd och ljus utan att förlora sin intimitet.

Sammanfattningsvis representerar detta vackra verk essensen av en sommardag vid havet: en kvinna som vilar under en parasoll, omgiven av enkla och vardagliga föremål, framför ett blått landskap som förmedlar frihet, fräschhet och serenity. Den tomma stolen, vattnets vidsträckning och huvudpersonens avslappnade attityd väcker minnen av semestrar, tidsfria pauser och ögonblick som delas eller upplevs i ensamhet. Hela målningen uppmanar till att stanna upp, andas och njuta av skönheten i ett lugnt ögonblick, och förvandlar en vanlig strandscen till en varm åkallelse av vila, välbefinnande och enkel lycka."

Pictura Galeria presenterar denna magnifika konstverk tillhörande Francesca Escobar, som föreställer en kvinna som njuter av en vilostund under en färgglad parasoll, inför havets avv Il serena storhet på en ljus sommardag. Målningen utmärker sig genom sin utmärkta teknik och den höga målningskvaliteten som den förmedlar.

· Verksdimensioner: 30x30x2 cm.
· Olja på duk signerad för hand av konstnären i nedre vänstra hörnet, Francesca.
· Verket är i gott skick.

Verket kommer från en exklusiv privat samling i Girona.

Viktig not: Fotografierna som ingår utgör en integrerad del av objektsbeskrivningen. Digital representation i mockup som vägledning; kan finnas färgskillnader, skala och detaljskillnader jämfört med den faktiska artikeln.

Verket kommer professionellt att paketeras av en IVEX-expert (https://www.instagram.com/ivex.online/), som använder material av hög kvalitet för att säkerställa skyddet. Priset för frakt inkluderar både kostnaden för professionell emballering och själva transporten.
Frakten kommer att ske via Correos eller GLS med spårbarhet. Internationella leveranser är tillgängliga.

------------------------------------------------------------------

Detta målning visar en ljus och lugn scen vid havet, där en kvinna vilar under en stor parasoll medan hon betraktar den blå, oändliga horisonten framför henne. Kompositionen förmedlar omedelbart den behagliga känslan av en sommardag, med klar himmel, ständigt rörligt vatten och den trygga skuggan av parasollen. Figuren sitter vänd mot betraktaren, vilket gör att den som tittar på verket känner sig placerad på samma strand, som om man delar tystnaden, havsbrisen och stundens lugn.

Kvinnan är centrerad i scenen, bekvämt sittande i en strandstol med mörkblå ryggstöd. Hennes hållning är avslappnad, även om armarna hålls upp mot ansiktet, kanske för att dricka ur en liten flaska eller svalka sig i kölden av dagen. Denna enkla gesture tillsätter mänsklighet och naturlighet i bilden, då det inte verkar som om hon poserar utan som om hon blivit överraskad mitt i en vardaglig stund. Den ljusa baddräkten står i kontrast mot hennes varma hudton, medan den röda hatten som täcker huvudet introducerar en livlig accent som fångar uppmärksamheten och tydligt skiljer hennes silhuett från havslandskapet.

Vid hennes sida finns en andra tom stol, lätt förflyttad åt vänster. Dess närvaro öppnar scenen för olika tolkningar: den kan tillhöra en person som har rest sig för att närma sig vattnet, den kan vara avsedd för någon som ännu inte kommit, eller symbolisera en frånvarande följeslagare. Den övergivna säten skapar en fin kontrast mot den centrala figuren och tillför en tyst berättelse till bilden. Samtidigt inbjuder den symboliskt observatören att slå sig ner där och dela betraktelsen av horisonten i den lugna horizon.

Den stora parasol dominerar översta delen av målningen och fungerar som ett brett tak av varma färger. Dess sektorer alternerar bland levande apelsiner, mjuka vita, åldrade rosa och rödtoner, och bildar en iögonfallande struktur som öppnar sig ovanför stolarna. Det ljusa skaftet går vertikalt ner till sanden och delar upp kompositionen, vilket ger balans mellan de olika elementen. Dess rundade form verkar omfamna kvinnan och skydda henne från solen, vilket gör det där lilla strandutrymmet till en slags intim tillflykt mot havets utsträckning.

