José Pedro Croft (1957) - Sin título






Arbetade 12 år som Senior Specialist på Finarte, specialiserad på moderna tryck.
460 € | ||
|---|---|---|
440 € | ||
400 € | ||
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 144426 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
José Pedro Croft presenterar Sin título, en blå abstrakt grafisk tryck i aquatint och mixed media från 2003 på Arches-papper, 56 x 76 cm, handsignerat, numrerat 79/100, föreställer arkitektur, tillverkad i Spanien och såld av Galería, inklusive äkthetscertifikat (COA).
Beskrivning från säljaren
Etsning av José Pedro Croft (*)
Teknik: akvatinta, torrnålar och elektrisk slagverksanordning. Verket skapades med två tryckplåtar i tekniskt samarbete med Tristán och Virgili Barbará.
Museautgåva på tjockt, verjerat bomullspapper från Arches, med dess karakteristiska vattenmärke.
Signerad och numrerad för hand av konstnären.
Torrstämpel från förlaget.
Inkluderar äkthetsintyg (COA).
Specifikationer:
Underlagets mått: 56 x 76 cm
Avtryckets mått: 56 x 76 cm
Nummer: 79/100
År: 2003
Skick: Utmärkt (denna verk har aldrig ramats in eller visats, och har alltid förvarats i en professionell konstportfolio, varför den säljs i perfekt skick).
Ursprung: Privat samling.
Verket kommer att hanteras försiktigt och förpackas i en förstärkt platt kartongförpackning. Leva¬ransen kommer att vara spårbar via ett följesedelnummer.
Frakten inkluderar även transportförsäkring till slutvärdet av verket med full återbetalning vid förlust eller skada, utan kostnad för köparen.
(*) José Pedro Croft (Porto, 1957) är en av de mest framstående gestalterna inom europeisk samtida skulptur tack vare sina undersökningar av relationerna mellan utrymme, tid och materia.
Hans bana, som är verksam inom både skulptur och teckning, har sedan början präglats av en noggrann konstruktionsprocess där både hans formska universum och det särskilda möts. Enligt Crofts egna ord: ”det intressanta i mitt arbete ligger i nyanserna och små skillnader, inte i att försöka passa in det i en bestämd linje.” Det är i slutändan ett konstprojekt utanför rutten som skolor och grupper har fastställlt.
I relation till denna uppfattning är hans skapelser alltid resultatet av en forskning om de processer som utlöses inuti honom, där de visuella, plastiska och poetiska dimensioner av de skapade objekten blandas, vilket ger en känsla av bräcklig balans mellan det stabila och det instabila, och som för den portugisiska konstnären ”reflekterar universums förgänglighet.”
Hans skulpturer skapar komplexa dialoger med omgivningen såväl som med sin egen form och volym genom enkla, nästan minimalistiska strukturer som kombinerar både objektets materia och dess formella drag. I vissa fall förstärks dessa drag av användningen av industriell färg i levande färger, applicerad på ett sätt som antyder en uppfattning av skulpturen som en reliefmålning.Ännu mer, Croft använder speglar och kristaller för att leka med ljusets, skuggans och reflexernas effekter för att skapa nya volymer och en förändrad uppfattning av rummet. En dialektisk spänning mellan fyllning och tomrum framträder, vilket även kan appliceras på hans arbeten på papper.
År 2017 representerade han Portugal med installationen Medida Incerta vid Venedigs Biennal.
Verket av den portugisiske konstnären ingår i internationella samlingar som Centre Pompidou i Paris, Fundação Calouste Gulbenkian i Lissabon eller Museo Reina Sofía i Madrid, och i år är han Portugals representant vid Venedigs Biennal.
Säljarens berättelse
Översatt av Google ÖversättEtsning av José Pedro Croft (*)
Teknik: akvatinta, torrnålar och elektrisk slagverksanordning. Verket skapades med två tryckplåtar i tekniskt samarbete med Tristán och Virgili Barbará.
Museautgåva på tjockt, verjerat bomullspapper från Arches, med dess karakteristiska vattenmärke.
Signerad och numrerad för hand av konstnären.
Torrstämpel från förlaget.
Inkluderar äkthetsintyg (COA).
Specifikationer:
Underlagets mått: 56 x 76 cm
Avtryckets mått: 56 x 76 cm
Nummer: 79/100
År: 2003
Skick: Utmärkt (denna verk har aldrig ramats in eller visats, och har alltid förvarats i en professionell konstportfolio, varför den säljs i perfekt skick).
Ursprung: Privat samling.
Verket kommer att hanteras försiktigt och förpackas i en förstärkt platt kartongförpackning. Leva¬ransen kommer att vara spårbar via ett följesedelnummer.
Frakten inkluderar även transportförsäkring till slutvärdet av verket med full återbetalning vid förlust eller skada, utan kostnad för köparen.
(*) José Pedro Croft (Porto, 1957) är en av de mest framstående gestalterna inom europeisk samtida skulptur tack vare sina undersökningar av relationerna mellan utrymme, tid och materia.
Hans bana, som är verksam inom både skulptur och teckning, har sedan början präglats av en noggrann konstruktionsprocess där både hans formska universum och det särskilda möts. Enligt Crofts egna ord: ”det intressanta i mitt arbete ligger i nyanserna och små skillnader, inte i att försöka passa in det i en bestämd linje.” Det är i slutändan ett konstprojekt utanför rutten som skolor och grupper har fastställlt.
I relation till denna uppfattning är hans skapelser alltid resultatet av en forskning om de processer som utlöses inuti honom, där de visuella, plastiska och poetiska dimensioner av de skapade objekten blandas, vilket ger en känsla av bräcklig balans mellan det stabila och det instabila, och som för den portugisiska konstnären ”reflekterar universums förgänglighet.”
Hans skulpturer skapar komplexa dialoger med omgivningen såväl som med sin egen form och volym genom enkla, nästan minimalistiska strukturer som kombinerar både objektets materia och dess formella drag. I vissa fall förstärks dessa drag av användningen av industriell färg i levande färger, applicerad på ett sätt som antyder en uppfattning av skulpturen som en reliefmålning.Ännu mer, Croft använder speglar och kristaller för att leka med ljusets, skuggans och reflexernas effekter för att skapa nya volymer och en förändrad uppfattning av rummet. En dialektisk spänning mellan fyllning och tomrum framträder, vilket även kan appliceras på hans arbeten på papper.
År 2017 representerade han Portugal med installationen Medida Incerta vid Venedigs Biennal.
Verket av den portugisiske konstnären ingår i internationella samlingar som Centre Pompidou i Paris, Fundação Calouste Gulbenkian i Lissabon eller Museo Reina Sofía i Madrid, och i år är han Portugals representant vid Venedigs Biennal.
