Lucía Laurent - XL - El Descanso Ilustrado






Examen i konsthistoria med över 25 års erfarenhet av antikviteter och tillämpad konst.
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 143539 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Lucía Laurent - XL akryl på canvas, 120 × 90 cm, original upplaga, handsignerad, skapad efter 2020 och heter El Descanso Ilustrado, ursprung Spanien, sålts direkt av konstnären, i utmärkt skick.
Beskrivning från säljaren
Lucía Lauren (LILI) är en kubansk konstnär med huvudsakligen självutbildad bildskapande bakgrund, utbildad i Social kommunikation vid Universidad de La Habana.
Hennes relation till bilden började långt innan hon yrkesmässigt började måla. Fotografin utgjorde hennes första kreativa territorium: genom den utvecklade hon en särskild känslighet för komposition, visuell balans, gest och gestaltningen av människokroppen. Därefter gav hon sig under flera år in i tatueringsvärlden, en avgörande period för att förstå den betydelse som linjen, siluetten, förenklingen av formerna och den grafiska klarheten får i hennes nuvarande måleri.
Slutligen fann hon i bildkonsten ett mycket bredare uttrycksrum. Målningen lät henne sammanföra dessa tidigare erfarenheter och förvandla dem till ett intimt och igenkännbart universum, främst byggt på akryl på canvas.
Lucía Laurens verk kretsar särskilt kring kvinnor, natur, blommor och djur, med en återkommande närvaro av katten som tyst följeslagare till hennes protagonister. Det är scener som sällan söker narrera extraordinära händelser. Tvärtom verkar konstnären vara intresserad av de små ögonblicken av lugn: en kvinna som håller sin katt, en figur omgiven av blommor, ett glas vin, en föreställd trädgård eller helt enkelt ett ögonblick av eftertanke.
Hennes målning utgår från en markant visuell syntes. Lucía tar bort stora delar av sekundär information för att behålla endast det som hon anser är väsentligt. Stillasittande ansikten, stora färgfält, definierade konturer och platta former skapar bilder som är omedelbart läsbara, men fyllda av känslighet.
I hennes språk hittar vi ekon av samtida illustration och naïf-måleri, tillsammans med dekorativa referenser i närheten av art déco och art nouveau. Dessa element ses dock tolkas genom en egen känslighet, varmare, mer vardaglig och feminin.
En av de mest intressanta aspekterna av hennes arbete är användningen av färg. Utsuddade rosiga nyanser, terrakotta, ocre, senap och krämvita toner, samexisterar med djupa svarta, blågröna, intensiva röda och mycket rena vita. I vissa kompositioner är paletten delikat och nästan hemtrevlig; i andra får färgkontrasten ett tydligt grafiskt uttryck.
Kvinna står i centrum för praktiskt taget hela hennes bildvärld. Hon framställs inte som en heroisk eller avlägsen gestalt, utan som en lugn, elegant och introspektiv femininitet. Det är gestalter med lugna blickar, långsamma poser och behärskade gester. Det finns glamour, men en intim och tyst glamour.
Katterna uppträder i en särskilt intressant roll. De är mer än bara dekorativa element, de fungerar som symboler för sällskap, självständighet, ömhet och emotionell tillflykt. I verk där kvinna och djur omfamnar varandra smälter människokroppens kurvor och kattens former nästan samman, och gör kompositionen till en representation av tillgivenhet.
Blommor och vegetation fyller en liknande funktion. De omringar protagonisterna, dyker upp på deras klänningar eller integreras i bakgrunden tills gränsen mellan figur och natur ibland suddas ut. På så sätt bildar kvinna, natur och djurvärld en gemensam känslighet.
I verk som figuren som omfamnar katten mot en röd bakgrund reducerar Lucía radikalt paletten för att konstruera bilden genom kontrasten mellan svart, vitt och rött. Randens på klänningen slutar vara bara ett mönster och blir det huvudsakliga kompositionsverktyget: de omringar båda karaktärerna och koncentrerar hela scenen i omfamningens gest. Resultatet förmedlar skydd, intimitet och tystnad.
I andra stycken, som kvinnan som sitter bredvid katten och vinet, utvecklar konstnären en mer samtida designtillnärmning. Terrakottafärgen på klänningen samspelet med mjuka rosor, beige och blågrönt, vilket skapar en sofistikerad bild utan att kännas kall. Huvudpersonen utför ingen konkret handling; hon existerar helt enkelt inom sitt utrymme. Just frånvaron av dramatik är en stor del av målningens charm.