Dessa nyanser av orange i parasollen relaterar till den solbrända huden hos simmerskan, till väskan placerad nära stolen och till handduken som faller längs den ena sidan. Denna upprepning av varma färger skapar en känsla av enhet och gör att alla objekt verkar tillhöra samma soliga miljö. Mitt framför dem tillför de djupblå tonerna på stolarna och vattnet friskhet, och bildar en energirik kontrast. Scenen byggs således upp genom en harmonisk opposition mellan markens och solens hetta och havets friskhet.

Vattnet upptar en stor del av bakgrunden och består av flera horisontella band av blått, ljusblått, vitt och violett. Dessa variationer antyder framfart av små vågor mot stranden och återspeglar ljusets skiftningar över vattenytan. Trots att man inte framställer något starkt tumult, är havet inte helt stillastående: en kontinuerlig, kontemplativ och rytmisk rörelse känns. Denna följd av vattenlinjer leder ögat mot horisonten och skapar en behaglig känsla av djup, som om den blå utsträckningen fortsätter långt bortom målningens gränser.

I toppen finns ett smalt band av mörkare blått som signalerar horisontens avlägsna linje och separerar havet från den klara himlen. Himlen har en mjuk och ren ton som förstärker intrycket av en klar dag. Inga moln, fartyg eller distraherande element syns, så all visuell kraft koncentreras till simmerskan, parasollen och havet. Denna enkelhet låter scenen andas och låter betraktaren uppleva landskapets rymlighet, havets imaginära ljud och lugnet i sommarens stilla timmar.

Nedre delen visar en ljus sandremsa där stolarna och personliga föremål vilar. Där finns en orange väska, en tyg eller handduk som faller bredvid den upptagna stolen och andra små former som fulländar strandmiljön. Dessa detaljer ger närhet och gör scenen igenkännbar, familjär och spontan. Inget verkar alltför förberett: föremålen är placerade som de skulle vara efter att ha ordnat sig bekvämt för att tillbringa flera timmar framför havet.

Den centrala figuren, som är vänd bort från betraktaren, behåller ett visst mysterium. Vi känner inte hennes ansikte eller uttryck, men hennes kroppsspråk kommunicerar lugn, vila och fokus på en enkel handling. Hon kan njuta av en kall dryck, observera vågornas brus eller ta en paus efter ett dopp. Avsaknaden av ögonkontakt gör att hennes identitet förblir öppen och universell, så att många kan känna igen sig i den upplevelsen av avkoppling och välbefinnande vid vattnet.

Det finns också en intressant känsla av sällskap och ensamhet samtidigt. Kvinnan verkar inte isolerad på ett sorgligt sätt, utan fångad i ett fridfullt utrymme, skyddad av parasollet och symboliskt omgiven av den tomma stolen. Målningen verkar stoppa tiden i ett ögonblick där inget extraordinärt händer och ändå är allt behagligt: värme, skugga, sorlet av havet, en uppfriskande dryck och friheten att inte ha bråttom.

Fördelningen av elementen får blicken att röra sig från förgrundens stolar till figuren, vidare till parasollet och slutligen förlora sig i det blå utvidgningen. Färgintensiteten ger scenen livskraft, medan kvinnans lugna hållning mjukar upp energin. På så sätt kombinerar målningen visuell dynamik och känslomässig lugn, vilket gör att miljön känns glad utan att vara högljudd och ljus utan att förlora sin intimitet.

Sammanfattningsvis representerar detta vackra verk essensen av en sommardag vid havet: en kvinna som vilar under en parasoll, omgiven av enkla och vardagliga föremål, framför ett blått landskap som förmedlar frihet, fräschhet och serenity. Den tomma stolen, vattnets vidsträckning och huvudpersonens avslappnade attityd väcker minnen av semestrar, tidsfria pauser och ögonblick som delas eller upplevs i ensamhet. Hela målningen uppmanar till att stanna upp, andas och njuta av skönheten i ett lugnt ögonblick, och förvandlar en vanlig strandscen till en varm åkallelse av vila, välbefinnande och enkel lycka."

Uppgifter

Sold with frame
Nej
Säljs av
Galleri
Utgåva
Original
Artist
Francesca Escobar (1972)
Titel på konstverket
Sombra
Teknik
Oljemålning
Signatur
Handsignerad
Ursprungsland
Spanien
Skick
Bra skick
Höjd
30 cm
Bredd
30 cm
Stil
Postimpressionism
Tidsålder
2020+
Såldes av
SpanienVerifierad
2003
Sålda objekt
100%
protop

Liknande objekt

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

För dig i

Modern och samtida konst

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​