R. Serra - Coral XL

Coral
Serie: Pasarela
Descripción
Coral representerar en kvinna som pressar mot horisonten, fångad bakifrån i ett ögonblick av rörelse och frihet. Den vita klänningen, genomskuren av rosa- och rödstrykningar, får dynamik för varje steg och blir en förlängning av kroppen.
Landskapet är uppbyggt genom färgfält som framkallar havet, himlen och en kustarkitektur. De blå nyanserna och gröna nyanserna skapar en lugn atmosfär som kontrasterar med klänningens intensitet i rosa och rött.
figuren stannar inte upp eller poserar: hon går. Det beslutet ger verket en känsla av oberoende, resa och transformation.

Samtida vision
Inom serien Pasarela presenterar Coral en syn på mode som ligger utanför den konventionella catwalken. Här förvandlas catwalken till ett öppet utrymme: ett landskap där kvinnan rör sig och skapar sin egen färdväg.
Avsaknaden av ansiktet flyttar intresset till silhuetten, klänningen och rörelsen. Identiteten finns inte i karaktärens drag utan i hennes attityd och i hur hon tar plats.
Målningen kombinerar sålunda mode, landskap och rörelse, med en fri penselföring och stora färgfält för att skapa en samtida, ljus och känslomässig bild.
• Konstnär: R. Serra
• Teknik: Akryl på duk
• Mått: 90 x 70 cm. Diafragma 5 cm. Vertikal orientering.
• År: 2026
• unikt verk
• Handsignerad (på baksidan av tavlan)
• Inkluderar äkthetscertifikat (COA)
• Skick: Utmärkt
• Leverans: Verket sänds direkt från konstnärens studio, noggrant rullat i ett robust kartongrör eller i en kartong med liknande mått för att säkerställa bevarandet under transport. Alla leveranser inkluderar spårningsnummer.

Noter: Bilderna är illustrativa. Verksmått anges i teknisk specifikation och bör ses som primär referens. Färgerna kan uppvisa små variationer beroende på varje skärms konfiguration.

R. Serra är en visuell konstnär bosatt i Spanien vars praktik kretsar kring bildframställning och mekanismerna för bildkonstruktion. Hennes utbildning i Konstnärliga Högre studier, med inriktning mot måleri, tillsammans med senare studier i grafisk design, formar ett språk som sätter måleriet i dialog med estetiker och visuella logiker i den digitala kulturen.
Hennes arbete undersöker minnet som en redigerings- och rekonstrueringsprocess, där levda och föreställda minnen sammanstrålar för att skapa bilder som ifrågasätter representationens stabilitet. Genom måleriet utforskar hon spänningarna mellan närvaro och frånvaro, upplevelse och fiktion, och föreslår scener svävande mellan det intima och det universella.
Under det senaste decenniet har hon utvecklat en utställningskarriär som inkluderar grupputställningar i nationella och internationella gallerier, vilket stärker hennes närvaro i samtida konstens sammanhang.