Lucía Lauren utvecklar därmed ett till synes enkelt men noggrant uppbyggt måleri. Hennes språk bygger inte på uppvisad teknisk virtuositet, utan på förmågan att förenkla en scen tills den hittar sin väsentliga känsla.
Hennes universum är kvinnligt, botaniskt, hemtrevligt och affektfullt. Här framträder vardaglig skönhet, relationen till djuren, omtanken, contemplation och naturen som tillflykt. Hennes målningar bär en särskilt tilltalande kvalitet: de kan verka dekorativa vid första anblicken, men bakom den skönheten finns en ständig jakt på harmoni, känslighet och sinnesfrid.
I ett samtida landskap där många bilder söker få uppmärksamhet genom excess, tar Lucía Lauren den motsatta vägen: hon förenklar. Och just i den enkelheten ligger mycket av personligheten i hennes verk.
Konstverk av konstnären Lucía Laurent utfört i tekniken Acryl på högkvalitativt stafflim. Dimension: 90 x 120 cm. Ursprunglig upplaga. Leverans kommer att ske via United Parcel Service (UPS) till Spanien och Europa, och via FedEx till resten av världen. Verket kommer att rullas upp och skyddas med flera lager av förpackning, bubbelplast och placeras i ett tåligt rör. När verket är betalt krävs tre dagar för paketeringsprocessen och leverans till sändarföretaget. Varpå verket anländer inom tio dagar beroende på destinationsland. ”Denna lot innehåller visualiseringar utförda med AI. Kontrollera originalfotografierna för att kontrollera verket verkliga skick.”
Denna akrylmålning på canvasramen är en del av den figurativa samtida ilustrationen med uppenbara influenser av Art Nouveau, där man porträtterar en kvinna med ett lugnt och contemplativt uttryck som håller en kopp medan en svart katt vilar lugnt i hennes knä. Figuren, klädd i ett ljust plagg med jordnära organiska linjer som tecknar biologiska och blomsterlika mönster, står ut mot en dynamisk bakgrund dominerad av flytande penseldrag och omslutande former i en rik blå palett. Den livfulla kontrasten mellan de kalla tonerna i bakgrunden, den intensiva röda fåtöljen och de varma gyllene accenterna i örhängen och kattens ögon ger en anmärkningsvärd färgbalans, vilket skapar en intim, elegant scen med djup poesi.
Lucía Lauren (LILI) är en kubansk konstnär med huvudsakligen självutbildad bildskapande bakgrund, utbildad i Social kommunikation vid Universidad de La Habana.
Hennes relation till bilden började långt innan hon yrkesmässigt började måla. Fotografin utgjorde hennes första kreativa territorium: genom den utvecklade hon en särskild känslighet för komposition, visuell balans, gest och gestaltningen av människokroppen. Därefter gav hon sig under flera år in i tatueringsvärlden, en avgörande period för att förstå den betydelse som linjen, siluetten, förenklingen av formerna och den grafiska klarheten får i hennes nuvarande måleri.
Slutligen fann hon i bildkonsten ett mycket bredare uttrycksrum. Målningen lät henne sammanföra dessa tidigare erfarenheter och förvandla dem till ett intimt och igenkännbart universum, främst byggt på akryl på canvas.
Lucía Laurens verk kretsar särskilt kring kvinnor, natur, blommor och djur, med en återkommande närvaro av katten som tyst följeslagare till hennes protagonister. Det är scener som sällan söker narrera extraordinära händelser. Tvärtom verkar konstnären vara intresserad av de små ögonblicken av lugn: en kvinna som håller sin katt, en figur omgiven av blommor, ett glas vin, en föreställd trädgård eller helt enkelt ett ögonblick av eftertanke.
Hennes målning utgår från en markant visuell syntes. Lucía tar bort stora delar av sekundär information för att behålla endast det som hon anser är väsentligt. Stillasittande ansikten, stora färgfält, definierade konturer och platta former skapar bilder som är omedelbart läsbara, men fyllda av känslighet.
I hennes språk hittar vi ekon av samtida illustration och naïf-måleri, tillsammans med dekorativa referenser i närheten av art déco och art nouveau. Dessa element ses dock tolkas genom en egen känslighet, varmare, mer vardaglig och feminin.
