Giulio Santoleri - Ottobre 26





69 € | ||
|---|---|---|
66 € | ||
63 € | ||
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 143727 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Giulio Santoleri presenterar ett originallverk från 2026, ett landskap i blandteknik på en panel på 30 x 40 cm, handhandsignerat med initialer längst ned och signatur på baksidan, utan ram.
Beskrivning från säljaren
VARNING! För närvarande gör vi inga leveranser till TYSKLAND, Österrike, FRANKRIKE eller SCHWEIZ. Detta beslut beror på de senaste lokala förpackningsnormerna (EPR), vars höga kostnader för följsamhet och beskattning i nuläget gör det omöjligt för oss att garantera tjänsten i dessa länder.
Vi levererar endast inom EU.
En unik och originell arbetsstycke.
Blandteknik på bordsskiva: emalj, akryl, oljepastell, sprayfärg på bitrikt 30x40 cm.
Genomskinlig blank fixerspray över ytan.
Initialer längst nedkant och signatur på baksidan.
Äkthetsintyg kommer att bifogas.
Upphängning utan ram.
Väldigt ordentligt emballerad och skickas med spårningsnummer.
På baksidan av tavlan finns ett hål som kan användas för att hänga upp den på väggen enkelt med en spik. Sidan av tavlan (1,5 cm) är målad i svart för att skapa en visuell effekt som efterliknar utseendet av en ram, vilket ger djup och ett elegant kontrast mellan verket och dess omgivning, som om den vore kapslad i ett eget rum. Naturligtvis kan tavlan också ramas in fritt efter er smak.
Landskapet, för Santoleri, är inte bara en naturlig vy, utan en mental och känslomässig struktur, en ”inre geografi” som speglar sinnesstämningar, tystnader och syntetiska visioner av verkligheten. Hans målning kännetecknas av ett väsentligt och contemplativt angreppssätt: formerna är reducerade till det väsentliga, konturerna tydliga, färgfält sobert, i en ständig spänning mellan formell stränghet och lyrisk djup. Hans verk frammanar en atmosfär avsväckt, nästan drömlik, där ljuset har en symbolisk funktion mer än beskrivande, och varje element – en kulle, ett träd, ett hus – blir ett arketyp. Hans stil, i balans mellan visuell minimalism och emotionell intensitet, hänvisar till vissa utfall av abstrakt landskapsmåleri och italiensk 1900-talsmåleri, samtidigt som den behåller en helt personlig röst.
År 2022 valdes han ut till det prestigefyllda Premio Marche – Biennale d’Arte Contemporanea, ett erkännande som bekräftar värdet av hans forskning inom den samtida italienska konsten.
Hans verk finns i privata samlingar och i gallerier och utställningsrum i Italien och utomlands, i Europa, USA och Asien, som ett bevis på hans visuella språk universella giltighet.
VARNING! För närvarande gör vi inga leveranser till TYSKLAND, Österrike, FRANKRIKE eller SCHWEIZ. Detta beslut beror på de senaste lokala förpackningsnormerna (EPR), vars höga kostnader för följsamhet och beskattning i nuläget gör det omöjligt för oss att garantera tjänsten i dessa länder.
Vi levererar endast inom EU.
En unik och originell arbetsstycke.
Blandteknik på bordsskiva: emalj, akryl, oljepastell, sprayfärg på bitrikt 30x40 cm.
Genomskinlig blank fixerspray över ytan.
Initialer längst nedkant och signatur på baksidan.
Äkthetsintyg kommer att bifogas.
Upphängning utan ram.
Väldigt ordentligt emballerad och skickas med spårningsnummer.
På baksidan av tavlan finns ett hål som kan användas för att hänga upp den på väggen enkelt med en spik. Sidan av tavlan (1,5 cm) är målad i svart för att skapa en visuell effekt som efterliknar utseendet av en ram, vilket ger djup och ett elegant kontrast mellan verket och dess omgivning, som om den vore kapslad i ett eget rum. Naturligtvis kan tavlan också ramas in fritt efter er smak.
Landskapet, för Santoleri, är inte bara en naturlig vy, utan en mental och känslomässig struktur, en ”inre geografi” som speglar sinnesstämningar, tystnader och syntetiska visioner av verkligheten. Hans målning kännetecknas av ett väsentligt och contemplativt angreppssätt: formerna är reducerade till det väsentliga, konturerna tydliga, färgfält sobert, i en ständig spänning mellan formell stränghet och lyrisk djup. Hans verk frammanar en atmosfär avsväckt, nästan drömlik, där ljuset har en symbolisk funktion mer än beskrivande, och varje element – en kulle, ett träd, ett hus – blir ett arketyp. Hans stil, i balans mellan visuell minimalism och emotionell intensitet, hänvisar till vissa utfall av abstrakt landskapsmåleri och italiensk 1900-talsmåleri, samtidigt som den behåller en helt personlig röst.
År 2022 valdes han ut till det prestigefyllda Premio Marche – Biennale d’Arte Contemporanea, ett erkännande som bekräftar värdet av hans forskning inom den samtida italienska konsten.
Hans verk finns i privata samlingar och i gallerier och utställningsrum i Italien och utomlands, i Europa, USA och Asien, som ett bevis på hans visuella språk universella giltighet.

