VANTA - Ascent V - NO RESERVE
05
dagar
15
timmar
55
minuter
44
sekunder
Aktuellt bud
€ 1
Utan reservationspris
 | 1 € |
|---|
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 143313 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
VANTA, Ascent V - NO RESERVE, handsignerad original målning från 2020 eller senare, blandteknik på canvas, 140 cm hög och 100 cm bred, Ursprung Österrike, Abstract Expressionism, levereras omonterad och rullad.
AI-assisterad sammanfattning
Beskrivning från säljaren
Ascent
Ascent är en måleriserie som utforskar det tysta uppstigningen av ljuset – den långsamma uppåtrörelsen av en färg när den samlar intensitet och lyfts in i duken. Varje verk kretsar kring ett strålande färgfält som verkar klättra mjukt uppifrån sig själv, ett färgkropp fångad i handlingen att stiga.
Verken hämtar inspiration från James Turrells undersökningar av perceptuellt utrymme, Mark Rothkos kromatiska fält, Yves Kleins mättade upplevelser, Olafur Eliassons atmosfäriska installationer, Anish Kapoors pigmentarbete, Josef Alberss färgmeditationer och Wolfgang Tillmans abstrakta fotogram med mjuka gradienter — konstnärer för vilka färg, kant och övergång bär den vikt som linje och form har någon annanstans.
Varje verk är tillverkat av akrylfärg bland andra lösningsmedel för att fördröja torktiden, på duk, med en egenhändigt byggd målaranordning som jag själv designat — en uppsättning löst inspirerad av gammal silk-screen-utrustning. Den inledande kompositionen läggs ner genom handklippta plastmallar i enkla geometriska former — cirklar, ovaler, rektanglar — som används för att placera de första fälten av mättad färg direkt på duken. Från och med där återgår verket till samma DIY-apparat, där ett system av mjuka borstar rör sig vertikalt och horisontellt över ytan samtidigt som de vibrerar, blandar och förfinar de målade områdena under många mekaniska pass tills pigmentet tunnas ut till nära genomskinlighet och duken under börjar skimma igenom. Ett tjockt skyddande lacklager avslutar varje verk med en glansig, reflekterande yta som fördjupar upplevelsen av att titta in i snarare än på ytan.
Ascent är en serie om uppstigning — den långsamma höjningen av en färg mot dess fulla närvaro och den tysta viktlösheten hos ljuset som fångats på väg upp.
Frakt:
Verket levereras utan ram (professionell förpackning, rullat i ett rör). Det kan enkelt återspännas av en professionell eller av dig själv, detta är också billigare än den annars ökade fraktkostnaden när man skickar målningar spänt.
Måtten som anges är måtten på målningen när den är spänd och monterad i en ram (de faktiska måtten på duken är större för att möjliggöra upphängning i en ram som är 2–4 cm tjock).
Ansvarsfrihet:
Processfoton som ingår i annonsen visar studier och verk i arbete, samt närbilder som visar dukens struktur.
Säljarens berättelse
VANTA är en ung österrikisk konstnär vars praktik definieras mindre av ett signifikativt tema än av en rastlös, nästan tvångsmässig drivkraft att experimentera över medierna. Målning, blandteknik, skulpturala experiment och materialtester färdas alla genom studion parallellt — varje ny serie anländer som svaret på en specifik fråga om hur långt en idé kan pressas innan den blir något helt annat. BOS i Wien har VANTA haft utställningar på några av stadens mest framstående samtida konstevenemang, inklusive Viennacontemporary och Parallel Vienna konstmässan, tillsammans med internationella presentationer på Budapest Contemporary och Contemporary Istanbul. Stilistiskt vägrar arbetet att sitta still: djärv, högkontrast svart-vit abstraktion samsas med figurativ anatomisk oljemålning, lugna färgfältkompositioner, atmosfäriska gradienter och flytande bläckverk — arbetsserier som vid första ögonkastet verkar tillhöra helt olika konstnärer, men delar ett gemensamt tema: jakten på en mycket specifik bild som finns i sinnet och jakten på den exakta materialprocessen som får den att resa sig i världen. Istället för att slå sig till ro i en igenkännbar stil betraktar VANTA varje serie som sin egen självständiga undersökning. En arbetskropp kan undersöka tröskeln där pigmentlöses upp i ren luminositet; en annan kan bygga täta fält av horisontell färg genom handskurna schabloner och lager av akryl; en annan kan vända sig mot människokroppen i olja, eller lösas upp i bläckens lösa, oförutsägbara gester. Det som binder dem samman är processen själv — disciplinen att jaga en idé från fantasi mot yta, och viljan att uppfinna vilken teknik som jakten kräver. Mitt i praktiken står en enkel, envis fråga: hur nära kan ett tillverkat föremål komma det som först föreställdes i sinnet? Varje serie är ännu ett försök till ett svar.
