Reinata Sadimba (1945) - A Relaxada

Teknik: Keramisk skulptur
Dimension: 18x18
Titel: Den Avslappnade

I perfekt skick

I Reinata Sadimbas verk definierar det en väsentlig ansiktsupplevelse: det finns ingen porträtt men snarare den primära subjektiviteten som härrör från en stilisering som syftar till. Så i verket observerar vi ögon, mun, öron och näsbor, som uttrycks genom incisioner och rivningar, tycks upprepa uttryck som hänvisar till den inre världen som går att observera i hennes skulptur som om Reinata skulle skulptera med ögonen slutna, eller, med andra ord, som om hon hade en syn som är förankrad i en blind fläck och spridd genom hennes händer när hon söker efter form i leran, och skapar en exemplarisk bearbetad figur som uttrycker skönheten i lugn.

Skickad i trälåda och skyddad med bubbelplast och frigolit

Biografi
Reinata Sadimba ComIH (Mueda, 1945) är en mozambikisk keramiker som har ställt ut sin konst på flera konstmuseum runt om i världen.

Karriär
Reinata fick en traditionell utbildning från Makonde-folket som inkluderade tillverkning av vardagsföremål i lera. Hon lärde keramikkonsten av sin mor, först för att försörja sin familj efter att ha förlorat sin far när hon var mycket ung och senare eftersom lera tillät henne ”säga saker som hon inte kunde berätta på annat sätt”. Reinas arbete är starkt präglat av hennes personliga erfarenheter. Gift ung, två gånger skild, hade hon åtta barn, varav endast ett överlevde. Hon har ansikts tatuering enligt Makonde-traditionerna. Medan hon skapade var hon en del av FRELIMO, Mozambiques befrielsefront, en väpnad kamp mot det portugisiska kolonialstyret som började 1964, för landets frigörelse som ledde till självständighet 1974.
1992 återvände hon till Moçambique och slog sig ner i Maputo. Här fick hon stort stöd av Augusto Cabral, dåvarande direktör för Mozambiques naturhistoriska museum, och hon inrättade sin studio inom museet. År 1998 hölls en veckas undervisning i traditionell keramik på museet, där Reinatas arbete särskildes.
I sina verk använder Reinata lera för dess formbarhet samt vit kalksten och grafit, vilket ger en grön färg som kännetecknar hennes arbete. Hon skapar kannor, kar och kastruller samt andra föremål med antropomorfa former, med kroppar och ansikten och med skärningar eller kulturella märken från Makonde-folket. Hennes verk bär flera underliggande budskap: ”två krukor som stiger ur en kruka, i en vas återkallar ormen eller nyoka liv och död som påverkar en människa, kastrullerna har flera munnar och ben och de figurer som vanligtvis saknar kön skiter sig.”[1] De figurer hon skapar är kopplade till berättelser och legender från hennes provins."