SKE - Golden Yen - Aluminium

- Signerad/numrerad konstverk, levert med ett äkthetscertifikat
- Beskrivning: skulptur Billet aluminium tjocklek 3 mm
- Det vikta biljetten står uppe och ger intryck av att "flyta" - fantastisk effekt garanterad
- Direkt från ateljén aldrig visad offentligt, verket i perfekt skick!
- Nummer 02/30.
- Vecklade är gjorda för hand, så du kan uppleva en liten skillnad mot presentationsbilden; detta är en inneboende del av den hantverksmässiga tillverkningsprocessen och gör din kopia unik.

Och om hjälten från en hel generation blev en riktig samlarobjekt?
Goldorak. Ett namn som räcker för att väcka minnen hos en hel generation. Tecknade serier från 70- och 80-talen, intergalaktiska strider, de berömda Astero-häxorna och den mytiska silhuetten.
Med Goldorak - Golden Yen förflyttar SKE denna ikon inom japansk kultur till kärnan av en 10 000 yens sedel som fått ett nytt utförande.
I denna pop art-influerade komposition möter Goldorak Actarus och hans skiva mot en bakgrund av röd sol, Mount Fuji och körsbärsblommor. De gyllene ornamenten, inspirerade av traditionell japansk estetik, kontrasterar mot den grafiska energin hos karaktärerna.
Men skapelsens särskiljande drag ligger i dess skulpturala dimension.

Tillverkad av aluminium är denna pjäs cirka 30 × 14 cm och vikas för hand för att skapa en effekt av svävande sedel. Dess kurvor gör att den står upp själv, utan bas eller extra stöd.

En verklig skulptur att placera, som ger intrycket av att en japansk banksedel frusit i rörlig rörelse.
På ett skrivbord, i ett bibliotek eller i en samling dedikerad till popkultur lockar den naturligt uppmärksamheten.

Med denna skapelse omvandlar SKE ett monetärt symbol till ett konstverk, i skärningspunkten mellan nostalgi, manga och samtida konst.

Goldorak - Golden Yen: när barndomsminnen får en ny dimension.

- KONSTNÄR BIO
SKE är en självlärd och mångsidig fransk konstnär som vuxit upp i 80- och 90-talens kultur och som inspirerat en stor del av sina konstverk.

Han utforskar ständigt nya tekniker: akrylmålning, kollage, stenciling, graffiti, urbana installationer och digital konst. Hans dynamiska och uttrycksfulla kompositioner, ofta med dubbel tolkning, förenar den råa energin i street art med den visuella påverkan hos popkonst.

Efter ett exceptionellt 2025, går SKE:s värderingar uppåt. Vinnare av första pris i Urban Master-tävlingen (2023), senare utsedd till Årets avslöjande i Color Jam-utmaningen (2025).
SKE utsågs till
"Artist of the Month" av galerien Opulence i oktober; han fick även en publicering i ett amerikanskt konstmagasin som bekräftade hans internationella erkännande.

Hans verk har redan visats i stora platser i Europa, USA och Asien, vilket stärker hans plats på samtida konstscenen. Parallellt gör sig SKE också gällande inom marknaden för digital konst, en stark trend de senaste två åren, vilket ökar attraktionskraften hos samlare.

Populärkulturens ikoner, djärva grafiska mönster och spel med texturer kännetecknar en stil som nu är ett måste.

SKE är utan tvekan en konstnär att följa, för att påbörja eller berika en samling med en stigande värde.

Kulturellt erkänd och belönad konstnär – Pop Art & Contemporary Street Art

EN VERKLIGHET I MÖRNBLOCK: MELLAN ARV OCH MODERNITET
SKE:s arbete står i en prestigefull släktlinje. I hans linje återspeglas Keith Haring och Andy Warhols effektiva visuella uttryck, samtidigt som subversionen av Banksy eller pionjären Blek le Rat integreras. Hans verk skapar en bro mellan epokerna: de förnyar klassikerna, utan att tveka att göra avsteg från Da Vincis Mona Lisa, Vermeers Ö lest, Hokusais Den stora vågen eller Picasso’s brutna former för att möta en urban, modern estetik nära Mr Brainwash eller Kaws.

POPKULTUR & NOSTALGI
Utifrån kollektivets fantasi manipulerar SKE ikonernas vi minns från vår barndom. Han skildrar Disney-universumet med figurer som Musse Pigg eller Pinocchio, och mönstret av girighet som symbol för Rikedom. Spelvärldens inflytande, serietidningar och Comics är närvarande: från Nintendo och den legendariska Game Boy till Pokemons varelser (Pikachu, Dracaufeu, Sacha) och Marvels superhjältar. SKE fastställer dessa minnen som Daniel Arsham eller Takashi Murakami gör.

LUXE, HYPE & KONSUMTIONSsamhället
I en stil som ibland påminner om Alec Monopoly leker artisten med framgångs- och materialismens koder. DOLLAR-symbolen möts av logotyper från lyx- och modemärken. Hans målningar fångar estetikens ”Hype”: sneakersvärlden (Nike Air Jordan, Adidas, Off White) och haute couture (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). Han inkluderar även drivkraften i bilvärlden (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) och exakt urmakeri (Rolex, Tag Heuer), samt ikoniska masstillgångar som Coca-Cola. Det är en levande konst med detaljer som ibland påminner om Jeff Koons’ glansiga yta eller facets av Richard Orlinski.

Detta verk är idealiskt för att berika en samling eller tillföra en dynamisk touch till ditt hem.