Simone Cantarini (1612-1648), after - L'Angelo Custode

DESCRIZIONE

"Väktarängeln", gravyr på handgjort rpapper, 12,7x17 cm, omkring 1639. På baksidan anteckningar i blyerts och okänt ex-libris.

Verket avbildar en scen av djup ömhet och intimitet: en ängel rör sig framåt tillsammans med ett barn, håller barnets arm försiktigt och leder dess steg. Medan barnet litar på den himmelska gestaltens förtroende, lyfter ängeln den andra handen för att peka mot himlen, där ansikten av några keruber skissas mjukt och svävande. I denna komposition avlägsnar konstnären det heliga motivet från all sträng ärofylld stelhet för att placera det i en djupt mänsklig och familjär dimension. Genom att ersätta den kyliga perfektion som man vanligen förknippar med Guido Renis ateljé med en mer intim och hemmakänslan naturalism omfamnar Cantarini sina huvudpersoner i den ömma melankoli som utgör hans sanna stilistiska kännetecken och självständiga poetik.

Ur teknisk och kompositorisk synvinkel bekräftar plattan Pesaresens storhet som en av de största och mest nyskapande gravörerna i det tidiga moderna Europa. Genom att avvika från tidens rigida formalism och akademiska streck skulpterar Cantarini figurerna med ett flytande, nervöst och oerhört frihetligt tecknelse. Hans skisserade skissgång är gles och vibrerande, noggrant kalibrerad för att låta papprets vitt skina och vibrera av självständig ljus. Denna teknik gör att graveringen behåller den omedelbarhet och färska känslan som kännetecknar en frihandsskiss, uppnått en visuell syntes av enkelhet och elegans som inte har like. Det är just denna kreativa genialitet, kapabel att förmedla ett livfullt andetag till metalplattan, som gör blad som detta till mycket eftertraktade mästerverk, vars förvaras skyddade i exklusiva privata samlingar och i världens mest ansedda tryckkabinett, från Metropolitan och British Museum till Louvre och Uffizier.

AUTOR

Simone Cantarini, känd som "Västerbonden" (1612-1648), utbildade sig i Marche innan han kom till Bologna till Guido Renis verkstad. Trots att han tog till sig mästarens klassicism utvecklade han en helt autonom poesi, där den kyliga perfektionen ersattes av en mer intim, hemmakänsla naturalism, som gjorde hans motiv djupt mänskliga.

Den absoluta höjdpunkten i hans konst ligger dock i gravören, där han utmärkte sig som en av de största och mest nyskapande gravörerna i det europeiska sextiotalet. Hans grafiska teknik lämnade de rigida formalismen i det förflutna för att omfamna ett flytande, nervöst tecknande med en extraordinär frihet. Med glesa och vibrerande streck kunde Cantarini få ljuset att vibrera på det vita pappret och återge omedelbarhet och friskhet av en frihandsskiss med en elegans och en ekonomisk medel som är oöverträffade.

Genialiteten hos hans plattor och målningar gör honom idag till en central figur i världens mest prestigefyllda konstmuseer. Hans verk och hans mycket åtråvärda gravyrblad förvaras i institutioner som Louvre, Prado, Metropolitan, Uffizierna, Wiens Albertina och British Museum, samt bevaras i de mest exklusiva internationella privata samlingarna.

FÖRTECKNING AV SKICK

Bra allmänt skick. Arbete i varje del intakt med färska och tydliga streck och avtryck.

Spedition spårbar och försäkrad med lämpligt emballage.