Översatt av Google ÖversättAscent
Ascent är en måleriserie som utforskar det tysta uppstigningen av ljuset – den långsamma uppåtrörelsen av en färg när den samlar intensitet och lyfts in i duken. Varje verk kretsar kring ett strålande färgfält som verkar klättra mjukt uppifrån sig själv, ett färgkropp fångad i handlingen att stiga.
Verken hämtar inspiration från James Turrells undersökningar av perceptuellt utrymme, Mark Rothkos kromatiska fält, Yves Kleins mättade upplevelser, Olafur Eliassons atmosfäriska installationer, Anish Kapoors pigmentarbete, Josef Alberss färgmeditationer och Wolfgang Tillmans abstrakta fotogram med mjuka gradienter — konstnärer för vilka färg, kant och övergång bär den vikt som linje och form har någon annanstans.
Varje verk är tillverkat av akrylfärg bland andra lösningsmedel för att fördröja torktiden, på duk, med en egenhändigt byggd målaranordning som jag själv designat — en uppsättning löst inspirerad av gammal silk-screen-utrustning. Den inledande kompositionen läggs ner genom handklippta plastmallar i enkla geometriska former — cirklar, ovaler, rektanglar — som används för att placera de första fälten av mättad färg direkt på duken. Från och med där återgår verket till samma DIY-apparat, där ett system av mjuka borstar rör sig vertikalt och horisontellt över ytan samtidigt som de vibrerar, blandar och förfinar de målade områdena under många mekaniska pass tills pigmentet tunnas ut till nära genomskinlighet och duken under börjar skimma igenom. Ett tjockt skyddande lacklager avslutar varje verk med en glansig, reflekterande yta som fördjupar upplevelsen av att titta in i snarare än på ytan.
Ascent är en serie om uppstigning — den långsamma höjningen av en färg mot dess fulla närvaro och den tysta viktlösheten hos ljuset som fångats på väg upp.
Frakt:
Verket levereras utan ram (professionell förpackning, rullat i ett rör). Det kan enkelt återspännas av en professionell eller av dig själv, detta är också billigare än den annars ökade fraktkostnaden när man skickar målningar spänt.
Måtten som anges är måtten på målningen när den är spänd och monterad i en ram (de faktiska måtten på duken är större för att möjliggöra upphängning i en ram som är 2–4 cm tjock).
Ansvarsfrihet:
Processfoton som ingår i annonsen visar studier och verk i arbete, samt närbilder som visar dukens struktur.
Säljarens berättelse
VANTA är en ung österrikisk konstnär vars praktik definieras mindre av ett signifikativt tema än av en rastlös, nästan tvångsmässig drivkraft att experimentera över medierna. Målning, blandteknik, skulpturala experiment och materialtester färdas alla genom studion parallellt — varje ny serie anländer som svaret på en specifik fråga om hur långt en idé kan pressas innan den blir något helt annat. BOS i Wien har VANTA haft utställningar på några av stadens mest framstående samtida konstevenemang, inklusive Viennacontemporary och Parallel Vienna konstmässan, tillsammans med internationella presentationer på Budapest Contemporary och Contemporary Istanbul. Stilistiskt vägrar arbetet att sitta still: djärv, högkontrast svart-vit abstraktion samsas med figurativ anatomisk oljemålning, lugna färgfältkompositioner, atmosfäriska gradienter och flytande bläckverk — arbetsserier som vid första ögonkastet verkar tillhöra helt olika konstnärer, men delar ett gemensamt tema: jakten på en mycket specifik bild som finns i sinnet och jakten på den exakta materialprocessen som får den att resa sig i världen. Istället för att slå sig till ro i en igenkännbar stil betraktar VANTA varje serie som sin egen självständiga undersökning. En arbetskropp kan undersöka tröskeln där pigmentlöses upp i ren luminositet; en annan kan bygga täta fält av horisontell färg genom handskurna schabloner och lager av akryl; en annan kan vända sig mot människokroppen i olja, eller lösas upp i bläckens lösa, oförutsägbara gester. Det som binder dem samman är processen själv — disciplinen att jaga en idé från fantasi mot yta, och viljan att uppfinna vilken teknik som jakten kräver. Mitt i praktiken står en enkel, envis fråga: hur nära kan ett tillverkat föremål komma det som först föreställdes i sinnet? Varje serie är ännu ett försök till ett svar.
Översatt av Google ÖversättUppgifter
Sold with frame
Nej
Säljs av
Direkt från konstnären
Utgåva
Original
Artist
VANTA
Titel på konstverket
Ascent V - NO RESERVE
Teknik
Blandade metoder
Signatur
Handsignerad
Ursprungsland
Österrike
Skick
Utmärkt skick
Höjd
140 cm
Bredd
100 cm
Stil
Abstrakt expressionism
Tidsålder
2020+
