Lucía Lauren - XL - Inalcanzables





60 € |
|---|
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 144916 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
*Inalcanzables* av Lucía Lauren är en originalmålning i akryl på duk, signerad för hand, 90 × 120 cm stor och utförd efter 2020.
Beskrivning från säljaren
Lucía Lauren (LILI) är en kubansk konstnär med en i huvudsak autodidakt utbildning inom plastiska konster, utbildad i Social kommunikation vid Universidad de La Habana.
Hennes relation till bilden började långt innan hon yrkesmässigt ägnade sig åt måleri. Fotografin utgjorde hennes första kreativa territorium: genom den utvecklade hon en särskild känslighet för komposition, visuell balans, gest och framställning av människokroppen. Därefter gav hon sig under flera år in i tatueringsvärlden, en avgörande period för att förstå betydelsen av linje, silhuett, förenklingen av former och den grafiska klarheten i hennes nuvarande måleri.
Slutligen hittade hon i de plastiska konsterna ett mycket bredare uttrycksrum. Målningen tillät henne att samla dessa tidigare erfarenheter och omvandla dem till ett intimt och igenkännbart universum, huvudsakligen byggt med akryl på duk.
Lucía Laurens verk kretsar särskilt kring kvinnan, naturen, blommor och djur, med en återkommande närvaro av katten som tyst följeslagare till sina protagonister. Det är scener som nästan aldrig söker berätta extraordinära händelser. Däremot verkar konstnärinnan vara intresserad av de små ögonblicken av lugn: en kvinna som håller sin katt, en figur omgiven av blommor, ett glas vin, en uppställd trädgård eller helt enkelt ett ögonblick av contemplera.
Hennes målning utgår från en tydlig visuell syntes. Lucía tar bort en stor del av sekundär information för att behålla endast det som hon anser vara väsentligt. Avslappnade ansikten, stora färgfält, definierade konturer och platta former bygger bilder som är omedelbart läsbara, men fulla av känslighet.
I hennes språk finner vi eko av samtida illustration och naïv målning, tillsammans med dekortaREFERenser nära art déco och art nouveau. Dessa element återspeglas dock i en känslighet som är hennes egen – varmare, vardaglig och kvinnlig.
En av de mest intressanta aspekterna av hennes arbete är användningen av färg. Rosa dammiga, terrakotta, ockra, senapsgula och krämfärger samexisterar med djupa svarta, blågröna, intensiva röda och mycket rena vita nyanser. I vissa kompositioner är paletten delikat och nästan hemtrevlig; i andra får färgkontrasten en tydlig grafisk intensitet.
Kvinnan står i centrum av nästan hela hennes konstuniversum. Hon framställs inte som en hjälterik eller avlägsen karaktär, utan från en lugn, elegant och introspektiv kvinnlighet. Dessa är gestalter med lugna blickar, långsamma poser och återhållna gester. Det finns glamour, men det är ett intimt och tyst glamour.
Katterna spelar en särskilt intressant roll. De är mer än bara dekorativa element; de fungerar som symboler för sällskap, självständighet, ömhet och känslomässigt skydd. I verk där kvinna och djur omfamnar varandra, smälter människokroppens kurvor och kattens former nästan samman, och gör kompositionen till en framställning av ömhet.
Blommor och växtlighet fyller en liknande funktion. De omger protagonisterna, dyker upp i deras klänningar eller integreras i bakgrunden tills gränsen mellan figur och natur ibland suddas ut. På så sätt avslutas kvinna, natur och djurvärld i en och samma känsla.
I verk som figuren som omfamnar katten mot en röd bakgrund reducerar Lucía paletten radikalt för att bygga bilden genom kontrasten mellan svart, vitt och rött. Randningen på klänningen slutar vara bara ett mönster och blir det huvudsakliga kompositionsverktyget: de omringar båda karaktärerna och koncentrerar hela scenen till omfamningens gest. Resultatet förmedlar skydd, intimitet och tystnad.
I andra verk, som kvinnan som sitter bredvid katten och vinglaset, utvecklar konstnären en mer samtida designtillvaro. Terracottafärgen på klänningen står i dialog med mjuka rosa, beiget och blågrönt, vilket skapar en sofistikerad bild som inte känns kall. Huvudpersonen utför ingen konkret handling; hon existerar helt enkelt i sitt utrymme. Just frånvaron av dramatik utgör en stor del av verkets charm.
