(MONTIEL) - "CIRCO"

José Leonardo Montiel García (Montiel) är en kubansk bildkonstnär född i Santa Clara, Villa Clara, vars bana har utvecklats mellan konstnärlig skapande, undervisning och kulturpromotion. För närvarande vistas han och utvecklar sin konstnärliga praktik i Spanien.
Hans arbete byggs upp från en öppen och experimentell syn på visuella konster. Teckning, måleri, skulptur, keramik, gravyr, fotografi, installation och grafisk design ingår i en multidisciplinär praktik där material, objekt och deras transformationsmöjligheter får särskild betydelse.
Under sin karriär har Montiel insett att skapande inte bara är en individuell produktion utan ett sätt att relatera till omgivningen och skapa delade upplevelser. Denna syn har lett till ett nära samband mellan hans konstnärliga arbete, undervisning och community-arbete.
Hans erfarenhet som lärare och hans arbete som kulturpromotor har gett upphov till workshops, salonger, plastiska handlingar, utställningsprojekt och interventioner i offentliga rum. Genom dessa ramar har han arbetat med konstnärlig utbildning och skapandet av utrymmen som gör visuella konster närmare olika samhällen, där kulturen uppfattas som ett område för delaktighet, kunskap och transformation.
Denna dimension av hans bana fick särskild relevans både i Kuba och i Venezuela, där han utvecklade konstnärliga och gemenskapsinriktade projekt, stadsinterventioner, väggmålningar och skulpturala förslag, förutom att delta i initiativ inriktade på skapande och främjande av nya utrymmen för visuella konster.
Bland dessa erfarenheter finns skapande och främjande av 2013 av Armando Reveróns konstmuseum, i delstaten Vargas, Venezuela, samt genomförandet av gemenskapsprojekt, stadsbilder och interventioner i olika offentliga utrymmen.
Parallellt har hans verk varit en del av separata och gemensamma utställningar i Kuba, Venezuela och Spanien. Hans bana har erkänts med olika priser och utmärkelser, bland annat tre gånger i rad vunnit “Gran Premio Escaramujo Nacional en Artes Plásticas” i 2011, 2015 och 2017; Gran Premio de la Beca “Reino de este Mundo” som utlystes av Asociación Hermanos Sais AHS 2017; Första priset i Salón de Pequeño Formato 2018 och priset i I Salón de Paisaje Rural, Urbano y de Marinas Edelson Machado 2019.
Under de senaste åren har hans konstnärliga praktik fortsatt att utvecklas i Spanien. År 2023 görs hans första egna utställning, NEGRO, på Galleri/vinoteket “VINAURO” i Granada. 2024 presenterade han det personliga projektet NEGRO vid Centro Cultural “EL TUMBAO” i Alicante, och 2025 deltog han i de gemensamma utställningarna AJIACO och MANIGUEROS i galleriet “VALBUENA”, El Campello, Alicante. Samutställningen “CONVERGENTES”, Galería VEARTE, Alicante, Spanien, 2026.

https://www.instagram.com/tarequera/?utm_source=ig_web_button_share_sheet
https://www.vanguardia.cu/cultura/16073-leonardo-montiel-guerrero
https://www.instagram.com/p/DdeD4iAjvBW/

CIRCO
60 × 80 cm
2026.
CIRCO bygger en omöjlig varelse: två huvuden som möts och delar en kropp och verkar fångade i en ständig konfrontation. Bilden utgår från fisken som igenkännlig komponent, men gör den till ett hybridiskt, överdrivet och nästan sceniskt organiskt väsen där det naturliga får en absurd och oroande status.
Munnarna är öppna, tänderna, de stora ögonen och spänningen mellan de två huvuden gör mötet till en metafor för konkurrens, konfrontation och gräslighet. Ingen kan gå fram utan att dragas med av den andra; ingen kan ens makt göra sig gällande utan att påverka kroppen som de delar. Denna motsägelse gör verket till en representation av vissa mänskliga och sociala beteenden: vi slåss, konkurrerar och konfronterar oss även när vi tillhör samma struktur.
Titeln CIRCO flyttar bilden till teaterns territorium. Konfrontationen förlorar inte längre sin innebörd som konflikt utan blir också en representation: att se och bli sedd, att visa sig, överdriva, inta en plats inom en scen. Under denna läsning fungerar det groteska och det teatraliska som verktyg för att tala om en verklighet där konfrontationen kan sluta som underhållning.
Rostiga och jordiga nyanser kontrasterar med den blå bakgrunden och förstärker utseendet av en varelse som uppstod mellan det organiska och det byggda. Fisken tillhör inte längre enbart naturen utan blir en sorts artefakt, en kropp förvrängd av spänningarna i sin egen omgivning.