Matteo Ciffo (1987) - Frammenti - Nefertiti

- Skulptur samtida av Matteo Ciffo. Titel Fragment-n-Ametiti
- År 2026. Upplaga nr 4/8 - Signerad och autentiserad av konstnären, med äkthetssertifikat
- Materiale: Kallux-smältning av marmorpulver och sten
- Utmärkt kondition


Samling FRAGMENT

Jämförelsen med klassisk skulptur utgör ett centralt inslag i denna samling. Dessa former, historiskt förknippade med idén om perfektion, evighet och kollektivt minne, tas som utgångspunkt och utsätts för en process av fragmentering och omdefiniering.
Formen uppfattas inte längre som en stabil enhet, utan som ett transitoriskt tillstånd. Den avbryts, delas upp och återuppbyggs, och avslöjar sin instabila natur. Volymen öppnas, splittras i block och fragment, och skapar en ny struktur där tiden inte längre är gömd utan blir ett synligt element.
Denna spänning eliminerar idén om perfektion som ett absolut tillstånd. Det som synes vara evigt avslöjar sin sårbarhet. Den klassiska formen överlever, men transformerad: inte längre ett tecken på odödlighet, utan närvaro genom tiden, exponerad för förändring och återlämnad till en ny dimension.



MATTEO CIFFO

Född i Biella 1987, sedan 2007 har jag utvecklat en forskning som fokuserar på materia, dess omvandling och minnet som bevaras. Mitt arbete föds ur ett direkt förhållande till ädla och komplexa material som marmorpulver och sten, naturliga pigment, armeniska jordarter, oxider och metaller. Jag betraktar dem inte som enkla uttrycksverktyg, utan som levande närvaror, bärare av tid, historia och möjligheten till återfödelse.

Genom en process som jag uppfattar som mer ritual än skulptural: en återfödelse av stenen ledd av min hand. Praktiken föds ur observation och önskan att återge liv åt det som har krossats, övergivits eller glömts. Fragment och avfall, ofta från andra skulptörers arbete, blir det ursprungliga materialet för mitt arbete.
Det handlar om material som redan själva bär en historia. Jag bryter ned och återskapar dem, och generar former som inte längre tillhör deras tidigare tillstånd, utan till ett nytt tillstånd. Varje verk uppträder ur en skör balans mellan förlust och återfödelse, mellan minne och möjlighet, och gör ögonblicket synligt då materian slutar vara vad den var och blir något annat.

Vägen tar formen av en transformation som överträder traditionell skulptur och närmar sig en nästan alkemisk dimension. Jag använder material som redan har levt ett liv, bryter ned dem och omformar dem för att skapa nya former och identiteter. Varje skapelse uppstår ur en spänning mellan förstörelse och regenerering, mellan förlust och minne, och gör ett konstant tillstånd av förändring synligt.
Forskningen står i kontrast till material som uppfattas som eviga och oförstörbara, men samtidigt känsliga och sårbara. Det som verkar oföränderligt avslöjar en instabil natur, kapabel att reagera, oxidera och förändras över tid. Detta tillstånd gör materialet till en aktiv part i arbetet, deltagande i en ständig dialog med tiden och miljön.
Perfektion lämnar plats åt fragilitet, och evighet manifesteras som en levande och mänsklig upplevelse. Materialet är inte underordnat, utan blir medförfattare och bevarar på ytan spåren av gesten, av processen och sin egen utveckling.

Självlärd har jag byggt upp min väg genom experiment, observation och lyssnande. Tillvägagångssättet syftar inte till kontroll, utan till att följa materialet i dess transformation. De resulterande formerna speglar minne-tillståndets funktion: strukturer där fragment, spår och frånvaro samexisterar och regenereras.
Denna praxis utforskar materian som leva arkiv. Skulpturerna uppträder som närvaror som svävar mellan ruiner och återfödelse, mellan beständighet och omvandling, och återger materian en djupt samtida och mänsklig dimension.