På så sätt utvecklar Lucía Lauren en uppenbart enkel men noggrant uppbyggd måleri. Hennes språk beror inte på stor elegans i tekniken, utan på förmågan att avlägsna en scen tills den hittar sin väsentliga känsla.
Hennes universum är kvinnligt, botaniskt, hemmagjort och affektivt. Där förekommer vardaglig skönhet, relationen till djuren, omsorg, kontemplation och naturen som tillflykt. Hennes målningar har en särskild lockelsefaktor: de kan uppfattas som dekorativa vid första anblicken, men bakom den skönheten finns en ständig sökande efter harmoni, känslighet och sinnesfrid.
I ett samtida landskap där många bilder söker få uppmärksamhet genom överdrift väljer Lucía Lauren den motsatta vägen: hon förenklar. Och just i den enkelheten ligger en stor del av personligheten i hennes verk.
Verk av konstnären Lucía Lauren utfört i teknik Akryl på duk, professionell av hög kvalitet.
Mått: 90 x 120 cm.
Originalutgåva.
Frakt kommer att ske via företaget United Parcel Service (UPS) till Spanien och Europa, och via FedEx till övriga världen.
Målet kommer att rullas upp och skyddas med flera lager av emballage, bubbel- eller nylonförpackning och placeras i ett tåligt rör.
När verket är betalt krävs tre dagar för emballering och överlämnande till fraktföretaget.
Verket levereras efter cirka tio dagar beroende på destinationsland.
"Denna etta innehåller visualiseringar gjorda med AI. Kontrollera originalfotografierna för att kontrollera verkets verkliga skick."
Detta fängslande verk i akryl på duk förenar med en tydligt unik estetisk fingeravtryck värmen i ett hemmalikt liv med den visuella sofistikationen i samtida avantgarde-konst. Kompositionen presenterar en elegant blond kvinna med uttrycksfull och avspänd blick som vilar mjukt medan hon håller en kärleksfull tvåfärgad katt som vilar lugnt i hennes knä, inramad av en livfull bakgrund strukturerad i geometriska och blommiga plan med rena färger som koboltblått, starkt rött och gyllene accenter. Precisionen i hanteringen av akryl framhäver tydligheten i linjerna, formenas renhet och den uttrycksfulla kraften i scenen, vilket ger stycket en djup emotionell laddning och en sofistikerad tidlös atmosfär. Ett enastående och magnetiskt verk, skapat för samlare som söker införa i sina utrymmen en djärv, balanserad visuell berättelse och en oundviklig samtida skönhet."
Lucía Lauren (LILI) är en kubansk konstnär med en i huvudsak autodidakt utbildning inom plastiska konster, utbildad i Social kommunikation vid Universidad de La Habana.
Hennes relation till bilden började långt innan hon yrkesmässigt ägnade sig åt måleri. Fotografin utgjorde hennes första kreativa territorium: genom den utvecklade hon en särskild känslighet för komposition, visuell balans, gest och framställning av människokroppen. Därefter gav hon sig under flera år in i tatueringsvärlden, en avgörande period för att förstå betydelsen av linje, silhuett, förenklingen av former och den grafiska klarheten i hennes nuvarande måleri.
Slutligen hittade hon i de plastiska konsterna ett mycket bredare uttrycksrum. Målningen tillät henne att samla dessa tidigare erfarenheter och omvandla dem till ett intimt och igenkännbart universum, huvudsakligen byggt med akryl på duk.
Lucía Laurens verk kretsar särskilt kring kvinnan, naturen, blommor och djur, med en återkommande närvaro av katten som tyst följeslagare till sina protagonister. Det är scener som nästan aldrig söker berätta extraordinära händelser. Däremot verkar konstnärinnan vara intresserad av de små ögonblicken av lugn: en kvinna som håller sin katt, en figur omgiven av blommor, ett glas vin, en uppställd trädgård eller helt enkelt ett ögonblick av contemplera.
Hennes målning utgår från en tydlig visuell syntes. Lucía tar bort en stor del av sekundär information för att behålla endast det som hon anser vara väsentligt. Avslappnade ansikten, stora färgfält, definierade konturer och platta former bygger bilder som är omedelbart läsbara, men fulla av känslighet.
I hennes språk finner vi eko av samtida illustration och naïv målning, tillsammans med dekortaREFERenser nära art déco och art nouveau. Dessa element återspeglas dock i en känslighet som är hennes egen – varmare, vardaglig och kvinnlig.
En av de mest intressanta aspekterna av hennes arbete är användningen av färg. Rosa dammiga, terrakotta, ockra, senapsgula och krämfärger samexisterar med djupa svarta, blågröna, intensiva röda och mycket rena vita nyanser. I vissa kompositioner är paletten delikat och nästan hemtrevlig; i andra får färgkontrasten en tydlig grafisk intensitet.