En av de mest intressanta aspekterna av hennes arbete är användningen av färg. Utsuddade rosiga nyanser, terrakotta, ocre, senap och krämvita toner, samexisterar med djupa svarta, blågröna, intensiva röda och mycket rena vita. I vissa kompositioner är paletten delikat och nästan hemtrevlig; i andra får färgkontrasten ett tydligt grafiskt uttryck.
Kvinna står i centrum för praktiskt taget hela hennes bildvärld. Hon framställs inte som en heroisk eller avlägsen gestalt, utan som en lugn, elegant och introspektiv femininitet. Det är gestalter med lugna blickar, långsamma poser och behärskade gester. Det finns glamour, men en intim och tyst glamour.
Katterna uppträder i en särskilt intressant roll. De är mer än bara dekorativa element, de fungerar som symboler för sällskap, självständighet, ömhet och emotionell tillflykt. I verk där kvinna och djur omfamnar varandra smälter människokroppens kurvor och kattens former nästan samman, och gör kompositionen till en representation av tillgivenhet.
Blommor och vegetation fyller en liknande funktion. De omringar protagonisterna, dyker upp på deras klänningar eller integreras i bakgrunden tills gränsen mellan figur och natur ibland suddas ut. På så sätt bildar kvinna, natur och djurvärld en gemensam känslighet.
I verk som figuren som omfamnar katten mot en röd bakgrund reducerar Lucía radikalt paletten för att konstruera bilden genom kontrasten mellan svart, vitt och rött. Randens på klänningen slutar vara bara ett mönster och blir det huvudsakliga kompositionsverktyget: de omringar båda karaktärerna och koncentrerar hela scenen i omfamningens gest. Resultatet förmedlar skydd, intimitet och tystnad.
I andra stycken, som kvinnan som sitter bredvid katten och vinet, utvecklar konstnären en mer samtida designtillnärmning. Terrakottafärgen på klänningen samspelet med mjuka rosor, beige och blågrönt, vilket skapar en sofistikerad bild utan att kännas kall. Huvudpersonen utför ingen konkret handling; hon existerar helt enkelt inom sitt utrymme. Just frånvaron av dramatik är en stor del av målningens charm.
Lucía Lauren utvecklar därmed ett till synes enkelt men noggrant uppbyggt måleri. Hennes språk bygger inte på uppvisad teknisk virtuositet, utan på förmågan att förenkla en scen tills den hittar sin väsentliga känsla.
Hennes universum är kvinnligt, botaniskt, hemtrevligt och affektfullt. Här framträder vardaglig skönhet, relationen till djuren, omtanken, contemplation och naturen som tillflykt. Hennes målningar bär en särskilt tilltalande kvalitet: de kan verka dekorativa vid första anblicken, men bakom den skönheten finns en ständig jakt på harmoni, känslighet och sinnesfrid.
I ett samtida landskap där många bilder söker få uppmärksamhet genom excess, tar Lucía Lauren den motsatta vägen: hon förenklar. Och just i den enkelheten ligger mycket av personligheten i hennes verk.
Konstverk av konstnären Lucía Laurent utfört i tekniken Acryl på högkvalitativt stafflim. Dimension: 90 x 120 cm. Ursprunglig upplaga. Leverans kommer att ske via United Parcel Service (UPS) till Spanien och Europa, och via FedEx till resten av världen. Verket kommer att rullas upp och skyddas med flera lager av förpackning, bubbelplast och placeras i ett tåligt rör. När verket är betalt krävs tre dagar för paketeringsprocessen och leverans till sändarföretaget. Varpå verket anländer inom tio dagar beroende på destinationsland. ”Denna lot innehåller visualiseringar utförda med AI. Kontrollera originalfotografierna för att kontrollera verket verkliga skick.”
Denna akrylmålning på canvasramen är en del av den figurativa samtida ilustrationen med uppenbara influenser av Art Nouveau, där man porträtterar en kvinna med ett lugnt och contemplativt uttryck som håller en kopp medan en svart katt vilar lugnt i hennes knä. Figuren, klädd i ett ljust plagg med jordnära organiska linjer som tecknar biologiska och blomsterlika mönster, står ut mot en dynamisk bakgrund dominerad av flytande penseldrag och omslutande former i en rik blå palett. Den livfulla kontrasten mellan de kalla tonerna i bakgrunden, den intensiva röda fåtöljen och de varma gyllene accenterna i örhängen och kattens ögon ger en anmärkningsvärd färgbalans, vilket skapar en intim, elegant scen med djup poesi.