Kvinnan står i centrum av nästan hela hennes konstuniversum. Hon framställs inte som en hjälterik eller avlägsen karaktär, utan från en lugn, elegant och introspektiv kvinnlighet. Dessa är gestalter med lugna blickar, långsamma poser och återhållna gester. Det finns glamour, men det är ett intimt och tyst glamour.
Katterna spelar en särskilt intressant roll. De är mer än bara dekorativa element; de fungerar som symboler för sällskap, självständighet, ömhet och känslomässigt skydd. I verk där kvinna och djur omfamnar varandra, smälter människokroppens kurvor och kattens former nästan samman, och gör kompositionen till en framställning av ömhet.
Blommor och växtlighet fyller en liknande funktion. De omger protagonisterna, dyker upp i deras klänningar eller integreras i bakgrunden tills gränsen mellan figur och natur ibland suddas ut. På så sätt avslutas kvinna, natur och djurvärld i en och samma känsla.
I verk som figuren som omfamnar katten mot en röd bakgrund reducerar Lucía paletten radikalt för att bygga bilden genom kontrasten mellan svart, vitt och rött. Randningen på klänningen slutar vara bara ett mönster och blir det huvudsakliga kompositionsverktyget: de omringar båda karaktärerna och koncentrerar hela scenen till omfamningens gest. Resultatet förmedlar skydd, intimitet och tystnad.
I andra verk, som kvinnan som sitter bredvid katten och vinglaset, utvecklar konstnären en mer samtida designtillvaro. Terracottafärgen på klänningen står i dialog med mjuka rosa, beiget och blågrönt, vilket skapar en sofistikerad bild som inte känns kall. Huvudpersonen utför ingen konkret handling; hon existerar helt enkelt i sitt utrymme. Just frånvaron av dramatik utgör en stor del av verkets charm.
På så sätt utvecklar Lucía Lauren en uppenbart enkel men noggrant uppbyggd måleri. Hennes språk beror inte på stor elegans i tekniken, utan på förmågan att avlägsna en scen tills den hittar sin väsentliga känsla.
Hennes universum är kvinnligt, botaniskt, hemmagjort och affektivt. Där förekommer vardaglig skönhet, relationen till djuren, omsorg, kontemplation och naturen som tillflykt. Hennes målningar har en särskild lockelsefaktor: de kan uppfattas som dekorativa vid första anblicken, men bakom den skönheten finns en ständig sökande efter harmoni, känslighet och sinnesfrid.
I ett samtida landskap där många bilder söker få uppmärksamhet genom överdrift väljer Lucía Lauren den motsatta vägen: hon förenklar. Och just i den enkelheten ligger en stor del av personligheten i hennes verk.
Verk av konstnären Lucía Lauren utfört i teknik Akryl på duk, professionell av hög kvalitet.
Mått: 90 x 120 cm.
Originalutgåva.
Frakt kommer att ske via företaget United Parcel Service (UPS) till Spanien och Europa, och via FedEx till övriga världen.
Målet kommer att rullas upp och skyddas med flera lager av emballage, bubbel- eller nylonförpackning och placeras i ett tåligt rör.
När verket är betalt krävs tre dagar för emballering och överlämnande till fraktföretaget.
Verket levereras efter cirka tio dagar beroende på destinationsland.
"Denna etta innehåller visualiseringar gjorda med AI. Kontrollera originalfotografierna för att kontrollera verkets verkliga skick."
Detta fängslande verk i akryl på duk förenar med en tydligt unik estetisk fingeravtryck värmen i ett hemmalikt liv med den visuella sofistikationen i samtida avantgarde-konst. Kompositionen presenterar en elegant blond kvinna med uttrycksfull och avspänd blick som vilar mjukt medan hon håller en kärleksfull tvåfärgad katt som vilar lugnt i hennes knä, inramad av en livfull bakgrund strukturerad i geometriska och blommiga plan med rena färger som koboltblått, starkt rött och gyllene accenter. Precisionen i hanteringen av akryl framhäver tydligheten i linjerna, formenas renhet och den uttrycksfulla kraften i scenen, vilket ger stycket en djup emotionell laddning och en sofistikerad tidlös atmosfär. Ett enastående och magnetiskt verk, skapat för samlare som söker införa i sina utrymmen en djärv, balanserad visuell berättelse och en oundviklig samtida skönhet."

